Sau “Mai” của Trấn Thành: Điện ảnh Việt ảm đạm, chờ Lý Hải “Lật mặt”?

Hương Hồ13:46 04/04/2024

Sau thành công của “Mai”, điện ảnh Việt đang ở giai đoạn thất thu. Nhiều chuyên gia cũng như khán giả kỳ vọng, Lý Hải và Thái Hòa sẽ thống trị doanh thu phòng vé Việt ở mùa phim hè sắp đến.

Điện ảnh Việt thất thu, phim ngoại lên ngôi sau “Mai” của Trấn Thành

Phim Việt đầu năm 2024 lập thành tích ấn tượng với tổng doanh thu trên 600 tỷ đồng. Trong đó, Mai của Trấn Thành góp công lớn với 520 tỷ đồng (số liệu nhà phát hành CJ HK Entertainment công bố sáng 23/3).

Ra mắt cùng thời điểm với Mai của Trấn Thành, Gặp lại chị bầu cũng đạt doanh thu hơn 90 tỷ (số liệu từ Box Office Vietnam, tính đến chiều 13/3).

Tuy nhiên, sau thời gian dài “làm mưa làm gió”, Mai và Gặp lại chị bầu mất vị thế dẫn đầu phòng vé nhường lại vị trí cho những “bom tấn” ngoại.

Theo thống kê của Box Office Vietnam (đơn vị thống kê phòng vé độc lập), tính đến tối 3/4, bộ phim Exhuma: Quật mộ trùng ma đã cán mốc hơn 197 tỷ đồng, soán ngôi vương trong bảng tổng sắp doanh thu phòng vé Việt.

“ Exhuma: Quật mộ trùng ma” đang soán “ngôi vương” doanh thu phòng vé Việt (Ảnh: Showbox).

Tại Việt Nam, bộ phim được dán nhãn 16 , gây tò mò khi kết hợp yếu tố tâm linh cùng câu chuyện lịch sử. Ngoài ra, dàn diễn viên thực lực như Choi Min Sik, Yoo Hae Jin, Kim Go Eun, Lee Do Hyun cũng là nhân tố làm nên thành công cho “bom tấn” xứ Hàn.

Không chỉ có thành tích ấn tượng về doanh thu phòng vé, Quật mộ trùng ma còn nhận phản ứng khá tích cực từ truyền thông cũng như giới chuyên môn. Cây viết Lee Yoon Seo của tờ Korea Herald đã dành lời khen cho dàn diễn viên của phim, các chi tiết quật mộ khá chân thực.

Vị trí thứ hai thuộc về Kung Fu Panda 4 khi ghi nhận doanh thu 125 tỷ đồng – kết quả khá ấn tượng đối với dòng phim hoạt hình ngoại. Điều này không khó lý giải, bởi Kung Fu Panda là một thương hiệu đã có chỗ đứng vững chắc trong lòng khán giả nhiều thế hệ.

Đây được coi là phim đầu tiên nhận đề cử Oscar của DreamWorks Animation, cũng là phim hoạt hình có doanh thu cao nhất trong lịch sử của xưởng phim danh tiếng này, khởi động cho một thương hiệu hoạt hình đã thu về tới gần 2 tỷ USD từ các phòng vé toàn cầu.

Tiếp theo là Godzilla x Kong: Đế chế mới với doanh thu hơn 76 tỷ đồng chỉ sau 6 ngày ra rạp.

“Kung Fu Panda 4″ (trái) và “Godzilla x Kong: Đế chế mới” đạt doanh thu cao tại thị trường Việt Nam (Ảnh: Nhà sản xuất, Warner Bros).

Trong khi đó, điện ảnh Việt rơi vào tình trạng ảm đạm, “thua ngay trên sân nhà” với doanh thu bết bát.

Cụ thể, Quý cô thừa kế 2 của đạo diễn Hoàng Duy được trình làng vào đúng dịp 8/3 nhưng chìm nghỉm so với các phim ra mắt cùng thời điểm. Phim chỉ thu được 6,4 tỷ đồng trong khi mức hòa vốn là 40 tỷ đồng, phim lỗ 33 tỷ đồng và phải rời rạp từ 29/3.

Quý cô thừa kế 2 thất bại và lỗ nặng được cho không chỉ vì phim ra mắt vào thời điểm không phù hợp mà còn bởi chất lượng phim không thật sự tốt, dù phim không tới mức bị gắn mác “thảm họa” như một số bình luận trên mạng xã hội.

Thuộc thể loại tâm lý nhưng nhiều yếu tố trong phim làm chưa tới nên không được sự chú ý và khó đọng lại cảm xúc với khán giả.

Trở lại rạp từ 22/3 (sau đợt ra rạp vỏn vẹn hai ngày vào dịp Tết Giáp Thìn 2024), Sáng đèn của đạo diễn Hoàng Tuấn Cường chỉ thu 2,8 tỷ đồng sau 10 ngày trụ rạp (theo Box Office Vietnam).

Mức doanh thu này của Sáng đèn cũng dễ hiểu, bởi từ khi trở lại rạp, số suất chiếu của Sáng đèn cũng khá ít ỏi và có nhiều giờ chiếu xấu, đồng thời tiếp tục đụng độ với các “bom tấn”: Exhuma: Quật mộ trùng ma của Hàn và Godzilla x Kong: Đế chế mới của Mỹ.

Video đang HOT

Chưa kể, chủ đề phim nói về số phận một gánh hát cải lương, sâu xa hơn là về bộ môn nghệ thuật cải lương cũng rất kén khán giả.

Nói về sự thất thu, ảm đạm của điện ảnh Việt thời điểm này, đạo diễn, NSƯT Bùi Trung Hải cũng cho rằng, sau dịp Tết Nguyên đán, khi hầu hết các rạp đều nhường suất chiếu cho phim Việt Nam thì ở thời điểm này, phim Việt chưa được khán giả chú ý trở lại.

Phòng vé Việt phải nhường chỗ cho hàng loạt phim “bom tấn” nước ngoài như Kung Fu Panda, Exhuma: Quật mộ trùng ma, Dune 2: Hành tinh cát, Godzilla x Kong: Đế chế mới …

Theo ông Hải, kể cả việc thành công về mặt doanh thu của phim Việt hiện nay cũng được cho rằng phụ thuộc vào nhiều yếu tố: Thời điểm chiếu (trong đó dịp Tết Nguyên đán là thời điểm thuận lợi nhất); số suất chiếu; thời gian của suất chiếu, cùng với chất lượng phim và khả năng phù hợp với thị hiếu của khán giả Việt.

“Đặc biệt, trong thời gian qua ai cũng đã thấy rõ rằng, chiến dịch truyền thông, quảng cáo cho phim đóng vai trò cực kỳ lớn trong việc thu hút khán giả tại Việt Nam.

Việc không có những phim thành công tiếp theo trong thời gian này cũng có thể đã nảy sinh câu hỏi về sự bền vững trong khả năng thu hút khán giả của phim Việt”, đạo diễn Bùi Trung Hải nói.

Chuyên gia, nhà phê bình Nguyễn Phong Việt nhận định, cho đến thời điểm này của phim Việt, hai cái tên Trấn Thành và Lý Hải đang ở một bên và bên còn lại là những cái tên đạo diễn, nhà sản xuất khác của thị trường.

“Sau một mùa phim Tết thành công về mặt doanh thu với Mai của Trấn Thành thì thị trường lại rơi vào giai đoạn thấp điểm, dù rằng trong tháng 3 và tháng 4 vẫn có không ít phim Việt Nam ra rạp.

Tuy nhiên, tên tuổi đạo diễn cùng ê-kíp sản xuất của các phim này đều không có bất cứ ai có sự bảo chứng về mặt uy tín phòng vé.

Do đó, việc thị trường chờ đợi cho đến khi phim Lật mặt 7: Một điều ước của Lý Hải ra rạp vào cuối tháng 4/2024, chúng ta mới hy vọng có thêm một cú hích về doanh thu phòng vé”, chuyên gia Nguyễn Phong Việt cho hay.

” Quý cô thừa kế 2″ (trái) và “Sáng đèn” thất bại về doanh thu (Ảnh: Đoàn phim cung cấp).

Mùa phim hè 2024: Kỳ vọng Lý Hải, Thái Hòa thống trị phòng vé Việt?

Mùa phim hè năm nay có khoảng 20 dự án điện ảnh ấn định ra rạp. Trong đó, có 4 phim Việt gồm: B4S – Trước giờ yêu, Đóa hoa mong manh, Cái giá của hạnh phúc và Lật mặt 7: Một điều ước. Số còn lại là phim quốc tế, tới từ nhiều thị trường như Hàn Quốc, Thái Lan, Trung Quốc hay Hollywood.

Nhìn vào danh sách trên, các chuyên gia cũng như khán giả đặt sự kỳ vọng vào hai ngựa chiến trên đường đua phim Việt trong tháng 4 là Cái giá của hạnh phúc (Nguyễn Ngọc Lâm đạo diễn) và Lật mặt 7: Một điều ước (Lý Hải đạo diễn).

Ban đầu, cả hai ấn định ra rạp cùng ngày, tuy nhiên, mới đây, phim Cái giá của hạnh phúc thông báo đẩy lịch chiếu sớm, trình làng vào ngày 19/4 thay vì 26/4 như dự kiến.

Siêu mẫu Xuân Lan và diễn viên Thái Hòa vào vai cặp vợ chồng trên phim “Cái giá của hạnh phúc” (Ảnh: Ban Tổ chức).

Mục đích như những gì nhà sản xuất chia sẻ là để tránh đụng với phim của Lý Hải và tạo điều kiện cho mỗi bên đều có cơ hội tiếp cận khán giả. Đây được xem là quyết định đúng đắn, bởi ở dòng phim thương mại, ngoài Trấn Thành thì khó ai có thể cạnh tranh được với Lý Hải.

Năm ngoái, chiến thắng mùa phim hè thuộc về Lật mặt 6: Tấm vé định mệnh của Lý Hải, trong cuộc đua căng thẳng với Con Nhót mót chồng.

Bởi vậy, dù tiếp tục sở hữu “ngôi sao phòng vé” Thái Hòa, Cái giá của hạnh phúc khó tạo được sức hút lớn so với Lật mặt 7.

Nhà phê bình Nguyễn Phong Việt cho rằng, việc cán cân doanh thu đang nghiêng hẳn về Trấn Thành và Lý Hải cho thấy thị trường điện ảnh Việt Nam vẫn còn rất bấp bênh.

Theo ông Việt, các đạo diễn khác cũng chỉ có ước mơ phim đạt 100 tỷ đồng doanh thu đã là thành công, còn Trấn Thành vượt mức doanh thu 500 tỷ đồng cho một phim và Lý Hải đang hướng đến cột mốc vượt 300 tỷ đồng với Lật mặt 7: Một điều ước sắp ra mắt tới đây.

“Chúng ta sẽ còn cần rất nhiều những Trấn Thành và Lý Hải để giúp cho khán giả ra rạp nhiều hơn, doanh thu thị trường nội địa tăng trưởng mạnh hơn. Dẫu vậy, vào thời điểm này, đây sẽ là việc rất khó khăn khi chất lượng các tác phẩm của điện ảnh Việt Nam có sự trồi sụt rất thất thường.

Việc đảm bảo được chất lượng đi kèm số lượng khả dĩ sẽ cần thêm ít nhất 3-5 năm nữa với một thế hệ trẻ là các đạo diễn, nhà sản xuất cùng các nhân lực trong ngành làm phim có được sự đồng đều về năng lực làm việc”, chuyên gia Nguyễn Phong Việt nói.

Còn đạo diễn, NSƯT Bùi Trung Hải thì cho rằng, chúng ta cần chú ý đến mặt bằng chất lượng chung của các phim Việt ra rạp. Theo ông Hải, thành công về doanh thu của một hay hai bộ phim cũng chưa nói lên được nhiều điều, nhất là khi nó phụ thuộc vào rất nhiều yếu tố.

Đạo diễn Bùi Trung Hải nhấn mạnh, để có được sự phát triển bền vững, đa dạng, đồng đều là cả một quá trình phấn đấu của các nhà làm phim, cũng như cơ quan quản lý văn hóa.

Lý Hải (giữa, ảnh trái) trong buổi họp báo ra mắt phim “Lật mặt 7: Một điều ước” và các con của nam đạo diễn trong một cảnh phim (Ảnh: Mộc Khải, Nhân vật cung cấp)

Ông Hải lấy ví dụ từ điện ảnh Hàn Quốc. Theo ông, phim của họ rất đa dạng, và có thành công tương đối đồng đều ở nhiều thể loại phim, từ phim hiện thực chính kịch đến phim hành động, kinh dị, viễn tưởng… Họ thành công cả ở phim thương mại hướng đến đại chúng cũng như dòng phim độc lập.

“Sức mạnh của họ dựa trên khả năng áp dụng phương pháp làm phim tiên tiến, với đội ngũ sáng tác giàu tiềm năng, có những kỹ năng nghề nghiệp rất chuyên nghiệp trong tất cả các khâu biên kịch, đạo diễn, diễn xuất, hình ảnh, âm thanh v.v…

Đó cũng là tính đa dạng, tính chuyên nghiệp cần phải có của mỗi nền điện ảnh. Ngoài ra, sự năng động, quyết tâm giải quyết các vấn đề của các cơ quan quản lý văn hóa cũng đóng vai trò rất quan trọng”, đạo diễn Bùi Trung Hải bày tỏ.

Đạo diễn Nguyễn Hữu Tuấn cũng cho hay, vấn đề cốt lõi của điện ảnh Việt Nam hiện nay không nằm ở chỗ có bao nhiêu phim đạt doanh thu cao.

“Giai đoạn hiện tại việc gọi vốn để sản xuất phim rất nhỏ giọt, số lượng phim được sản xuất hàng năm vẫn chỉ ở mức xấp xỉ 50% trước dịch Covid-19.

Trong số phim tương đối ít đó, phim có chất lượng nội dung vẫn hiếm hoi. Ngay cả các nhà sản xuất phim cũng lựa chọn đầu tư vào các thị trường truyền thống như bất động sản để giữ vốn chứ không tiếp tục mở rộng đầu tư vào các dự án phim.

Vậy nên, một vài kỷ lục doanh thu cá biệt cũng không làm nóng hay có tác động gì khả quan cho ngành điện ảnh cả, vì nguồn tài chính vẫn đang và sẽ còn tắc trong tương lai gần”, đạo diễn Hữu Tuấn chia sẻ.

Vị đạo diễn từng thực hiện “Báo cáo về ngành công nghiệp điện ảnh Việt Nam 2018 – 2019″ với sự hỗ trợ của Trường Điện ảnh châu Á Busan chia sẻ thêm: “Bây giờ chúng ta đủ sức, đủ tâm, đủ tài và đủ cả tiền để làm một bộ phim về 3 lần chiến thắng giặc Nguyên Mông hoặc Vua Quang Trung đại phá quân Thanh… thì tôi tin không chỉ thu hút được khán giả trong nước mà còn xuất khẩu thành công tại nước ngoài. Lúc đó, điện ảnh Việt mới mong tạo ra được sự đột phá”.

Chờ đợi gì ở những bộ phim Việt ngập cảnh nóng?

Cảnh nóng trong phim từ trước đến nay vẫn là chủ đề gây tranh cãi đối với những người yêu điện ảnh.

Mới đây, B4S - Trước Giờ "Yêu" - bộ phim xoáy sâu chủ đề chuyện tình dục trong giới trẻ hiện nay - trở thành đề tài thu hút đông đảo sự chú ý của những người theo dõi điện ảnh Việt. Ngay từ trailer, nhiều khán giả đã không khỏi ngỡ ngàng trước những hình ảnh, lời thoại cực kỳ táo bạo. Bên cạnh những ý kiến thích thú với sự táo bạo của dự án, không ít người cho rằng ekip B4S - Trước Giờ "Yêu" chỉ đang mượn đề tài tình ái và cảnh nóng để thu hút sự tò mò của khán giả.

Bộ phim B4S - Trước Giờ "Yêu" gây sốt với trailer ngập cảnh nóng.

Các đạo diễn Việt đang rất chuộng cảnh nóng

Những năm gần đây, điện ảnh Việt xuất hiện nhiều bộ phim chứa đầy những cảnh nóng nhưng dấu ấn đọng lại thực sự rất hiếm hoi. Cứ vài tháng, các diễn đàn điện ảnh lại rộ lên những cuộc tranh luận và chỉ trích về những tác phẩm có phân cảnh bị cho là dung tục, phản cảm. Đặc biệt, nhiều ý kiến còn kêu gọi phải tẩy chay những tác phẩm này vì dễ dẫn đến ảnh hưởng tiêu cực đến trẻ em và thanh thiếu niên.

Tính từ đầu năm 2024 đến nay, các nhà làm phim Việt trình làng tổng cộng 5 tác phẩm gồm Mai, Gặp Lại Chị Bầu, Trà, Sáng Đèn và Quý Cô Thừa Kế 2. Quá nửa trong số đó là những dự án có chứa cảnh nóng giữa các diễn viên. Từ hiện trạng đó, chúng ta có thể thấy các nhà sản xuất và đạo diễn Việt đang rất thích thú với việc cài cắm các cảnh ân ái vào trong những đứa con tinh thần của mình.

Sức hút của các cảnh nóng trong phim ảnh là điều không thể phủ nhận. Ngành công nghiệp điện ảnh và quảng cáo có một khái niệm đã tồn tại từ lâu là "sex sells", ám chỉ rằng đa phần khán giả luôn có sự tò mò nhất định và nhu cầu thưởng thức những tác phẩm như vậy. Với khả năng tạo ra sự nhiều cảm xúc và kích thích trí tưởng tượng, những phân cảnh thân mật thường được xem là điểm nhấn quan trọng trong một bộ phim. Nó vừa là yếu tố để thu hút sự chú ý từ công chúng, vừa là bài test cho chính các diễn viên và những người làm phim.

Trong các dự án điện ảnh Việt có cảnh nóng trong năm nay, duy nhất Mai có doanh thu tốt tại phòng vé.

Tuy nhiên, việc sử dụng một cách bừa bãi hoàn toàn có thể làm mất đi ý nghĩa của chúng và phản tác dụng với chính khán giả. Trong 3 bộ phim có cảnh nóng của điện ảnh Việt Nam năm nay, chỉ duy nhất Mai là tác phẩm chiến thắng tại phòng vé. Các phân đoạn "giường chiếu" trong phim không hẳn mang tính nghệ thuật và thẩm mỹ xuất sắc, nhưng đều được thực hiện hợp lý và góp phần thúc đẩy câu chuyện một cách tương đối rõ ràng.

Trong khi đó, Trà và Quý Cô Thừa Kế 2 đều nhận cái kết đắng khi ra rạp. Đây cũng là những bộ phim bị người xem nhận xét sử dụng những cảnh ân ái quá bừa phứa, phản cảm và có phần dung tục. Thậm chí, nếu chỉ xét riêng về tính giải trí, chắc nhiều người cũng phải thấy ngán ngẩm về sự rập khuôn, máy móc và thiếu sáng tạo trong chính những phân cảnh này.

Nhiều bộ phim Việt bị chỉ trích vì tràn ngập cảnh nóng.

Khán giả chờ đợi gì ở những cảnh nóng trong phim Việt?

Không phải lúc nào cảnh nóng cũng là một yếu tố tiêu cực. Có những bộ phim đã chứng minh rằng việc xử lý chủ đề tình dục khéo léo sẽ mang đến hiệu quả tích cực như thế nào. Trong Parasite - bộ phim thắng giải Oscar năm 2020, đạo diễn Bong Joon Ho cũng thực hiện một phân đoạn ân ái của hai vợ chồng nhà họ Park trên sofa, trong khi gia đình nhân vật chính đang nằm trốn dưới gầm bàn phòng khách. Tình tiết được cài cắm ở ngay điểm mấu chốt trong câu chuyện chính, đóng vai trò quan trọng trong câu chuyện phim.

Giải thích về quyết định của mình, nhà làm phim người Hàn Quốc chia sẻ: "Từ khi viết kịch bản, tôi đã luôn xem đó là cảnh cần thiết nhất phải có. Parasite kể về một bi kịch bắt nguồn từ việc một gia đình quan sát và thâm nhập vào cuộc sống của người khác. Bạn có thể tưởng việc xem phim người lớn và bị cha mẹ phát hiện sẽ kỳ cục đến mức nào. Với Ki Taek (Song Kang Ho đóng), việc phải chứng kiến cuộc quan hệ tình dục giữa gia đình Park trở thành một khoảnh khắc quan trọng. Đó chính là lúc ông ta bắt đầu quay lại với gia đình người chủ của mình. Vì vậy, đó là một sự kiện rất quan trọng để dẫn tới những câu chuyện ở phía sau". Bằng cách tập trung vào việc phát triển nhân vật và câu chuyện, sử dụng cảnh quay một cách tế nhị và tinh tế, cảnh nóng sẽ mang đến những hiệu ứng vô cùng mạnh mẽ về mặt cảm xúc như thế.

Không phải tất cả khán giả đều coi việc quan hệ tình dục là một điều cực đoan cần tránh xa bằng mọi giá khi ra rạp. Nhiều người chỉ nghĩ đó là một phần tự nhiên trong sự tồn tại con người. Vì vậy, các phân đoạn "yêu" nếu được đưa vào phim một cách hợp lý sẽ mang đến những trải nghiệm rất thú vị khi thưởng thức.

Cảnh nóng trong Parasite của Bong Joon Ho.

Đôi khi, cảnh nóng đơn giản được đưa vào phim không cần phải quá hoa mỹ hay cao siêu. Chúng đơn thuần chỉ là những công cụ để tạo nên sự vui vẻ, cảm xúc cho người xem. Nhiều quốc gia có nền điện ảnh phát triển trên thế giới cũng có không ít các bộ phim giải trí được pha trộn yếu tố tình ái rất duyên dáng và hấp dẫn. Tất nhiên, việc gia giảm như thế nào để những phân đoạn này phù hợp với văn hóa, thuần phong mỹ tục của mỗi nước cũng là điều cần tính đến.

Với không ít tác phẩm bị xếp hạng "thảm họa 18 " trước đó, việc nhiều người nghi ngại rằng B4S - Trước Giờ "Yêu" sẽ tiếp tục đi vào lối mòn này cũng là điều khó tránh khỏi. Tuy nhiên, hướng đi của ekip có thể xem là một quyết định táo bạo và đáng ghi nhận. Từ trailer, khán giả phần nào cảm nhận được cảnh nóng trong phim mang thuần tính giải trí và được quay dựng khá đẹp mắt. Cách đạo diễn tiếp cận đề tài chuyện "yêu" cũng khá thẳng thắn và cởi mở, hứa hẹn đem đến một làn gió mới đối với dòng phim giải trí Việt.

Tất nhiên, vì phim chưa chính thức ra mắt, còn quá sớm để chúng ta có góc nhìn chính xác nhất về chất lượng của dự án này. Thêm vào đó, việc xuất hiện những cái tên giàu kinh nghiệm trong làng điện ảnh như nhà sản xuất Phan Xine cũng khiến khán giả phần nào có thêm hy vọng vào tác phẩm.

B4S - Trước Giờ "Yêu" được nhận xét tiếp cận chủ đề tình dục một cách trực diện, táo bạo.

Có thể nói, cảnh nóng giống như một con dao hai lưỡi đối với các nhà làm phim. Không ai muốn thực hiện những phân đoạn này một cách tục tĩu, mang đến hiệu ứng tiêu cực cho chính dự án của mình. Tuy nhiên, để tạo nên những cảnh ân ái hay hở da thịt một cách tinh tế, hợp lý thực sự không phải bài toán dễ đối với cả những đạo diễn, diễn viên dày dặn kinh nghiệm.

Vì vậy, khi đã quyết định cài cắm các cảnh hở da thịt vào phim, nhà làm phim cũng cần cân nhắc kỹ càng những điểm lợi và hại chúng có thể mang đến. Họ cũng cần tự đánh giá khả năng của bản thân cũng như các diễn viên tham gia liệu có đủ năng lực thực hiện những phân đoạn phức tạp đó để đạt được hiệu quả như mong muốn.

Còn với những cá nhân chỉ đơn thuần nghĩ rằng cứ có cảnh nóng sẽ giúp tác phẩm của họ có doanh thu tốt hơn, kết quả thực tế đã cho thấy mọi chuyện không diễn ra đơn giản như vậy. Trong thời buổi bùng nổ thông tin - truyền thông, cảnh nóng cũng không còn là điều gì quá to tát với khán giả, đặc biệt là những người trẻ - đối tượng chính được các nhà làm phim hướng tới hiện nay. Những phân đoạn nóng bỏng có thể kích thích sự tò mò từ công chúng trên mạng xã hội, nhưng khó để thúc đẩy họ bỏ tiền ra rạp xem phim.

7 mỹ nhân trong "Lật mặt 7" của Lý Hải: Vừa đẹp vừa giỏi, từng thi hoa hậu "Lật mặt 7: Một điều ước" của Lý Hải quy tụ dàn diễn viên nữ tài năng, xinh đẹp. Thậm chí, có diễn viên từng ghi danh tại các cuộc thi nhan sắc. Sự góp mặt của Đinh Y Nhung - một trong những mỹ nhân gợi cảm của màn ảnh Việt - trong "Lật mặt 7" của Lý Hải đặc biệt gây...