5 mối tình “Vì Sao Đưa Anh Tới” phiên bản Hollywood: Khi chàng và nàng đến từ hai hành tinh khác nhau
Yêu gái da xanh, yêu anh tai lừa, thậm chí yêu luôn cả thánh thần Bắc Âu, người Trái Đất đôi khi cũng thật táo bạo khi sẵn sàng trao cả trái tim cho người ngoài hành tinh. Dưới đây là 5 câu chuyện tình ngọt ngào giữa những “ông trên trời, bà dưới đất” – 5 phiên bản Hollywood của loạt phim Hàn “Vì Sao Đưa Anh Tới”.
Thành công của bộ phim truyền hình Hàn Quốc Vì Sao Đưa Anh Tới khắc hoạ mối tình của chàng trai ngoài hành tinh và cô gái năm 2013 đã khiến cho vô số fan mộng mơ, thổn thức. Những mối tình màn ảnh giữa nàng Trái Đất và chàng ngoài hành tinh hoặc ngược lại chiếm được rất nhiều thiện cảm của khán giả vì sự độc đáo của chúng. Hãy cùng điểm lại 5 cặp đôi vượt qua cả khoảng cách về địa lý, ngôn ngữ và giống loài để tới với nhau trên màn ảnh rộng Hollywood trong bài viết dưới đây.
1) John Carter và Dejah Thoris trong John Carter (Người Hùng Sao Hỏa, 2012)
Được nhà văn Edgar Rice Burrough sáng tạo nên vào năm 1912, John Carter thuộc hàng ngũ những siêu anh hùng không gian đầu tiên. Thế nhưng, mãi đến hơn một thế kỉ sau, anh chàng này mới chập chững đặt chân lên màn ảnh rộng. Lấy bối cảnh miền viễn Tây Hoa Kì năm 1868, trong lúc chạy trốn khỏi sự truy đuổi từ bộ tộc da đỏ Apache, tay cựu binh John Carter (Taylor Kitsch) tình cờ chạm trán sinh vật ngoài hành tinh rồi bị hắn dịch chuyển sang tận… Sao Hỏa. Do trọng lực nơi đây rất yếu so với Trái Đất, nên anh bỗng nhiên có được hàng loạt khả năng phi thường.
“Vì Sao Đưa Anh Tới” phiên bản gái Sao Hỏa
Nhận ra hành tinh này ngày càng hoang tàn bởi xung đột liên miên giữa các vương quốc, John quyết định sử dụng siêu năng lực để can thiệp và chấm dứt nó vĩnh viễn. Từ một gã đàn ông thất chí lang bạt trên Trái Đất, anh trở thành niềm hy vọng cho cư dân Helium, chủng tộc hiền lành đang phải gánh chịu ách thống trị của giống người Zodanga hung bạo. Sát cánh chiến đấu cùng nàng công chúa Dejah Thoris (Lynn Collins) xinh đẹp, anh hùng đã không lọt qua được ải mỹ nhân. Mặc dù lựa chọn đăng ký hộ khẩu thường trú lâu dài tại Hỏa Tinh, John bất ngờ bị bọn tàn dư hãm hại, trục xuất anh trở về Trái Đất.
Từ chàng trai bình thường ở Trái Đất, John Carter một bước lên người hùng ở Hỏa Tinh.
Yêu nhau mấy núi cũng trèo, dẫu một thập niên dài đằng đẵng trôi qua, John vẫn âm thầm tìm cách quay lại Sao Hỏa. Năm 1881, anh bày trò giả chết nhằm dụ cho đám tàn dư kia buộc phải lộ diện. Lúc đó, người hùng nhẹ nhàng “làm gỏi” tất cả và cướp lấy mề đay dịch chuyển (Thern Medallion). Bộ phim kết thúc bằng cảnh anh chàng bắt đầu rơi vào trạng thái xuyên không, hứa hẹn cuộc đoàn tụ viên mãn với người tình ngoài hành tinh. Khán giả sẽ chẳng bao giờ biết liệu được họ có chung sống hạnh phúc hay không, chỉ biết hãng Disney đã lỗ hơn trăm triệu đô la vì tác phẩm khoa học giả tưởng trên.
2) Nyota Uhura và Spock trong bộ ba phim Star Trek mới (2009, 2013, 2016)
Trong lúc James T. Kirk (Chris Pine), thuyền trưởng tàu vũ trụ Enterprise vẫn một mình một bóng suốt 3 tập phim, thì thuyền phó Spock (Zachary Quinto) đã khiến cộng đồng fan Star Trek tranh luận sôi nổi bởi mối quan hệ yêu đương cùng trung úy Nyota Uhura (Zoe Saldana). Được nuôi dạy tại hành tinh Vulcan từ thuở bé, Spock là vị chỉ huy cực kì lý tính, luôn giải quyết vấn đề bằng lập luận logic và không để bất kì cảm xúc nào chi phối công việc. Tuy nhiên, chính tính cách ấy cũng khởi nguồn cho những rắc rối về sau giữa anh với người đẹp da màu.
“Vì Sao Đưa Anh Tới” phiên bản trai tai lừa.
Vốn rất yêu thương Spock, Uhura chẳng thể cầm lòng khi phải thường xuyên chứng kiến anh chàng tự đặt bản thân vào hoàn cảnh nguy hiểm. Chưa kể, việc thuyền phó thường xuyên phớt lờ nỗi lo lắng nơi cô càng làm Uhura hết sức thất vọng. Vì vậy, ở phần mở đầu Star Trek Beyond (Stark Trek: Không Giới Hạn, 2016), cặp đôi đành âm thầm chấm dứt chuyện tình cảm. Quá đau buồn trước lời chia tay của người tình, anh chàng từng dự định rời khỏi phi hành đoàn Enterprise nhằm tiếp tục nhiệm vụ hỗ trợ đồng bào Vulcans. May mắn thay, trải qua chuyến hành trình đáng nhớ trên hành tinh Altamid, cả hai đã đồng ý cho nhau cơ hội hàn gắn.
Cặp đôi tan hợp gây đau đầu nhất Star Trek.
Dù đón nhận làn sóng phản đối mạnh mẽ vào thời gian đầu, đôi trẻ uyên ương phiên bản tái khởi động đã dần chiếm được thiện cảm từ phía người hâm mộ. Hy vọng rằng, thất bại phòng vé đáng tiếc của Stark Trek Beyond (tác phẩm có chất lượng khá tốt) sẽ không làm hãng Paramount chùn bước, bởi thế giới giả tưởng trong Star Trek vẫn còn chứa đựng vô vàn tiềm năng thú vị để khai thác lên màn ảnh rộng.
3) Jane Foster và Thor trong MCU
Không cần bàn cãi nhiều, nhà vật lý thiên văn Jane Foster (Natalie Portman) chính là người con gái phàm trần có “số hưởng” nhất nhì vũ trụ siêu anh hùng Marvel. Chẳng những thuộc cấp bậc thánh thần, bạn trai cô còn đang lãnh đạo nhân dân xứ Asgard – vương quốc của các vị thần Bắc Âu. Tình cờ gặp gỡ Jane lúc bị bố già Odin đày ải xuống Trái Đất, trái tim Thor (Chris Hemsworth) đã bắt đầu biết rung động. Tưởng chừng anh và cô sẽ mãi mãi chia xa khi Thor buộc phải phá hủy Bifrost – cây cầu kết nối Cửu Giới trong phần phim Thor năm 2011, vận mệnh lại đưa đẩy họ tìm đến bên nhau thông qua sự kiện The Dark World (Thế Giới Bóng Tối, 2013).
“Vì Sao Đưa Anh Tới” phiên bản nam thần Bắc Âu.
Một lần, dang mải mê khám phá một chiếc cổng không gian vừa xuất hiện tại London, chị đẹp bất ngờ chạm trán thực thể Aether (viên đá Thực Tại) rồi hấp thụ nó vào cơ thể. Nhận được tin báo, Thần Sấm tức tốc du hành tới Địa Cầu và đem bạn gái về Asgard chữa trị, sẵn dịp làm lễ ra mắt với bố mẹ mình. Nhờ vậy, cô cũng là cư dân địa cầu hiếm hoi được chiêm ngưỡng toàn bộ vẻ đẹp lộng lẫy, huy hoàng của thành trì Asgard, trước khi nó biến mất hoàn toàn khỏi Cửu Giới dưới tay con quỷ lửa Surtur trong tấn thảm kịch Ragnarok (Tận Thế Ragnarok, 2017).
Đi được đến bước ra mắt gia đình mà cuối cùng hai anh chị lại phải chia xa.
Thế nhưng, hiện nay, họ đã đường ai nấy đi do bất đồng quan điểm. Cái kết ngớ ngẩn ấy khiến đông đảo fan Marvel vô cùng thất vọng lẫn tức giận. Bất chấp điều đó, mọi người đều tin cô sẽ góp mặt trở lại ở cột mốc Avengers 4 (2019), bởi anh em đạo diễn Russo luôn nhất mực từ chối trả lời về số phận của Jane sau cú búng tay gây chấn động lịch sử. Ngoài ra theo nguyên tác truyện tranh, cô nàng sẽ nắm giữ danh hiệu Thần Sấm và kế nhiệm bạn trai mình.
Video đang HOT
4) Jake Sully và Neytiri trong Avatar (Thế Thân, 2009)
Lấy bối cảnh tương lai vào năm 2145, lúc Trái Đất đang ngày càng cạn kiệt tài nguyên thiên nhiên, Avatar là câu chuyện về hành trình tìm kiếm nguồn khoảng sản thay thế của nhân loại khi đứng trước bờ vực tuyệt chủng. Dành thời gian dài chu du khắp dải ngân hà, tập đoàn RDA đã phát hiện hành tinh Pandora cùng thứ nguyên tố Unobtanium cực kì quý hiếm. Vì bầu không khí Pandora rất độc hại cho người bình thường, các nhà khoa học phải chế tạo nên Avatar: cá thể lai giữa con người với chủng tộc bản địa Na’vi. Sử dụng cỗ máy kết nối thần kinh, những ai có kiểu gen phù hợp sẽ điều khiển Avatar đi thăm dò nội tình bộ tộc Na’vi lẫn hệ sinh quyển trên hành tinh này.
Vì Sao Đưa Anh Tới phiên bản gái xấu lạ.
Nhờ sở hữu bộ gien tương tự ông anh trai – thành viên Avatar vừa mới mất đột ngột, chàng cựu lính thủy đánh bộ Jake Sully (Sam Worthington) được RDA mời gọi tham gia dự án. Nhận nhiệm vụ thu thập thông tin liên quan tới Cây Thần của người Na’vi, anh lợi dụng cô nàng da xanh Neytiri (Zoe Saldana) để thâm nhập vào bộ tộc rồi dần thích nghi với văn hóa bản địa. Trớ trêu thay, mưa dầm thấm lâu, chàng gián điệp nhận ra mình đã yêu mỹ nữ da xanh từ bao giờ. Chối bỏ sứ mệnh ban đầu. chàng ta quyết định trở thành đại sứ môi trường và kêu gọi tất cả bộ tộc Na’vi nổi dậy đấu tranh, chống lại kế hoạch xâm lăng tàn bạo do RDA khởi xướng.
Tình yêu “xanh mượt”.
Dưới tài lãnh đạo kinh hoàng của Jake, bà con Na’vi đã phải gánh chịu tổn thất nặng nề. Nếu không có mẹ thiên nhiên Eywa đem quân cứu viện ngay phút thứ 89, thì chắc anh chàng sẽ bị phe người đánh nhừ tử vì cái tội phản bội đồng hương. Sau khi đánh đuổi tập đoàn RDA khỏi Pandora, Jake đồng ý thực hiện nghi lễ đặc biệt nhằm chuyển đổi hoàn toàn tâm trí mình sang bản thể Avatar vĩnh viễn. Với kế hoạch sản xuất thêm vài phần hậu truyện, đạo diễn James Cameron chắc chắn sẽ chẳng để yên cho cặp đôi Jake – Neytiri hạnh phúc bền lâu.
5) Lois Lane và Superman trong vũ trụ DC mở rộng (DCEU)
Khác hẳn mô típ tam giác tình yêu (Superman – Lois Lane – Clark Kent) cũ mèm, nàng phóng viên dũng cảm (Amy Adams) trong Man of Steel (Người Đàn Ông Thép, 2013) đã sớm biết rõ danh tính của Superman (Henry Cavill), chàng siêu anh hùng bá đạo đến từ hành tinh Krypton. Không những là người mà Superman hết mực yêu thương, Lois Lane còn đóng vai trò quan trọng giúp thành lập Liên Minh Công Lý. Đơn cử, cho dù cô có lẩn trốn tại bất cứ đâu, anh đều dễ dàng nghe thấy tiếng động và nhanh chóng bay tới. Thế nhưng, lúc mẹ nuôi mình bị Lex Luthor (Jesse Eisenberg) bắt cóc, thì Superman lại phải khóc lóc ỉ ôi nhờ Batman (Ben Affleck) giúp đỡ.
Vì Sao Đưa Anh Tới phiên bản trai tân Krypton
Ngoài ra, sau khi được anh em quần hùng hồi sinh, anh trai Kryptonian bỗng bất ngờ nổi điên lên và đánh cả nhóm một trận tơi bời, thậm chí suýt bóp chết cả Batman. Vậy mà, chỉ cần chị nhà xuất hiện rồi nhẹ nhàng rót vào tai chàng vài ba câu ngọt lịm, “quần chíp đỏ” lập tức lấy lại bình tĩnh rồi cùng cô chuồn êm. Trải qua hàng loạt phiên bản điện ảnh, truyền hình lẫn hoạt hình, ai cũng mong mỏi chuyện tình Sup – Lois sẽ đơm hoa kết trái ở DCEU. Đáng tiếc rằng, cú ngã ngựa đau điếng do Justice League (Liên Minh Công Lý, 2017) gây nên đã đẩy vũ trụ ấy tiến sát bờ vực giải thể. Chưa hết, vụ lùm xùm xoay quanh việc Henry Canvill dự định chấm dứt hợp đồng với hãng Warner Bros. càng khiến các fan DC thêm phần lo lắng cho số phận của đôi trẻ nổi tiếng này.
Liên Minh Công Lý giải thể có thể sẽ khiến chuyện tình yêu anh chị rẽ ngang từ đây.
5 cặp uyên ương vừa liệt kê đã chứng minh rằng, các câu chuyện tình yêu mang màu sắc giả tưởng của Hollywood cũng không hề kém cạnh phim ảnh xứ Hàn về mức độ kịch tính, lâm li. Đôi lúc, chúng còn có thể làm bạn tức muốn điên lên trước hàng loạt tình tiết cẩu huyết, lửng lơ. Đáng sợ hơn, để biết được cái kết thực sự của chúng như thế nào, người xem sẽ phải dài cổ chờ đợi những tác phẩm hậu truyện chẳng biết khi nào mới được trình chiếu lên màn bạc.
Theo Trí thức trẻ
32 dự án "tái chế" đình đám của Hollywood (Phần 1)
Những năm gần đây, người hâm mộ điện ảnh thường xuyên phải thốt lên rằng "Chẳng lẽ "Chẳng lẽ Hollywood đã hết ý tưởng rồi sao?" khi chứng kiến hàng loạt những thương hiện điện ảnh, những tác phẩm kinh điển trở thành tầm ngắm reboot (tái khởi động) hoặc remake (làm lại) của các nhà sản xuất.
Việc chuyển thể và làm lại một tác phẩm điện ảnh nào đó, có thể là giống hệt hoặc có những thay đổi nhất định để phù hợp với thời đại không hẳn là một hiện tượng mới của ngành công nghiệp này. Nhưng chưa bao giờ reboot và remake lại thực sự trở thành một "phong trào" được các hãng phim ưa thích như hiện nay.
Lý do để thực hiện một phiên bản reboot hoặc remake của một bộ phim thì vô số, nhưng thường là mục tiêu thương mại. Ở đó, nhà sản xuất muốn dựa hơi một thương hiệu đình đám từng làm mưa làm gió một thời, lợi dụng sự hoài cổ của khán giả để kéo họ ra rạp. Nhưng cũng có nhiều khi một bộ phim được xào nấu lại hoàn toàn với mục đích nghệ thuật, hoặc vì một đạo diễn tâm huyết nào đó muốn đưa tác phẩm mà họ thích đến với công chúng hiện đại. Đương nhiên, không phải lúc nào họ cũng đạt được điều họ muốn. Hãy cùng nhìn lại một số tựa phim remake hoặc reboot đáng chú ý nhất và xem xét sự thành bại của từng trường hợp.
1. Total Recall (1990) - Total Recall (2012)
Bản gốc là một trong số những tựa phim hạng B kinh điển nhất của siêu sao cơ bắp Arnold Schwarzenegger và được coi là một tựa phim quan trọng trong lịch sử phim viễn tưởng. Phim kể về một gã thám tử phải điều tra những sự kiện kỳ lạ xảy ra với ký ức của mình trong thế giới tương lai, nơi công nghệ thế giới ảo đã đạt đến độ không thể phân biệt nổi thật giả. Bản làm lại với diễn xuất của Colin Farrel mặc dù có phần hình ảnh và kỹ xảo máy tính ấn tượng, lại không tìm được sức cuốn hút của phim gốc và gần như đã trôi vào dĩ vãng chỉ sau vài năm.
2. Lara Croft: Tomb Raider (2001) - Tomb Raider (2018)
Nữ khảo cổ học đầy võ nghệ và tinh thông lịch sử Lara Croft
Dựa trên một tựa game kinh điển, Lara Croft chính là bàn đạp thăng tiến đã làm nên tên tuổi cho nữ minh tinh Angelina Jolie. Vào vai một nữ khảo cổ học đầy võ nghệ và tinh thông lịch sử, Jolie đã bay lượn, chiến đấu vô cùng "bá đạo" qua những khu rừng và thánh địa bỏ hoang để tìm thấy những bí ẩn ngàn năm của vũ trụ. Alicia Vikander là người kế tục sự nghiệp của Jolie trong bản làm lại năm 2018 với một phong cách hoàn toàn khác, sát với phiên bản game mới nhiều chất "bụi bặm" và hiện thực hơn. Nhưng Tomb Raider mới lại không thể gây tiếng vang như trước, dù Vikander đã có một màn trình diễn xuất sắc trong một bộ phim không tệ.
3. The Mummy (1999) - The Mummy (2017)
Lại là một ứng cử viên có thể coi là "kinh điển" cuối thập niên 90, The Mummy với diễn xuất của Brendon Fraser thực sự đáng nhớ với tất cả những tinh thần của một bộ phim hành động giải trí hài hước và sến rện. Dù không được đánh giá cao bởi các nhà chuyên môn, người hâm mộ vẫn luôn thích thú với sự tưng tửng mà Fraser từng mang lại trong series này. Trong khi đó phiên bản ra mắt năm 2017 dù được dẫn dắt bởi một tên tuổi hạng A như Tom Cruise lại không thể khởi động nổi tham vọng Vũ Trụ Điện Ảnh của Universal.
4. It (1990) - It (2017)
Hai phiên bản hề Pennywise đều đạt được thành công rực rỡ.
Diễn xuất của cố tài tử Tim Curry trong vai hề Pennywise trong bản phim gốc chuyển thể từ tiểu thuyết của Stephen King đã trở thành tượng đài quá vĩ đại trong lòng khán giả phim kinh dị. Chính vì thế nên quá trình thực hiện và ra mắt của It năm 2017 đã gặp không ít sự nghi ngờ, thậm chí phản đối vì những đổi khác so với bản mà Curry từng tham gia. Tuy nhiên, diễn viên trẻ Bill Skarsgard và dàn bạn diễn nhỏ tuổi của anh đã gây bất ngờ cho người hâm mộ. Bộ phim không chỉ thành công trên các mặt trận phòng vé và phê bình, mà còn chiếm trọn niềm tin của các fan khó tính của bản gốc. Thậm chí nhiều người còn cho rằng bản làm lại này hay hơn cả bản phim trước đây.
5. Ghostbusters (1984) - Ghostbusters (2016)
Đối với giới nghiền phim, Ghostbusters là một trong số những bộ phim viễn tưởng kinh điển nhất mọi thời đại, sẽ mãi mãi không gì có thể thay thế được 3 phần phim đầu tiên từ thập niên 80. Điều đó đã được khẳng định lại khi bản "chế" lại câu chuyện của những chuyên gia bắt ma này vào năm 2016 đã không được đón nhận như mong đợi. Mặc dù vậy, đó vẫn là một bộ phim gây nhiều sự chú ý và tranh luận của công chúng khi thay toàn bộ dàn diễn viên chính thành nữ.
6. Baywatch (1989) - Baywatch (2017)
Baywatch của năm 1989 từng làm mưa làm gió màn ảnh truyền hình nước Mỹ với những cô đào cứu hộ nóng bỏng bên bờ biển, nổi bật nhất chính là "biểu tượng sex" Pamela Anderson. Năm 2017, Baywatch được làm mới lại với dàn diễn viên có bề ngoài cũng không kém phần "hấp dẫn" như Alexandra Dadario, Dwayne Johnson hay Zac Effron. Mặc dù có một câu chuyện không dở, nhưng bộ phim cũng chưa đủ "duyên" để tạo ra điều gì quá khác biệt đáng nhớ cho thương hiệu này.
7. Dr. Strange (1978) - Doctor Strange (2016)
Hầu hết các phim siêu anh hùng của thế kỷ 21 nếu đem so với phiên bản gốc của mình từ những thập niên xa xôi như 70, 80 thì đều là những câu chuyện "dậy thì thành công". Phiên bản điện ảnh đầu tiên của Dr. Strange gần như đã trôi vào dĩ vãng của hầu hết khán giả vì quá rẻ tiền theo cả nghĩa đen lẫn nghĩa bóng, đã thễ còn không có chút gì giống với nguyên tác truyện tranh. Bản làm lại nghiêm túc với diễn xuất của Benedict Cumberbatch đã lột xác hoàn toàn, xứng đáng đứng trong hàng ngũ những phim xuất sắc của Vũ trụ Điện ảnh Marvel lừng lẫy ngày nay.
8. The Man from U.N.C.L.E. (1964) - The Man from U.N.C.L.E. (2015)
Nếu nước Anh có James Bond 007 trên màn ảnh rộng, thì nước Mỹ có The Man from U.N.C.L.E. trên màn ảnh nhỏ đại diện cho dòng phim điệp viên trinh thám. Nhưng phải đến năm 2015, The Man from U.N.C.L.E. mới lần đầu tiên chạm ngõ điện ảnh với bộ phim được đạo diễn bởi Guy Ritchie. Ritchie là một nhà làm phim có phong cách hết sức đặc trưng, quả nhiên ông đã mang lại một luồng gió mới cho series này trong bộ phim của mình. Vừa có gì đó tưng tửng hiện đại, chút hoài cổ của thập niên 60 - 70, cách dựng phim độc lạ cùng sự quyến rũ của dàn diễn viên gồm Henry Cavill, Alicia Vikander, Armie Hammer, The Man from U.N.C.L.E. có thể nói là một thành công không nhỏ.
9. Captain America (1944) - Captain America (1990) - Captain America (2011)
Captain America có 3 phiên bản ở 3 thời kỳ hoàn toàn khác nhau.
Bộ phim đầu tiên là một chuyển thể song hành cùng bộ truyện tranh cùng tên mới lần đầu ra mắt tại Mỹ giữa bối cảnh Thế Chiến thứ II dưới định dạng hoàn toàn đen trắng. Phiên bản thứ 2 năm 1990 lần đầu tiên mang tới cho nhân vật này một chút "nghiêm túc", nhưng do đầu tư có hạn, Captain America vẫn chưa thể cạnh tranh được với những bom tấn cùng thể loại thời đó như Batman hay Superman. Phải đến khi Vũ trụ Điện ảnh Marvel được khởi động cùng diễn xuất của tài tử Chris Evans, cái tên Captain America mới thực sự được đón nhận một cách rộng rãi.
Không chỉ trung thành với những yếu tố truyện tranh, bộ phim còn cân bằng được sự nghiêm túc và viễn tưởng, không khí Chiến Tranh Thế Giới và những màn hành động mãn nhãn. Captain America của Chris Evans sau đó đã tham gia nhóm Avengers trong các bộ phim sau này. Đội trưởng Mỹ cũng sở hữu những phần kế tiếp được coi là xuất sắc nhất của Marvel cho tới thời điểm này: The Winter Soldier và Civil War.
10. The Addams Family (1964) - The Addams Family (1991) - The Addams Family (2019)
The Addams Family là một trong số những cái tên được yêu thích nhất mọi thời đại với khán giả Mỹ. Khởi đầu bằng một series hài truyền hình đen trắng về một gia đình ma quái gây khá nhiều tiếng vang, The Addams Family đã xuất hiện trong 2 phiên bản hoạt hình khác nhau trên màn ảnh nhỏ. Tới năm 1991, gia đình này lần đầu bước qua thế giới điện ảnh và hoàn toàn chiếm trọn trái tim khán giả ở mọi lứa tuổi. Sự kỳ quặc của họ trong phiên bản gốc được truyền tải hết sức thuyết phục bởi dàn diễn viên tên tuổi và đầy quyến rũ. Thậm chí bản làm lại này còn nâng tầm một số nhân vật như Wednesday Addams (Christina Ricci) và làm nên tên tuổi của cô từ khi tuổi đời còn rất trẻ. The Addams Family sắp tới sẽ tái ngộ khán giả màn bạc trong một bộ phim hoạt hình 3D vào năm 2019 tới.
11. Spider-man (2002) - The Amazing Spider-man (2012) - Spider-man: Homecoming (2016)
Spider-man có thể coi là nhân vật ăn khách nhất của nhà Marvel trên truyện tranh. Nhưng chỉ vì một phút sa cơ lỡ bước, họ đã bán đi đứa con của mình cho hãng Sony Pictures trong giai đoạn công ty khủng hoảng về kinh tế. Để rồi Spider-man dưới bàn tay của Sony đã trải qua 3 phiên bản khác nhau liên tiếp, trở thành thương hiệu điện ảnh được làm lại nhanh nhất trong lịch sử. Hai phần phim đầu tiên do Tobey Maguire thủ vai cho tới nay vẫn là một trong số những tượng đài vĩ đại của dòng phim siêu anh hùng. Nhưng Spider-man 3 lại chính thức khởi đầu cả một giai đoạn khủng hoảng trầm trọng cho "Nhện nhọ".
Bản làm lại với diễn xuất của Andrew Garfield mặc dù không quá tệ, thậm chí còn được một bộ phận khán giả yêu thích, nhưng vẫn bị cái bóng quá lớn của bản gốc làm lu mờ. Garfield lại tiếp tục ra đi chỉ sau 2 phần phim, say này Người Nhện đã chính thức được quay trở lại với mái nhà Marvel trong Vũ trụ Điện ảnh của riêng họ. Tom Holland là diễn viên hiện tại đang nắm trong tay chiếc mặt nạ Người Nhện, nhưng thỏa thuận giữa Sony và Marvel vẫn luôn khiến chàng anh hùng tuổi teen này phải song hành cùng các tên tuổi lớn khác trong Vũ trụ Marvel như Iron Man hay sắp tới đây là Nick Fury.
12. King Kong (1933) - King Kong (1976) - King Kong (2005) - Kong: Skull Island (2017)
Một trong số những nhân vật điện ảnh được reboot nhiều lần nhất trong lịch sử lại không phải là con người. King Kong là một chú linh trưởng khổng lồ từng khiến khán giả cả thế giới năm 1933 phải hoảng sợ qua tài năng hoạt hình búp bê của nhà làm phim Willis O'Brien. Sau đó, câu chuyện người đẹp và quái vật của thời đại mới này đã được kể lại 2 lần vào năm 1976 và sau đó là 2005 qua bàn tay của "phù thủy" Peter Jackson.
Lần gần đây nhất mà Kong tung hoành màn ảnh rộng là vào năm 2017 với tên đệm Skull Island đã được khán giả hết sức đón nhận vì sự khác biệt trong cách thể hiện, bối cảnh, câu chuyện cũng như ý nghĩa nhân văn được cài cắm tinh tế trong phim. Bộ phim được đặt trong cùng vũ trụ với Godzilla (2014) để hứa hẹn một màn giao đấu giữa 2 quái thú khổng lồ này trong tương lai gần.
13. Godzilla (1998) - Godzilla (2014)
Thật ra ngay cả bản gốc Godzilla ra mắt năm 1998 cũng có thể coi là một phim "làm lại" từ dòng phim đình đám cùng tên đến từ Nhật Bản. Nhưng nếu chỉ tính Hollywood, thì đây chính là lần đầu tiên người Mỹ thử sức mình với quái vật có kích cỡ đồ sộ này. Bộ phim hoàn toàn không được đón nhận bởi bất cứ fan trung thành nào của Godzilla cũng như giới chuyên môn, thậm chí vẫn thường xuyên được lấy làm ví dụ về sự bất lực của người Mỹ khi nắm trong tay các thương hiệu nước ngoài. Thế nhưng Godzilla của năm 2014, trong một nỗ lực khởi động Vũ trụ Điện ảnh quái vật khổng lồ, lại làm được điều tưởng như không thể. Tạo hình của Godzilla lần này khá sát với phiên bản tới từ nước Nhật, cùng với kết cấu phim tốt, được làm nghiêm túc và thuyết phục đã hoàn thành sứ mệnh quan trọng của mình.
14. Batman: The Movie (1966) - Batman (1989) - Batman Begins (2005) - Batman v Superman: Dawn of Justice (2016)
Mặc dù hàng loạt diễn viên khác nhau đã từng khoác lên mình tấm áo choàng Dơi, nhưng số lần Batman được tái khởi động chưa nhiều đến thế. Lần đầu tiên ra mắt khán giả trong các rạp chiếu phim của nhân vật này là vào năm 1966 với diễn xuất nay đã trở thành kinh điển của Adam West và Burt Ward. Batman của thời kỳ đó vừa nhí nhố, vừa màu mè như một bộ phim hoạt hình dành cho thiếu nhi, nhưng vẫn có sự hấp dẫn trong sáng hết sức độc đáo. Tới năm 1989, dưới bàn tay của Tim Burton, lần đầu tiên Batman thực sự trùm lên màn đêm tăm tối và đáng sợ, dù vẫn giữ khá nhiều yếu tố khuếch đại của các trang truyện tranh.
Đây chính là phiên bản Batman được thay đổi diễn viên nhiều nhất, vì dù nằm trong cùng một tuyến truyện, nhưng Bruce Wayne/Batman đã từng được thủ vai bởi Michael Keaton, Val Kilmer và George Clooney. Sau đó, với sự dẫn dắt của đạo diễn lừng danh Christopher Nolan trong Batman Begins, nhân vật này một lần nữa làm rung chuyển thế giới. Phần nối tiếp The Dark Knight và diễn xuất của Heath Ledger trong vai kẻ ác Joker đã đi thẳng vào lịch sử điện ảnh vì sự xuất thần của anh và cả vì việc anh ta đã tự tử ngay khi bộ phim ra mắt. Phiên bản Batman gần đây nhất được coi là một phần của Vũ trụ Điện ảnh DC lần đầu xuất hiện qua diễn xuất của Ben Affleck là khi anh ta đối đầu với chính người đồng nghiệp anh hùng Superman. Đây là phiên bản gây ra nhiều tranh cãi nhất trong giới hâm mộ, dù Affleck đã tái hiện thêm một lần nữa vai diễn này trong Justice League (2017).
15. Superman (1978) - Superman Returns (2006) - Man of Steel (2013)
Ba soái ca từng được trao chiếc áo choàng đỏ
Siêu anh hùng đầu tiên - Superman, cũng là người đầu tiên bước ra từ truyện tranh có thể phá đảo phòng vé các rạp chiếu phim. Christopher Reeve trong vai Clark Kent/Superman đã trở thành cái bóng quá lớn cho bất cứ ai sau ông khoác lên bộ áo mang nhiều tính biểu tượng cho nước Mỹ này. Và quả thật, Brandon Routh đã không có được một thành công như mong đợi khi vào vai này trong Superman Returns vào năm 2006. Bộ phim cố gắng tìm lại tinh thần của người tiền nhiệm vĩ đại, nhưng lại quên mất việc tìm tiếng nói chung với khán giả của thời đại mới.
Trong khi đó Man of Steel ra mắt vào năm 2013 cùng diễn xuất của Henry Cavill, dù với trình độ kỹ xảo và dựng phim đã rất cao, lại gánh một trọng trách quá nặng: Làm người tiên phong cho cả một Vũ trụ Điện ảnh mới cho hãng DC. Áp lực quá lớn của sự cạnh tranh với Marvel, kèm theo sự kỳ vọng không tưởng từ phía khán giả đã khiến cho tiếng nói riêng của đạo diễn Zack Snyder không được đón nhận như mong đợi. Phim không tệ và vẫn giúp cho Vũ trụ DC có một khởi đầu, nhưng quá nhiều mâu thuẫn để có thể bùng nổ như Iron Man của Marvel năm 2008.
16. Predator (1987) - The Predator (2018)
Một bộ phim làm lại khá đình đám đang được chiếu tại các rạp trên toàn quốc hiện nay là The Predator (Quái Thú Vô Hình), dựa trên một trong số những tựa phim hành động, kinh dị nổi tiếng nhất mọi thời đại từ thập niên 80. Đây chính là một trong số những bộ phim từng làm nên tên tuổi của siêu sao cơ bắp Arnold Schwarzenegger. Cuộc rượt đuổi và trốn chạy con quái thú ngoài hành tinh cực kỳ thiện chiến này đã có 2 phần nối tiếp, chưa kể một phim crossover với Alien, nhưng chưa bao giờ thực sự để lại dấu ấn như bản gốc. Cho tới hôm nay, dưới tay đạo diễn Shane Black (Iron Man 3), quái thú săn mồi này cũng vẫn chưa thể phá vỡ được lời nguyền "phim làm lại" không hay.
The Predator hiện đang được chiếu tại các rạp trên toàn quốc.
--->(còn tiếp)
Greg Grunberg sẽ quay trở lại phim Star Wars IX của đạo diễn J.J.Abrams Nhân vật Snap Wesley của Greg Grunberg trong phần thứ 9 của phim Star Wars (ảnh: ScieneFiction.) Diễn viên Greg Grunberg được sắp xếp để trở lại bộ phim Chiến Tranh Giữa Các Vì Sao phần thứ 9 ( Star Wars IX), cũng là phần cuối cùng trong bộ ba của dòng phim khoa học viễn tưởng này, hiện vẫn chưa có tên...