Nỗi cô đơn tuyệt đẹp trong ‘Into the wild’
Giữa khung cảnh tuyết trắng, sự cô đơn của Christopher như một mũi dao nhọn khía vào trái tim khán giả.
Into the Wild ( Về với thiên nhiên) là bộ phim tiểu sử dựa trên cuốn sách cùng tên được viết bởi Jon Krakauer vào năm 1996, kể một câu chuyện có thật về chuyến đi xuyên Bắc Mỹ của Christopher McCandless cùng với cuộc sống của anh ở vùng hoang dã Alaska vào đầu những năm 1990.
Phim do Sean Penn đạo diễn, với sự góp mặt của Emile Hirsch trong vai Christopher McCandless, và các diễn viên Catherine Keener, Vince Vaughn, Kristen Stewart và Hal Holbrook… Ngay khi công chiếu tại liên hoan phim Rome 2007, bộ phim nhận được sự quan tâm của khán giả. Into the Wild nhận được hai đề cử Quả cầu vàng, hai đề cử Oscar nhưng không giành được danh hiệu nào.
Bộ phim dựa trên câu chuyện có thật về hành trình xuyên quốc gia của McCandless, với hai mốc thời gian kể chuyện đan xen nhau: một là khi anh đang bị mắc kẹt tại một vùng hẻo lánh ở Alaska, hai là chuyến hành trình hai năm của anh qua nhiều vùng đất trước khi đến Alaska.
Cậu thanh niên Christopher McCandless (Emile Hirsch) có một cuộc sống bình thường như mọi người, với tấm bằng đại học của trường Đại học Emory ở Atalanta, Georgia với gia đình có bố, mẹ, em gái. Nhưng anh cảm thấy cuộc sống này không phù hợp với mình. Christopher lên kế hoạch bỏ lại mọi thứ, dấn thân vào cuộc sống trải nghiệm đầy tự do.
Trên chuyến hành trình xuyên quốc gia của mình, Christopher gặp gỡ rất nhiều người bạn mới. Họ đều đề nghị giúp đỡ nhưng anh không dừng lại bất cứ đâu. Christopher đặt chân lên tận vùng đất hẻo lánh xa xôi tại phía Bắc của Công viên Bảo tồn Quốc gia Denali ở Alaska. Anh tìm thấy chiếc xe bus bỏ hoang và chọn nó làm điểm dừng chân của mình.
Video đang HOT
Khoảng thời gian đầu ở Alaska, Christopher thực sự sống với lý tưởng của mình. Một cuộc sống tận hưởng cái đẹp của thiên nhiên, cô lập hoàn toàn với xã hội. Buổi sáng, Christopher kiếm thức ăn, tối đọc sách và viết nhật ký về những ngày tháng của mình.
Nhưng khi chỉ còn lại một mình, Christopher đã có những tháng ngày cô đơn nhất. Anh tự nói chuyện với bản thân khi làm việc. Thậm chí, anh quyết định không săn thú, chuyển sang ăn chay vì không muốn làm tổn thương bất cứ loài động vật nào.
Những tháng ngày mùa đông ở Alaska của Christopher đã tạo nên một cảnh tượng đẹp đẽ nhưng cũng buồn bã nhất màn ảnh. Sự cô độc của Christopher không phải vì anh chỉ có một mình ở giữa thiên nhiên, mà vì cuộc sống xã hội không phù hợp với anh và anh cũng không tìm được bất cứ ai đồng cảm với mình.
Cảnh kết phim, Christopher bỏ mạng lại nơi hoang vu này vì thiếu lương thực và ngộ độc nhưng anh đã tận hưởng từng khoảnh khắc của cuộc đời.
Nỗi cô đơn tuyệt đẹp trong &’Into the wild’
Theo VNE
Màn đòi nợ để đời trong 'Pulp Fiction'
Nam diễn viên Samuel L.Jackson đã dùng hết sự phẫn nộ của mình để thực hiện cảnh phim này.
Pulp Fiction, hay còn được biết đến với tựa Chuyện tào lao, là bộ phim độc đáo của đạo diễn quái kiệt Quentin Tarantino. Đây là tác phẩm thứ 2 của đạo diễn người Mỹ này và nó đã mang về cho ông thành công cả về doanh thu lẫn nghệ thuật.
Phim trở thành tác phẩm độc lập đầu tiên có doanh thu hơn 200 triệu USD (thời điểm năm 1994), đồng thời nhận được một giải Oscar cho kịch bản gốc xuất sắc (cùng 6 đề cử khác), một Quả cầu vàng, một Cành cọ vàng và rất nhiều giải thưởng khác. Viện điện ảnh Mỹ xếp phim này đứng thứ 7 trong cuộc bình chọn những bộ phim gangster hay nhất mọi thời đại.
Điểm khiến bộ phim này đặc biệt nằm ở chỗ, Pulp Fiction là tập hợp những câu chuyện tào lao, theo đúng tựa đề bộ phim. Những mảnh chắp vá, rời rạc đó làm nên bức tranh tổng thể về giới tội phạm tại Mỹ với bạo lực, tình dục, ma túy. Bộ phim có thoại bậy và nhiều cảnh máu me đến mức phải dán nhãn R (không dành cho người dưới 17 tuổi).
3 câu chuyện nhỏ trong phim tưởng chừng không liên quan đến nhau nhưng lại được gắn kết bởi nhân vật ông trùm Marcellus Wallace (Ving Rhames). Đạo diễn Quentin Tarantino không kể một câu chuyện hoàn chỉnh mà để khán giả tự sắp xếp nội dung cho mình.
Một trong những nhân vật gây ấn tượng với khán giả của Pulp Fiction là Jules Winnfield, do nam diễn viên Samuel L.Jackson thủ vai. Jules là một trong hai tên chân tay của ông trùm Marcellus Wallace, đang cùng Vincent Vega (John Travolta) đi làm nhiệm vụ đòi nợ. Jules là một tay tội phạm lắm điều và... sùng đạo - hai đức tính không hề liên quan đến con người của hắn.
Jules nói luôn mồm, nói đủ thứ chuyện, như món ăn ở Amsterdam, chuyện ông chủ của chúng đánh ghen, mát xa chân. Trước khi cầm súng lên, Jules dễ khiến người ta không đề phòng về hắn, vì hắn quá lắm điều và dễ gần. Cái vẻ tưng tưng của Jules làm người ta quên mất hắn vẫn là một tên tội phạm nguy hiểm cho đến khi hắn giơ súng lên và bắn chết người trong chớp mắt.
Mọi câu thoại của Jules đều ấn tượng với khán giả, đặc biệt là phân cảnh hắn và Vincent Vega đi đòi nợ. Khi con nợ đòi thương lượng, Jules bỗng nhiên bùng nổ. Hắn vừa trích dẫn đoạn Ezekiel trong Kinh Thánh vừa bắn vào người nạn nhân, mặc cho nạn nhân quằn quại vì đau đớn, rồi sau đó xả súng liên tiếp để kết liễu.
Tột cùng bạo lực với màn đòi nợ để đời trong &'Pulp Fiction'
Đây cũng là một trong những đoạn phim bạo lực tiêu biểu của Pulp Fiction. Đạo diễn đưa đầu óc khán giả ở trong trạng thái buông thả với những đoạn hội thoại nhảm nhí của nhân vật, rồi đột ngột, tiếng súng bùng nổ làm người xem căng thẳng.
Để thể hiện trọn vẹn nhân vật này, Samuel L.Jackson đã dùng hết sự phẫn nộ của mình trong lúc thử vai để lấy được tinh thần của nhân vật. Tờ Vanity Fair kể lại hậu trường bộ phim này, trong đó có chi tiết khi đạo diễn Quentin Tarantino thực hiện Pulp Fiction, ông đã nói với Samuel L.Jackson rằng 'có một vai diễn cho anh, anh không cần phải thử vai'. Điều đó khiến Samuel L.Jackson rất tin tưởng và tập trung cho Fresh - dự án anh đang tham gia lúc đó.
Sau đó, Samuel L.Jackson gần như phát điên và phải tức tốc bay đến Los Angeles để thử vai khi nghe tin vai diễn của mình có một người nữa tham gia casting. Ngay khi trên máy bay, anh đã phải học thuộc thoại của mình để chuẩn bị có buổi diễn thử.
Sự giận dữ của Samuel L.Jackson tích tụ đến khi anh diễn thử cảnh cuối cùng trong quán ăn, nơi nhân vật Jules lần thứ 3 trích dẫn Kinh thánh, diễn xuất của anh bùng nổ tới mức khiến nam diễn viên nhận được vai diễn này. "Kể cả khi trở về New York, tôi vẫn còn giận. Nhà sản xuất nói rằng tôi không có gì phải lo lắng nữa. Mọi chuyện thoải mái hơn rồi. Vai diễn sẽ là của tôi. Anh ấy còn nói một điều bí mật nữa là chính họ cũng không biết kết thúc bộ phim như thế nào trước khi tôi thực hiện cảnh cuối cùng đó", Samuel L.Jackson kể lại.
Kết quả, với sự xuất thần của mình, Samuel L.Jackson đã nhận được một đề cử Oscar cho vai diễn này. Đây cũng là vai diễn để lại dấu ấn quan trọng trong sự nghiệp diễn xuất của anh.
Theo VNE
4 cảnh phim lẽ ra không nên bị cắt khỏi bản chiếu chính thức Những cảnh phim này mang lại rất nhiều cảm xúc cho khán giả nhưng không hiểu vì sao lại bị đạo diễn cắt bỏ. Titanic Bộ phim từng lấy nước mắt của hàng triệu khán giả thế giới. Thế nhưng mới đây, nhân kỷ niệm 20 năm phát hành bộ phim, một cảnh bị xóa khỏi bản chiếu chính thức của Titanic được...