Giảng viên Việt Nam giành cúp vàng Asia Arts Festival 2025 tại Singapore
Thạc sĩ Phạm Thị Thu Trang giảng viên Thanh nhạc , Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương xuất sắc vượt qua đại diện 14 quốc gia, giành cúp vàng Asia Arts Festival 2025 tại Singapore.
Khi được xướng tên nhận cúp vàng Asia Arts Festival 2025 (Liên hoan Nghệ thuật châu Á) lần thứ 12, giảng viên Phạm Thị Thu Trang xúc động, vì đó không chỉ là niềm hạnh phúc của cá nhân, mà còn là niềm tự hào của âm nhạc Việt Nam trên đấu trường quốc tế.
“Tôi hạnh phúc vì mình đã góp một phần nhỏ bé cho nền âm nhạc nước nhà”, nữ giảng viên chia sẻ với Dân trí.
Giảng viên Thu Trang xuất sắc giành cúp vàng tại Asia Arts Festival 2025 (Ảnh: Nhân vật cung cấp).
Theo Thu Trang, Festival Nghệ thuật châu Á năm nay quy tụ hơn 14 quốc gia với hàng trăm tiết mục dự thi, quy mô chuyên nghiệp và chất lượng cao.
Tại cuộc thi, nữ giảng viên mang đến ca khúc “ Cô gái vót chông ”, một tác phẩm gắn liền với hình ảnh người phụ nữ Việt Nam anh hùng trong kháng chiến. Ca khúc đòi hỏi kỹ thuật thanh nhạc cao, đặc biệt ở những nốt cao dễ chênh phô nếu xử lý không tinh tế.
Thu Trang đã khéo léo kết hợp phong cách hát dân gian Việt Nam với kỹ thuật bel canto (chỉ kỹ thuật thanh nhạc đỉnh cao) của opera Ý, tạo nên một màn trình diễn vừa đậm chất dân tộc, vừa đạt độ vang sáng, hàn lâm. Qua tiết mục này, chị muốn gửi đến bạn bè quốc tế thông điệp về vẻ đẹp và bản lĩnh của người phụ nữ Việt Nam – kiên cường, mềm mại, và sáng tạo không ngừng.
Chia sẻ về áp lực tại một sân chơi lớn, Thu Trang thừa nhận rằng thử thách lớn nhất không đến từ đối thủ, mà từ chính kỳ vọng của bản thân.
“Tôi chỉ mong mình hát bằng cả trái tim Việt Nam. Khi cảm xúc chân thành được gửi gắm qua âm nhạc, khán giả ở bất kỳ quốc gia nào cũng sẽ cảm nhận được”, chị nói. Chính sự chuẩn bị kỹ lưỡng, cùng cảm xúc chân thành và phong thái biểu diễn tự tin đã giúp phần thi của chị chinh phục ban giám khảo quốc tế.
“Giải thưởng không chỉ là niềm hạnh phúc cá nhân mà còn là thành quả chung của nghệ thuật Việt Nam. Tôi tin rằng nếu hát bằng cả trái tim và tâm hồn Việt Nam, khán giả ở bất kỳ quốc gia nào cũng sẽ cảm nhận được”, giảng viên Thu Trang chia sẻ.
Thu Trang hiện là giảng viên thanh nhạc tại Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương (Ảnh: Nhân vật cung cấp).
Phạm Thị Thu Trang (SN 1987, quê tại Hải Dương cũ, nay thuộc Hải Phòng) đến với âm nhạc từ khi còn rất nhỏ. Ngay từ những năm tiểu học, chị đã say mê đứng trên sân khấu, vừa hát vừa hướng dẫn các bạn cùng biểu diễn.
Niềm đam mê ấy đã đưa chị theo học tại Cao đẳng Sư phạm Hải Dương, rồi tiếp tục học lên đại học và thạc sĩ chuyên ngành Lý luận – Phương pháp dạy học Âm nhạc tại Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương, trước khi được đào tạo chuyên sâu về thanh nhạc tại Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam.
“Các thầy cô tại học viện là người đã truyền cảm hứng, giúp tôi hiểu rằng người nghệ sĩ không chỉ hát hay mà còn phải có tâm hồn đẹp”, nữ giảng viên chia sẻ.
Hiện nay, trong vai trò giảng viên thanh nhạc, Thu Trang vẫn luôn xem việc giảng dạy và biểu diễn là hai mảnh ghép không thể tách rời. Trên bục giảng, chị truyền lại kỹ thuật và đam mê cho sinh viên; còn khi bước lên sân khấu, Thu Trang lại học được nhiều điều mới mẻ để làm phong phú hơn bài giảng của mình.
“Giải thưởng cúp vàng là cột mốc đáng nhớ trong sự nghiệp, nhưng quan trọng hơn, nó là động lực để tôi tiếp tục cống hiến và lan tỏa niềm tin cho sinh viên, rằng người nghệ sĩ Việt Nam hoàn toàn có thể chinh phục những đỉnh cao mới nếu dám mơ và dám làm”, Thu Trang cho hay.
Video đang HOT
Ngoài giảng dạy, Thu Trang thường xuyên tham gia chương trình âm nhạc với vai trò ca sĩ (Ảnh: Nhân vật cung cấp).
Sau thành công tại Asia Arts Festival 2025, giảng viên Thu Trang tiết lộ chuẩn bị ra mắt một số MV ca nhạc mới mang hơi thở dân gian Việt Nam kết hợp phong cách thanh nhạc hàn lâm.
Đặc biệt, sắp tới chị sẽ đảm nhiệm vai trò giám khảo tại một cuộc thi âm nhạc quốc tế tổ chức ở Trung Quốc, cơ hội để tiếp tục học hỏi, giao lưu và quảng bá âm nhạc Việt Nam ra thế giới .
Giải thưởng cúp vàng mà Thu Trang giành được không chỉ là niềm tự hào của cá nhân chị, mà còn là minh chứng cho tài năng, tâm huyết và bản lĩnh của nghệ sĩ Việt trên hành trình đưa âm nhạc dân tộc hòa nhịp cùng bạn bè quốc tế.
Nam ca sĩ từng khiến Nguyễn Văn Chung hễ nghe là chuyển kênh "đáng sợ" cỡ nào?
"Ngày xưa tôi nghe Tùng Dương hát là chuyển kênh" - Nguyễn Văn Chung nói.
Vừa qua, tại chương trình Hẹn cuối tuần, nhạc sĩ Nguyễn Văn Chung đã gây bất ngờ khi tiết lộ: "Ngày xưa tôi nghe Tùng Dương hát là chuyển kênh vì đó không phải gu của tôi. Tôi thích những gì nhẹ nhàng, êm dịu, cảm xúc, gần gũi hơn".
Tuy nhiên, Nguyễn Văn Chung cũng nhận định: " Tùng Dương là hàn lâm hơn tôi và thích đưa cá tính của riêng mình vào âm nhạc" . Vậy, Tùng Dương "hàn lâm" và có giọng hát "đáng sợ" cỡ nào?
Quãng giọng rộng lớn với những nốt cao uy lực, kỹ thuật điêu luyện
Là một tenor 2 với đặc trưng giọng dày, ấm, có độ full nên Tùng Dương bẩm sinh vốn không có lợi thế về quãng giọng như các tenor 1 (Bùi Anh Tuấn, Bằng Kiều, Trung Quân Idol, Đông Hùng...). Cách đây nhiều năm, Tùng Dương chỉ hát được giọng thật tới A4 và giả thanh tới E5.
Tuy nhiên, vì cũng là fan của các diva lớn nên Tùng Dương luôn nỗ lực luyện tập để mở rộng quãng giọng của mình. Thời gian gần đây, Tùng Dương đã lên giọng thật tới B4 và duy trì giả thanh tới C6 (một nốt khá cao).
Tùng Dương chia sẻ: "Chính bản thân tôi cũng bất ngờ vì đã vượt qua được giới hạn của bản thân để hát tới những nốt nhạc này".
Về quãng trầm, Tùng Dương cho biết anh có thể xuống tới A2 (một nốt rất trầm) khi ca hát. Ngoài ra, Tùng Dương còn có thể hát thoải mái và hỗ trợ tốt trên quãng 3 (từ C3 tới A#3).
Như vậy, quãng giọng của Tùng Dương hiện nay là 3 quãng tám 2 nốt (từ A2 tới C6) và có triển vọng tiếp tục mở rộng. Đây là quãng giọng khá rộng so với mặt bằng chung của các nam ca sĩ nhạc nhẹ tại Việt Nam.
Ở Việt Nam, chủ yếu các giọng nam cao là tenor 1 nên bản thân giọng tenor 2 của Tùng Dương đã ít thấy hơn. Nó đặc trưng bởi độ dày, màu giọng tối và nặng, phát triển mạnh ở âm khu trung trầm do lai giữa nam cao và nam trung.
Nhiều người thường nhầm lẫn rằng Tùng Dương là giọng nam trung (baritone). Tuy nhiên, anh lại có thể dễ dàng vượt passagio (quãng chuyển) để lên những note cao, với âm sắc sáng hơn nam trung thông thường (như Tuấn Ngọc).
Như vậy, có thể thấy, Tùng Dương "ôm trọn" lợi thế của cả nam cao lẫn nam trung do sở hữu loại giọng lai đặc biệt này. Anh có thể hát tốt quãng trầm, trung với màu giọng dày, tối, nhưng cũng vươn tới quãng cao sáng đẹp.
Xét về ngũ cung, thời gian đầu đi hát, Tùng Dương là giọng kim, nên cũng như bao nam cao khác, giọng anh khá sáng, hơi chói do có tính kim khí.
Tuy nhiên, những năm gần đây, anh chuyển sang giọng mộc - một loại giọng hiếm gặp hơn. Đặc trưng của loại giọng này là có độ xốp và đậm tính airy voice (âm hơi). Một trong những diva nổi tiếng sở hữu giọng mộc là Mariah Carey.
Quá trình chuyển hóa sang giọng mộc khiến Tùng Dương không còn hát được những note cao đanh, sắc như trước đây. Tuy nhiên, thay vào đó là một giọng hát ấm áp, ngọt ngào, mềm mại và đầy đặn hơn, thích hợp để thể hiện những bản tình ca sâu lắng.
Đó là lí do vì sao trong nhiều năm gần đây, Tùng Dương hát tình ca và nhạc xưa rất hay. Mỗi khi anh hát đều có airy voice tỏa ra như hơi thở, nghe nồng nàn, da diết và đằm thắm hơn nhiều.
Điều đáng nói là Tùng Dương không lợi dụng airy voice để hát Ballad mà sử dụng nó để tạo nên chất nhạc dân gian đương đại riêng của mình khi hát Pop. Những tiếng thở luôn được chêm xen như lời thủ thỉ, tâm tình vào các ca khúc của anh, mà vẫn hòa quyện với nhạc tính.
Airy voice được Tùng Dương kiểm soát rất tốt trên quãng trầm. Chẳng hạn như trong ca khúc Chút nắng vàng bay, chữ "nụ hoa" được anh thả airy trên quãng trầm G3 rất liêu trai.
Tùng Dương không thể luyến láy mùi mẫn theo kiểu Bolero, nhưng anh lại có thể luyến láy chạy nốt ngẫu hứng đậm tính R&B.
Ai tìm hiểu về dòng nhạc Gospel/R&B cũng đều biết melisma/run/riff (gọi đơn giản theo tiếng Việt là kĩ thuật luyến láy, chạy nốt trong ca hát của người da màu). Chúng không chỉ là kĩ thuật, mà còn là thứ nghệ thuật ca hát gắn liền với tên tuổi của những diva lớn như Whitney Houston, Mariah Carey, Aretha Franklin, Toni Braxton, Lisa Fischer, Beyonce... tạo nên trường phái riêng trong âm nhạc.
Ngày nay, melisma/run/riff đã phổ biến trên toàn thế giới, ở nhiều dòng nhạc khác nhau, được đông đảo nghệ sĩ sử dụng.
Âm nhạc Việt Nam, vốn đi sau thế giới khá lâu, nên không nhiều ca sĩ ý thức được việc sử dụng melisma/run/riff trong ca hát và biến nó thành nghệ thuật. Rất may mắn khi chúng ta có Tùng Dương, người đã tự ý thức và ăn sâu nó vào máu, để đưa vào âm nhạc một cách tinh tế.
Ca khúc Chút nắng vàng bay của Tùng Dương là một điển hình về việc áp dụng luyến láy và chạy nốt vào ca hát một cách tinh tế, biến nó thành nghệ thuật công phu.
Có thể thấy, trong ca khúc này, Tùng Dương sử dụng rất nhiều melisma/run/riff, từ thấp tới cao, giọng ngực tới giả thanh, luyến láy liên tục ở cả những đoạn phiêu ngẫu hứng lẫn nhả chữ. Nhưng rõ ràng người nghe không hề thấy mệt, ngán mà vẫn cảm nhận được một sự du dương, nhẹ nhàng, thoang thoảng không khí đồng quê đâu đây.
Ngoài ca khúc Chút nắng vàng bay, Tùng Dương còn áp dụng melisma vào rất nhiều bài hát khác của mình. Thậm chí, anh còn dám dùng kĩ thuật Tây phương này cho tượng đài nhạc Trịnh - vốn đóng đinh với tính mộc mạc, ít phức tạp.
Chẳng hạn, trong một lần trình diễn ca khúc Xin cho tôi vừa qua, Tùng Dương đã mạo hiểm sử dụng luyến láy.
Ở hai lần hát chữ "rồi từ đâu", Tùng Dương chạy vocal runs rất khớp nhịp nhạc đang dồn lên, lại kết hợp với độc chiêu cộng minh tích hợp hai vị trí, từ xoang mặt chạy lên đỉnh trán, tạo nên thứ âm thanh vang rền đầy sử thi và thể hiện một sự cảm nhạc chắc chắn.
Đây là kĩ thuật khó, phải rèn luyện rất lâu. Tiếp đó, anh thực hiện run/riff trên giả thanh và "lên đồng" đầy bão tố.
Từ các đoạn cộng hưởng vocal runs và luyến láy run/riff này, người nghe thấy đâu đó một bóng dáng Whitney Houston đang hát nhạc Trịnh, bởi chỉ Whitney mới có lối hát R&B sử thi, ngẫu hứng, lên đồng thế này.
Như vậy, Tùng Dương có lẽ là nam ca sĩ sử dụng melisma/run/riff tốt nhất Việt Nam từ trước tới nay. Đây là thành quả của việc học hỏi từ các nghệ sĩ quốc tế, chứ không chỉ dựa vào kiến thức trường lớp.
Thành quả này cũng chính là câu trả lời cho việc Tùng Dương phát ngôn "già trẻ, lớn bé đổ xô hát Bolero là sự thụt lùi". Trong quan điểm của mình, anh cho rằng, khi cứ quanh quẩn với các dòng nhạc cũ thì khó lòng học hỏi, tiếp thu cái mới trong ca hát để sáng tạo vào nhạc Việt.
Một trong những khả năng nổi trội của Tùng Dương là cộng hưởng âm thanh để tạo độ vang cho giọng hát.
Có thể nói, rất ít nam ca sĩ nhạc nhẹ ngày nay đạt tới độ vang lớn như anh. Đây là kết quả của việc học hành bài bản thanh nhạc chính thống trên trường lớp và tự đúc kết từ các diva như Thanh Lam, Whitney Houston.
Nếu ai tiếp xúc với Tùng Dương sẽ thấy giọng bẩm sinh của anh không quá to mà vừa phải, mềm ấm. Thế nhưng, khi vươn lên nốt cao, Tùng Dương có thể đạt mức âm lượng lớn và cộng hưởng vang dội, nổi trên dàn nhạc và các ca sĩ khác.
Cách hỗ trợ vang của Tùng Dương là lấy hơi từ đan điền, tập trung thật nhiều phần tử khí vào cơ hoành để phóng lên xoang mặt, cộng hưởng âm thanh tại vùng mặt nạ (mask), nói ngắn gọn là vang mặt (mask resonance).
Nghe thì đơn giản, nhưng để có được cơ hoành chắc khỏe và đẩy được vị trí âm thanh chính xác như vậy cần mất khá nhiều năm.
Không những vậy, dù là giọng tenor 2, bị hạn chế về quãng cao hơn tenor 1 (như Thanh Bùi, Bằng Kiều, Bùi Anh Tuấn...), Tùng Dương vẫn có thể nhả chữ trên quãng treo liên tục như cách anh làm để nhả A4 ở các âm tiết đóng "em", "hôn", "chia" trong màn song ca Chia tay hoàng hôn cùng Thanh Lam.
Đặc biệt, âm "em" dù được nhả rất nhanh nhưng vẫn kèm được vibrato tần số cao, đóng mà vẫn cộng hưởng.
Điều đáng nói là, dù nhả chữ nhanh liên tục trên quãng treo, nhưng Tùng Dương hát rất chính xác, không bị cao thanh quản, dính cổ (throaty) hay nasal (giọng mũi), strain (căng thẳng), vẫn khá mở cổ và vang dội. Điều này cho thấy kĩ thuật nền của anh phải vững từ quãng trung rồi mới đẩy lên cao.
Tùng Dương cho biết, ở quãng trung, anh chọn cách cộng hưởng âm thanh từ vị trí xoang mặt lên đỉnh trán để tạo độ rền lớn, nổi trên dàn nhạc, nên nghe rất hào sảng, phóng ra rất xa và đậm tính sử thi. Cách hát này rất thích hợp để hát thính phòng với dàn nhạc cổ điển.
Cách cộng hưởng độ vang của Tùng Dương không thích hợp với Bolero, nhưng lại phù hợp với chuẩn thanh nhạc chung của thế giới, giúp anh tiến xa hơn trên con đường âm nhạc của mình.
"Con tắc kè hoa" biến hóa đa dạng
Giọng hát của Tùng Dương tuy không thích hợp với Bolero, nhưng lại đa màu sắc và hát được nhiều dòng nhạc khác nhau. Đây là kết quả của việc rèn luyện, học hỏi lâu dài để nâng cao thẩm mỹ, tư duy âm nhạc của mình và tiếp thu được nhiều cách hát, kĩ thuật hát khác nhau.
Bình thường, Tùng Dương hát tình ca rất ấm áp, trữ tình. Nhưng khi hát dân gian đương đại, anh lại hóa thân một cách ma mị, quái tính đến bất ngờ.
Ngược lại, ở Soul/R&B, Tùng Dương trở nên đầy ngẫu hứng với những chuỗi run/riff phức tạp, đầy nhạc tính.
Không những thế, Tùng Dương còn có thể bùng nổ đầy mạnh mẽ, rực cháy khi hát Rock. Dù không phải một rocker chính hiệu, nhưng anh vẫn đủ sức "quẩy" tung sân khấu và khiến khán giả phải cuồng loạn theo mình.
Với những phẩm chất và năng lực đặc biệt trên, Tùng Dương xứng đáng là một trong những ca sĩ tiên phong hàng đầu của nền âm nhạc Việt Nam đương đại.
Anh đã dám dấn thân và làm được những điều không phải ai cũng làm được trong nghệ thuật, khiến toàn thể công chúng cũng như giới chuyên môn nể phục.
Thủ tướng Chính Phủ tặng bằng khen cho Đức Phúc sau chiến thắng lịch sử tại Intervision 2025 Chiến thắng và nỗ lực của Đức Phúc tại Intervision đã được Thủ tướng Chính Phủ ghi nhận. Ngày 21/9 đánh dấu cột mốc lịch sử của nền âm nhạc nước nhà khi Đức Phúc mang về cho Tổ quốc chiếc cúp pha lê Intervision 2025 . Đã rất lâu rồi, Việt Nam mới giành chiến thắng một giải thưởng quốc tế danh...











Tiêu điểm
Tin đang nóng
Tin mới nhất

RHYMASTIC bị diss thẳng mặt

Jack đang hát cái gì thế này?

Nữ ca sĩ nhiều hit trăm triệu view nhất Vbiz mất tích 3 năm, cứ xuất hiện là gây sốc visual

'Rapper quyến rũ nhất Anh trai say hi' sau 1 năm bước ra từ chương trình

Cách RHYDER thoát ra khỏi cái bẫy của truyền hình thực tế

Lý do khiến Wean bật khóc khi quay MV mới

Min: "Tôi từng tổn thương vì cảm thấy không ai thực sự hiểu mình"

PiaLinh hóa nữ sinh "con nhà người ta" trong MV đậm chất thanh xuân

Wean 'Anh trai sau hi' tung MV dán nhãn 18+

Á quân 'Sao Mai 2019' tái xuất gợi cảm sau biến cố

Diva Mỹ Linh tiết lộ bí quyết hôn nhân: "Lý trí quan trọng hơn tình yêu"

Jennie và G-DRAGON đối đầu!
Có thể bạn quan tâm

Hòa Minzy, Quốc Thiên cùng dàn sao trồng cây vì Thủ đô xanh
Sao việt
21:55:59 18/10/2025
Fan meeting Yoona (SNSD) tại Việt Nam: Nữ thần đội nón lá chuẩn "dâu Việt", quyết chưa ăn phở chưa về Hàn!
Sao châu á
21:33:43 18/10/2025
Tổng thống Trump kêu gọi Nga - Ukraine ngừng bắn dọc chiến tuyến
Thế giới
21:31:26 18/10/2025
WATERBOMB 2025 "bùng nổ" với dàn idol huyền thoại: Bi Rain - Jay Park - Sandara Park mang cả thanh xuân Kpop đến Việt Nam!
Nhạc quốc tế
21:21:59 18/10/2025
Xử phạt tài xế làm rơi vãi 3 tấn củ sắn trên quốc lộ
Pháp luật
21:13:52 18/10/2025
Phát hiện mộ cổ 4.400 năm chứa đầy kho báu vẫn nguyên vẹn
Lạ vui
21:11:04 18/10/2025
Nhiều người vây quanh nhà Ngân Collagen ở Cần Thơ để livestream
Tin nổi bật
20:47:53 18/10/2025
Show có Trường Giang, Lê Dương Bảo Lâm đáp trả
Tv show
20:45:30 18/10/2025
Hai loại rau giá rẻ xào với nhau vừa bổ gan, vừa tốt cho thận
Sức khỏe
20:25:11 18/10/2025
Sếp ly hôn, tôi khốn khổ vì trở thành "con mồi hấp dẫn"
Góc tâm tình
20:01:06 18/10/2025