Nhạc Việt – những “ông trùm” khét tiếng

Nhạc Việt cũng may mắn sở hữu những tài năng, chịu khó đầu tư tìm tòi hướng đi mới và tạo ra những sản phẩm âm nhạc có chất riêng, mang phong cách âm nhạc hiện đại của thế giới.

Thị trường nhạc Việt trong thời gian qua đang bị bão hòa trầm trọng bởi sự xuất hiện dày đặc của vô số các ca khúc nhạc thị trường với giai điệu không để lại dấu ấn gì đặc biệt. Hãy cùng điểm qua 5 gương mặt nhạc sĩ tài năng đi tiên phong trong việc lựa chọn thể nghiệm những dòng nhạc mới lạ, hiện đại và cũng khá kén người nghe.

1/ Võ Thiện Thanh – Người tôn thờ sáng tạo nghệ thuật

Võ Thiện Thanh đã trở nên quá quen thuộc đối với bạn trẻ yêu nhạc từ 10 năm về trước khi các sáng tác đầu tay của anh như Tình 2000, Mãi cho tình lênh đênh, Xích lô… lần lượt trở thành hit và liên tục càn quét bảng xếp hạng Top ten Làn sóng xanh. Nhạc trẻ Việt Nam khi đó đang trong thời kì thịnh vượng và Võ Thiện Thanh là người đầu tiên đem đến làn gió mới thổi vào nền nhạc Việt bằng một thứ âm nhạc trẻ trung và đầy chất Tây.

Anh có công tạo dựng hình ảnh cho các ca sĩ trẻ mới gia nhập làng nhạc mà giờ đây họ đã trở thành những ngôi sao thực thụ. Điển hình là Đoan Trang với album Sô-cô-la do nhạc sĩ Võ Thiện Thanh đảm nhận từ phần sáng tác ca khúc cho đến hòa âm phối khí. Các ca khúc nổi bật trong album như Tóc Hát, Sô cô la, Bâng Khuâng…ngay sau khi ra mắt đã chinh phục tai nghe của giới trẻ. Rồi Quang Vinh cũng đem chất nhạc Võ Thiện Thanh vào trong album Ngày không vội vã để khẳng định sự trưởng thành trong âm nhạc của mình bằng những ca khúc R&B nguyên chất như Anh thích lúc em cười, Tình yêu tìm thấy, Bóng dáng tình yêu…

Trong dự án “Thiên đàng” hợp tác cùng Thu Minh, đẳng cấp của Võ Thiện Thanh càng thể hiện rõ nét hơn qua các bản hit như Chuông gió, Dế Wellcom, Hương thơm diệu kỳ… Tất cả toàn là những sản phẩm lạ tai, mới tinh và mang tính đột phá cao. Dự án “Café sáng” tiếp theo sau đó mà anh bắt tay hợp tác cùng Hà Anh Tuấn đã làm nên thương hiệu mới cho chàng ca sĩ thư sinh này. Những ca khúc “đỉnh” trong album như Buổi sáng ở Ciao café, Vòng xoay, Sắc màu cuộc sống…đều mang dáng dấp của các sản phẩm âm nhạc tầm cỡ trên thế giới.

Đến thời điểm hiện tại, nhạc sĩ Võ Thiện Thanh tạm ngưng hoạt động một thời gian với lí do anh đưa ra là chưa tìm được hướng đi mới có tính đột phá nào. Ngay cả ca sĩ Thu Minh đề nghị anh thực hiện tiếp dự án Thiên Đàng phần 2 nhưng anh không chấp nhận vì chưa tìm được ý tưởng nào ưng ý. Điều này cho thấy sự sáng tạo nghệ thuật của người nghệ sĩ rất được anh coi trọng.

2/ Hồ Hoài Anh – Phiên bản Timberland của Việt Nam

Hồ Hoài Anh – một trong những vị giám khảo nổi tiếng của cuộc thi Thần tượng âm nhạc Việt Nam, được xem là tay phù thủy hàng đầu trong việc sản xuất âm nhạc cho các ca sĩ tên tuổi. Lần đầu tiên công chúng biết đến anh qua phần đệm giọng trong ca khúc “Với anh” do Diva Mỹ Linh thể hiện được trích từ album Để tình yêu hát mang đậm chất R&B. Để rồi sau đó, cái tên Hồ Hoài Anh bắt đầu được khán giả trẻ chú ý đến khi anh làm “bà đỡ” cho album thứ hai của ca sĩ Hoàng Hải với tựa đề Hot. Chính phần trình diễn đệm giọng trong ca khúc hit Nỗi nhớ ngày đông mà công chúng và giới chuyên môn gắn cho anh biệt danh “Timberland của Việt Nam”. Cách thức Hồ Hoài Anh thể hiện ca khúc này na ná phần đệm giọng của phù thủy Timberland trong bản Apologize rất nổi tiếng của nhóm One Republic.

Ca sĩ Lưu Hương Giang – bà xã của Hồ Hoài Anh cũng nhờ ông xã giúp sức trong các album Cải bắp, Chuyển động (Move) của cô. Những giai điệu hiện đại trên thế giới nhanh chóng được nhạc sĩ Hồ Hoài Anh cập nhật để đưa vào các bài hát chủ lực trong album như Giọt sương và chiếc lá, Chong chóng gió, Cô gái tự tin… Đặc biệt với bản phối nhạc soul của ca khúc Hẹn gặp lại anh, phần đọc rap của anh thể hiện khá rõ nét, tương tự như giọng hát luyến láy của Timberland.

Dự án âm nhạc mới nhất của Hồ Hoài Anh là sự hợp tác với chàng ca sĩ Sao mai điểm hẹn Hà Anh Tuấn trong album Vol 2 “Sài Gòn Radio” phát hành đầu năm 2009. Ca khúc hay nhất album “Radio” được Hồ Hoài Anh chăm chút khá tỉ mỉ về giai điệu ca từ cũng như phần hòa âm hát bè đã góp phần tạo nên sự thành công của album khi nhận được giải Album vàng và giải thưởng Làn sóng xanh. Điều này đã chứng tỏ khả năng “phù phép” ca khúc bậc thầy của phù thủy âm nhạc Hồ Hoài Anh.

3/ Dương Khắc Linh – Producer kết nối âm nhạc thế giới

Chính thức xuất hiện trên thị trường nhạc Việt trong năm 2009 với dự án âm nhạc “The first single” của ca sĩ Hồ Ngọc Hà, nhạc sĩ Việt kiều Dương Khắc Linh đã khiến dư luận thật sự bất ngờ khi được phát hiện là chủ nhân của các ca khúc đặc biệt trong album trên. Nhiều bạn trẻ yêu nhạc không khỏi ngỡ ngàng khi lần đầu nghe ca khúc My apologize (Xin hãy thứ tha) và Girl’s night với giai điệu và phần hòa âm phối khí mang âm hưởng rõ rệt của các ca khúc R&B đang thịnh hành trên thế giới.

Khi Hồ Ngọc Hà trình diễn phiên bản tiếng anh của ca khúc My apologize trên sân khấu âm nhạc xứ Hàn, tại đây báo chí Hàn đã không ngớt lời khen ngợi, dành tặng cho ca sĩ thể hiện cũng như nhạc sĩ sáng tác ca khúc những câu từ hoa mĩ. Thành công của ca khúc trên cũng đóng góp một phần không nhỏ bởi giọng đọc rap cực chuẩn của rapper chick Suboi. Thế là một gương mặt nhạc sĩ sáng giá bắt đầu lộ diện, đã và đang được các ngôi sao ca nhạc ráo riết săn đón.

Mới đây nhất, sự góp mặt quan trọng của Dương Khắc Linh trong hai album mới là “Walk” của nữ rapper Suboi và “The New Me” của ca sĩ Thảo Trang Idol đã giúp hai nghệ sĩ trẻ này tạo dựng và cũng cố hình ảnh mang cá tính riêng với hy vọng có thể vươn ra thị trường quốc tế. Hình tượng mà Dương Khắc Linh gây dựng có nét gì đó tương đồng với ngôi sao rap trẻ tuổi Lil’ mama và công chúa nhạc R&B Rihanna qua phần thể hiện ca khúc Rainbow và The new me.

Có thể nói Dương Khắc Linh được xem là người mở cánh cửa cho nhạc Việt tiếp cận với xu hướng hiện đại của âm nhạc thế giới.

4/ Lương Bằng Quang – Mang dòng nhạc điện tử từ thế giới ngầm

Khán giả biết đến nhạc sĩ Lương Bằng Quang lần đầu tiên qua ca khúc Đôi chân thiên thần do Anh hai Lam Trường thể hiện. Sau thành công của ca khúc này với giải thưởng top 10 nhạc sĩ trẻ được yêu thích của bảng xếp hạng Làn Sóng Xanh năm 2004, một loạt ca khúc ăn khách khác của Lương Bằng Quang lần lượt ra đời sau đó như Ngôi sao chứng nhân, Với anh em vẫn là cô bé, Nơi làm anh chùn bước, Radio, Nắng sân trường…dần nhanh chóng chiếm được cảm tình của các bạn trẻ yêu nhạc và giúp anh có một lượng fan trung thành đáng kể.

Sau khoảng thời gian viết nhạc theo đơn đặt hàng của ca sĩ, Lương Bằng Quang mạnh dạn thể nghiệm giọng ca của mình qua album đầu tay mang tên Return (Sự trở lại) với sự hỗ trợ đắc lực từ các thành viên trong nhóm sản xuất âm nhạc Underground. Tất cả các ca khúc trong album được anh viết bằng cảm xúc thật của mình hòa trên nền nhạc điện tử đầy mới lạ, cuốn hút đã đưa anh trở thành một “hiện tượng” trong làng nhạc Việt. Có thể kể đến một số ca khúc đặc trưng cho phong cách có một không hai của Lương Bằng Quang như Mưa Sài Gòn, Dáng người xưa, Đến bên anh…

Một thời gian dài sau đó, Lương Bằng Quang tiếp tục tung ra album vol 2 vào năm 2009 với chủ đề Touch (chạm). Album thứ hai này khá mới mẻ, đánh dấu sự thay đổi rõ rệt hướng đi âm nhạc của anh khi chuyển từ thể loại Rock metal sang thể R&B sang trọng và tinh tế. Các ca khúc trong album như Có lẽ khóe mi đã vô tình, Cảm giác đã từng yêu, Nơi tình yêu được lấp đầy… đều chiếm giữ những thứ hạng cao trong bảng xếp hạng Vina10 trên Xonefm.

Sau gần 2 năm gián đoạn kể từ khi album Touch ra mắt. Fan hâm mộ dường như rất sốt ruột khi phải chờ đợi sản phẩm tiếp theo của anh. Và rồi Lương Bằng Quang đã không làm fan thất vọng khi đầu năm nay anh tung ra hai clip nhạc tuyệt đẹp do chính tay mình thực hiện, để tặng cho fan hâm mộ sau một thời gian dài vắng bóng trên thị trường. Sự quay trở lại lần này, anh mang đến cho công chúng một hình ảnh mới nhẹ nhàng và lịch lãm. Các ca khúc mới như Khát khao trong đêm lạnh, Ngọt ngào, Trái tim của gió… được fan khen ngợi nức nở bởi giai điệu quyến rũ và phần hòa âm phối khí điêu luyện, mang phong cách “không giống ai” của nhạc sĩ Lương Bằng Quang.

5/ Nguyễn Hải Phong – “Lột xác” bằng giai điệu Dance-pop

Tương tự như Lương Bằng Quang, nhạc sĩ trẻ Nguyễn Hải Phong cũng được liệt vào hàng ngũ nhạc sĩ “nghe bài hát nào là có thể biết đấy là sáng tác của ai” bởi sở trường của anh là các ca khúc nhạc dance pha một chút R&B và Hiphop. Các ca khúc Quần tây áo sơmi, Ngày hôm nay (Today), Đôi mắt, Ở nhà một mình (Home alone), Ngốc nghếch (Stupid), 5:00 PM, Đường cong (The curve)…đều có giai điệu hao hao giống nhau và rất dễ nhận diện. Đặc biệt khả năng hát bè, đệm giọng của Nguyễn Hải Phong trong các ca khúc này khá chuyên nghiệp kết hợp với nhịp beat bập bùng nên thu hút nhiều bạn trẻ nghe chúng.

Và đến khi Lột xác do chính anh tự thể hiện ra đời thì fan hâm mộ cảm nhận được Nguyễn Hải Phong đã thật sự “lột xác” với một phong cách tự tin và lôi cuốn hơn. Không còn là Nguyễn Hải Phong với tiết tấu rock của Góc tối trình làng Bài hát Việt hay giai điệu pop trữ tình trong bản hit Tan biến từng oanh tạc tất cả các bảng xếp hạng âm nhạc Việt. Sự mới lạ trong các ca khúc của Nguyễn Hải Phong thể hiện ở khả năng pha trộn giai điệu dance, có tiết tấu nhanh mạnh kết hợp với phần đọc rap khiến người nghe khi thưởng thức ca khúc có cảm giác như muốn nhún nhảy theo. Có thể thấy rõ sự ảnh hưởng của âm nhạc USUK trong chất nhạc của Nguyễn Hải Phong khi các nhạc phẩm của anh mang một chút gì đó nổi loạn của Lady Gaga hay sự cách tân của Timberland. Điển hình là giai điệu của ca khúc 5:00 PM khiến người nghe liên tưởng đến siêu phẩm “Bad romance” của Lady Gaga.

Hiện tại Nguyễn Hải Phong đang cố gắng trau dồi thêm khả năng sáng tác cũng như tạo beat, hát bè, đọc rap… sao cho ngày càng chuyên nghiệp hơn để có thể thực hiện những dự án âm nhạc hoành tráng mà ca sĩ đặt hàng hợp tác với anh lâu dài trong tương lai.

Kết

Có thể nhận thấy hơn phân nữa các nhạc sĩ trên chịu ảnh hưởng rất lớn phong cách của các nghệ sĩ nổi tiếng trên thế giới. Đó là quy luật tất yếu khi nền âm nhạc Việt sinh sau đẻ muộn và có bước đi non kém hơn so với các quốc gia sở hữu nền âm nhạc kĩ thuật số hiện đại như Anh, Mỹ, Hàn… Nhưng dẫu sao chúng ta vẫn không thể phủ nhận tài năng và cá tính âm nhạc của năm nhạc sĩ kể trên khi tất cả họ đều mong mỏi qua những làn gió mới mà mình bỏ tâm huyết tạo dựng sẽ làm mát lòng công chúng yêu nhạc bằng những sản phẩm chất lượng tốt nhất, có ý tưởng âm nhạc rõ ràng. Họ đang cố gắng dùng tài năng đích thực của mình để đem lại một điều gì đó khác biệt cho thị trường nhạc Việt không chỉ đơn thuần là một món ăn ngon mà còn mới lạ và hấp dẫn, nhằm đưa nền âm nhạc Việt sánh ngang tầm với âm nhạc thế giới trong tương lai không xa.

Theo 2sao