Mốt đàn ông mặc đồ bó như vũ công

Những bộ trang phục gắn liền với sự nữ tính của ballet ngày nay cũng trở nên phổ biến với nam giới.

Thiết kế thuộc bộ sưu tập MM6 Xuân – Hè 2023 (trái) và Marine Serre Xuân – Hè 2023. Ảnh: Isidore Montag, Carlo Scarpato.

Nghệ thuật múa ballet đã thực sự truyền cảm hứng cho thời trang kể từ khi mới ra đời. Trong năm qua, giới mộ điệu nhận thấy phong cách này có sự hồi sinh mạnh mẽ. Theo Mr Porter, hashtag #balletcore đã thu hút khoảng 130 triệu lượt xem. Đặc biệt, mốt này càng gây chú ý hơn khi được Jennie của BlackPink mặc trong chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới thời gian gần đây.

Qua việc ra mắt giày ballet dành cho phụ nữ của Miu Miu và sự quan tâm mới đến thời trang Tumblr của những năm 2010, xu hướng mặc bộ đồ leotard bó sát cũng trở lại. Thẩm mỹ này cũng đang thu hút sự chú ý của nam giới.

Phong cách ủng hộ sự đa dạng của cơ thể

Xu hướng này được xem như bước phát triển tiếp theo của phong cách thể thao. Nó phổ biến cùng với sự phát triển trào lưu tiết lộ cuộc sống hàng ngày của các vũ công ballet nổi tiếng trên khắp thế giới.

Bộ đồ liền thân, quần legging, tất giữ ấm chân, phụ kiện ruy băng, chất liệu ren, lưới và lycra, xếp lớp với áo len lông xù, áo bolero là những món đồ chủ yếu gợi nhớ đến balletcore.

Thiết kế từ bộ sưu tập Xuân – Hè 2023 của Dries Van Noten và Dion Lee. Ảnh: Vogue.

Highsnobiety nhận định cái hay của phong cách này trong thời hiện đại là nó đại diện cho hình ảnh tích cực và sự đa dạng cơ thể. Những người có ảnh hưởng thời trang trên mạng xã hội đã áp dụng xu hướng này và cho thấy nó phù hợp với bất kỳ ai, bao gồm người da màu và phụ nữ ngoại cỡ. Đây là những nhóm người từng được xem là không phù hợp để tham gia bộ môn ballet.

Trên sàn diễn, bộ sưu tập gần đây nhất của Miu Miu là ví dụ nổi bật của xu hướng múa ballet. Nhà mốt này kết hợp bảng màu trung tính với các mặt hàng chủ lực dành cho quần vợt để tạo nên cái nhìn hiện đại hơn.

Trong khi đó, các nhà thiết kế Simone Rocha và Molly Goddard – những người đã xây dựng thương hiệu dựa trên hình bóng ballet – có cách tiếp cận sắc sảo hơn. Họ nâng tầm phong cách cổ điển của trang phục múa ballet với những chiếc váy quá khổ, kết hợp cùng các chi tiết nam tính.

Với Goddard, cô định hướng làm bộ sưu tập để phù hợp với nam giới. Giày ballet Albie của cô có cả kích cỡ dành cho nam và nữ. Món đồ này gần đây gây chú ý khi được Harry Styles mang trên trang bìa album mới. Nam ca sĩ còn mặc nguyên cây đồ của nhà thiết kế này.

Mốt do đàn ông phát triển

Nhiều người vẫn hay nghĩ múa ballet liên quan nhiều hơn đến nữ giới. Thực tế, đây là loại hình nghệ thuật do nam giới “thống trị” cho đến thế kỷ 19, theo Mr Porter. Nó được giới thiệu ở Pháp hai thế kỷ trước đó bởi Vua Louis XIV. Ở thời điểm đó, những người đàn ông nhảy múa trong cả vai nam và nữ. Chỉ sau Cách mạng Pháp, múa ballet mới được biểu diễn bởi phụ nữ.

Mẫu nam mang giày ballet kết hợp với tất giữ ấm ở show Thu – Đông 2022 của Miu Miu. Ảnh: Daniele Oberrauch.

Những món đồ mang phong cách balletcore đã xuất hiện trong tủ quần áo của nam giới từ lâu. Giày mũi nhọn được sử dụng trên sân khấu cho đến khi giày ba lê đế bằng xuất hiện lần đầu tiên vào năm 1941 bởi biên tập viên của Harper’s Bazaar – bà Diana Vreeland. Nó được xem như đôi giày phổ biến trên đường phố dành cho phụ nữ lúc bấy giờ.

Tuy nhiên, đàn ông đã đi những đôi giày có hình dạng tương tự trước đó như espadrilles, bullfighter-shoes hay zapatillas. Mary Janes được ví như “anh em họ” của giày ballet phẳng. Nó là kiểu giày quen thuộc ở các trường học nhưng đã được phát hiện trong các bộ sưu tập trang phục nam qua hơn một thập kỷ, từ Gucci, Givenchy, JW Anderson, Comme des Garons đến BODE. Những nam nghệ sĩ nổi tiếng như Harry Styles, Tyler, the Creator và Evan Mock liên tục lăng xê món phụ kiện này.

“Balletcore là thẩm mỹ toát lên vẻ tinh tế, sáng tạo và có thể trông khoa trương nhưng không làm mất đi sự thoải mái”, Highsnobiety bình luận.

Jules Léotard tạo ra bộ đồ giúp các diễn viên múa thoải mái hoạt động. Ảnh: Money Week.

Leotard và unitard là trang phục dành cho cả nam và nữ. Leotard ban đầu được tạo ra bởi nghệ sĩ nhào lộn Jules Léotard để các vận động viên thể dục dụng cụ và diễn viên xiếc mặc. Tuy nhiên, nó đã được thế giới múa chấp nhận làm trang phục diễn tập vào giữa thế kỷ 20.

Những bộ trang phục tương tự ngày nay được thấy trong các môn thể thao khác như điền kinh, thể dục dụng cụ và quyền anh.