Bong Joon Ho có ‘lên tay’ với ‘Mickey 17′?

‘Mickey 17′ là phim nói tiếng Anh thứ ba của đạo diễn Hàn Quốc Bong Joon Ho – nổi tiếng với phim ‘Parasite’ (Ký sinh trùng), cũng là lần đầu ông hợp tác với tài tử điển trai Robert Pattinson – được biết đến nhiều nhất qua loạt ‘Twilight’ (Chạng vạng).

Tác phẩm thuộc thể loại khoa học viễn tưởng – hài đen, chuyển thể từ tiểu thuyết Mickey 7 (2022) của Edward Ashton. Phim lấy bối cảnh tương lai khi môi trường sống của trái đất ngày càng khắc nghiệt, dẫn đến việc hàng ngàn người tham gia một cuộc viễn chinh ngoài không gian để tìm miền đất hứa.

Trong đó, Mickey Barnes (Robert Pattinson đóng) là nhân viên duy nhất chịu làm “người hiến tặng”. Mỗi khi hy sinh để thực hiện một nhiệm vụ hay nghiên cứu nguy hiểm, ký ức Mickey sẽ được “in lại” trong một cơ thể mới vào ngày hôm sau. Điều oái oăm xảy đến khi ở cơ thể số 17, Mickey không “chết” như đã dự định. Kết quả là lúc trở về căn cứ, anh bàng hoàng nhận ra mình đã bị thay thế bởi Mickey 18. Nhiều bi kịch dấy lên từ đây.

Mickey 17 đánh dấu lần đầu Bong Joon Ho và Robert Pattinson hợp tác. ẢNH: WARNER BROS

Nghịch lý của tiến bộ khoa học và nhân tính

Thông qua hình ảnh Mickey Barnes cứ chết đi sống lại, Mickey 17 chạm đúng “điểm đau” gây nhức nhối của ngành khoa học nhân bản. Dù đã được công bố từ năm 1996 qua câu chuyện về chú cừu nhân bản dolly, việc sao chép sinh vật, đặc biệt là con người, đến nay vẫn gây nhiều tranh cãi. Khoa học tiên tiến giúp nhân loại chiến thắng tử thần, nhưng dễ khiến họ mất dần nhân tính là thông điệp được Bong Joon Ho truyền tải rõ nét nhất.

Trên phim, mỗi lần “cải tử hoàn sinh” của Mickey đều gắn liền với nỗi đau không thể tả. Anh dần mất đi niềm kiêu hãnh của con người, gương mặt vô hồn như loài thây ma. Giới tinh hoa trong phi hành đoàn thì bắt đầu xem sự hy sinh của Mickey là lẽ thường tình, họ thậm chí lạm dụng việc anh chết như trò tiêu khiển.

Thông điệp về quyền con người bị chà đạp nhân danh khoa học, cũng như các triết lý về bản ngã, là kim chỉ nam cho kịch bản phim. ẢNH: WARNER BROS

Đỉnh điểm là định kiến cực đoan của trưởng đoàn Kenneth Marshall (Mark Ruffalo). Gã nguyền rủa anh là thứ phế phẩm, không phải con người; dù những tiến bộ khoa học vượt bậc trên tàu đều có được nhờ cái chết của những Mickey trước. Hay như gã bạn thân Timo (Steven Yeun), cứ gặp nguy hiểm là sẵn sàng bỏ mặc anh. Trên chiếc tàu ấy, chỉ có cô bạn gái Nasha (Naomi Ackie) thực sự yêu thương và xem anh như con người. Chỉ Nasha mới nhận ra mỗi Mickey dù chung khuôn nhưng có những phần tính cách khác biệt, và họ đều đáng sống như nhau.

Bong Joon Ho xây dựng Mickey là nhân vật “lành như cục đất”, đại diện cho tầng lớp lao động cấp thấp luôn bị các giai cấp khác xem nhẹ, dù thực chất họ là mắt xích quan trọng quyết định sự phát triển. Chuyến tàu tựa như một mô hình thu nhỏ của xã hội Mỹ, với nhiều lời hứa hào nhoáng của những vị cầm quyền, nhưng đằng sau là các phận người bị bỏ rơi, chà đạp.

Màn phối hợp ăn ý với Robert Pattinson

Ở Mickey 17, người xem dễ dàng nhận ra sự ăn ý giữa tài tử người Anh và đạo diễn xứ Hàn. Bong Joon Ho trao cho Pattinson cơ hội diễn một vai có nhiều tính cách phức tạp, mâu thuẫn.

Mickey 17 không chỉ là cơ hội để Bong Joon Ho chào sân điện ảnh Hollywood, mà còn là cột mốc quan trọng trong sự nghiệp diễn xuất của Robert Pattinson. Sau loạt phim thị trường Twilight, Pattinson tìm chỗ đứng trong làng phim Mỹ khi tham gia vào nhiều dự án “nặng đô”, phải kể đến Tenet của Christopher Nolan và The Batman của Matt Reeves.

Khi đứng chung khung hình, khán giả cảm nhận rõ Mickey 17 ôn hòa, có phần nhu nhược và Mickey 18 hung hăng, bất cần là hai con người riêng biệt. Ở thời lượng giới hạn của phim điện ảnh, Bong Joon Ho vẫn đủ tinh tế để khai thác chiều sâu của hai cá thể này, mang đến cảm xúc mãnh liệt cho người xem trong một vài phân đoạn quan trọng.

Robert Pattinson tiếp tục thể hiện thực lực của mình. ẢNH: WARNER BROS

Ngược lại, chính Robert Pattinson giúp phim của Bong Joon Ho chiếm trọn trái tim người xem. Có thể ví diễn xuất của Robert Pattinson trong phim mới như màn độc thoại đầy thuyết phục và quyến rũ của những nghệ sĩ sân khấu chuyên nghiệp. Anh liên tục thay đổi phong cách, điệu bộ, lối nói chuyện… tạo ra những phản ứng bất ngờ và đầy hào hứng.

Tiền đề ấn tượng song kịch bản thiếu đột phá

Trên nhiều trang báo quốc tế, các cây viết ghi nhận Mickey 17 là phim có ý tưởng thú vị, kết hợp phần hình ảnh chuẩn bom tấn. Tác phẩm có chiều sâu và phản ánh nhiều khía cạnh nhức nhối của xã hội, chứ không chỉ là phim giải trí thuần túy.

Tuy nhiên, khi đặt lên bàn cân cùng Ký sinh trùng, Mickey 17 không có nhiều đột phá trong đường dây kịch bản. Ở cả hai phim, các tình huống dẫn dắt đều xuất hiện một cách lý tưởng, nặng tính sắp đặt. Cụ thể là trong Ký sinh trùng, gia đình ông Kim có thể lần lượt xâm nhập nhà ông Park mà không gặp biến cố gì. Ở Mickey 17, kịch bản không giải thích tại sao Mickey Barnes là người duy nhất tham gia chương trình “Người hiến tặng”, với lý do quá dễ dãi là… không đọc kỹ hợp đồng.

Chưa hết, phim gần đây của Bong Joon Ho gặp điểm trừ khi các tuyến vai bị cường điệu quá mức, như thể họ đang ở trên sân khấu chứ không phải trong một bộ phim. Gã độc tài Kenneth Marshall cùng vợ có tạo hình và tính cách ngầm mỉa mai những lãnh đạo bất tài nhưng ưa khoe mẽ, được vây quanh bởi những kẻ xu nịnh mù quáng. Song, chúng độc ác một màu, chứ không có sự phức tạp về nội tâm như phía chính diện. Vì thiện ác đã rõ, cái kết của phim cũng không mang đến bất ngờ cho người xem.

Nhiều tình huống bị lý tưởng hoặc đơn giản hóa, khiến kịch bản dày công thực hiện nhưng chưa đủ chiều sâu. ẢNH: WARNER BROS

Nhìn chung, Mickey 17 là phim điện ảnh đánh dấu cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của Bong Joon Ho và Robert Pattinson. Về mặt đánh giá chuyên môn, phim vừa nhận nhiều lời khen sau khi ra mắt sớm tại Tuần lễ phim quốc tế Berlin lần thứ 75. Tuy nhiên về doanh thu, phim đang có dấu hiệu khó hòa vốn khi chỉ thu về hơn 57 triệu USD sau 13 ngày công chiếu, trong khi kinh phí bỏ ra là 118 triệu USD.