Ý nghĩa logo thương hiệu Phần 23 : Fendi
Fendi là một trong những cái tên dẫn đầu xứng đáng trong bảng danh sách những thương hiệu xa xỉ và cao cấp bậc nhất trên thế giới. Thương hiệu đến từ Ý này không chỉ là người dẫn đầu mà còn tạo ra xu hướng suốt chặng đường dài hơn 90 năm của mình.
Vì thế, hãy cùng tìm hiểu lịch sử và ý nghĩa logo thương hiệu Fendi nhé.
Nước Ý là cái nôi của làng thời trang thế giới. Không cần phải hiểu biết quá nhiều, những cái tên như Gucci, Versace, Valentino,… chỉ cần nghe thôi cũng khiến ngay cả người bình thường nhất cũng phải trầm trồ. Và tất nhiên trong những đế chế thời trang hùng mạnh đó, không thể không nhắc đến thương hiệu Fendi. Trong chuyến hành trình tìm hiểu về lịch sử và ý nghĩa logo thương hiệu lần này, xin được giới thiệu đến bạn về “lâu đài thời trang cao cấp” Fendi, thương hiệu nổi danh bởi những thiết kế sang trọng, thượng lưu bậc nhất nước Ý.
Cuộc hành trình “chạm ngõ” đỉnh cao làng thời trang thế giới của Fendi bắt đầu từ Via del Plebiscito, con phố sầm uất bậc nhất tại trung tâm thành phố Rome nước Ý. Tại đây vào năm 1925, Adele và Edoardo Fendi đã mở một cửa hàng đồ da vừa và nhỏ, cũng như thành thành lập một xưởng làm lông thú bí mật.
Cửa hàng đầu tiên của Fendi tại Via del Plebiscito, một con phố sầm uất bậc nhất tại trung tâm thành phố Rome, Ý. (Ảnh: Fendi)
Thành công đến nhanh chóng khi năm người con gái của họ tiếp quản việc kinh doanh gia đình vào năm 1946. Năm chị em Paola, Anna, Franca, Carla và Alda đã cùng nhau thổi những làn gió tươi mới, giúp tiếng tăm của Fendi phất lên nhanh như ‘diều gặp gió’. Họ thay phiên nhau tiếp quản từng phần khác nhau trong công việc kinh doanh: Paola đảm nhiệm mảng lông thú; Anna quản lý các phụ kiện bằng da; Franca xử lý quan hệ khách hàng; Carla điều phối công việc kinh doanh và Alda chịu trách nhiệm bán hàng.
Nhưng một trong những sự kiện quan trọng nhất, làm thay đổi gần như cả bộ mặt của thương hiệu Fendi đó là khi cả năm người quyết định ký hợp đồng với NTK trẻ Karl Lagerfeld vào năm 1965. Karl đã cách mạng hoá sản phẩm từ lông thú thành một món đồ thời trang đầy vương giả, cao sang trên tinh thần chủ đạo của thiết kế là Fun and Fur. Cũng chính từ đây, logo thương hiệu Fendi huyền thoại được ra đời cùng năm, biến đồ lông thú trở thành một định nghĩa mới đại diện cho địa vị xã hội, đẳng cấp thời trang và là niềm mơ ước của biết bao phụ nữ trên thế giới.
Huyen thoai thoi trang Karl Lagerfeld và nam chi em nha Fendi vào năm 1984 (từ trái sang phải: Franca, Carla, Anna, Paola and Alda) Ảnh: Fendi
Các thiết kế là sự “chơi đùa”, kết hợp tuyệt vời giữa những loại lông thú khác nhau, như lông chuột chũi, lông thỏ, lông sóc vào các thiết kế may đo cao cấp. Mặc cho những sự chỉ trích cũng như quan ngại đến từ những hiệp hội bảo vệ động vật, nhưng không ai thể phủ nhận được cái tinh hoa trong thiết kế của bậc thầy thời trang tài hoa.
Vào năm 1966, Fendi đánh dấu cột mốc trưởng thành của mình bằng cách chính thức trở thành một trong những thương hiệu thời trang cao cấp tại Ý. Logo thương hiệu Fendi đã xuất hiện khắp mọi nơi trên thế giới và chiếm được cảm tình của đông đảo người hâm mộ thời trang.
Bản phác thảo của “Kaiser Karl” trong BTS Thu – Đông 2013-2014 (Ảnh: Fendi)
Không chỉ dừng lại với những cải tiến phù hợp cho loạt phụ kiện làm từ lông thú, Karl Lagerfeld và Fendi còn đã lấn sân sang thị trường thời trang ready-to-wear bằng BST House vào năm 1977. Bộ sưu tập đã thành công vang dội và được tôn vinh tới tận ngày nay. Nhà thiết kế tài ba người Đức Karl Lagerfeld chính thức trở thành giám đốc sáng tạo của thương hiệu Fendi.
Vào năm 1990, thương hiệu Fendi đã có khoảng 100 cửa hàng cao cấp trải dài khắp các thành phố lớn trên thế giới. Ván bài để trở thành vị trí thống trị thương hiệu xa xỉ của Fendi được thăng cấp thêm một bậc nữa khi Silvia Venturini Fendi (con gái của Anna) bắt đầu tham gia cuộc chơi. Silvia, người được ví như một bậc thầy tài ba đã dệt ma thuật của mình qua từng thớ vải, biến chúng thành một sự hiện thực hóa cho hai từ “đẳng cấp”.
Karl Lagerfeld va Sivia Venturini Fendi đã đồng hành dẫn dắt Fendi trở thành thương hiệu xa xỉ nhất thế giới
Cô đã thiết kế ra dòng túi xách tay Fendi Baguette gây được tiếng vang và trở thành chiếc túi phổ biến nhất trên thế giới – hơn 1000 biến thể khác nhau của dòng túi này đã được sản xuất bởi Fendi. Chiếc túi cũng đã mang đến cho thương hiệu này giải thưởng đồ phục trang xuất sắc nhất mùa xuân 2000 do Hiệp hội thời trang Quốc tế trao tặng. Song hành cùng chiếc túi Baguette, chiếc túi Peek-A-Boo đã trở thành hai “đặc sản” chính đến từ “lâu đài cao cấp” nước Ý. Nhờ sự góp sức của Silvia Fendi cùng huyền thoại Karl Lagerfeld, logo thương hiệu Fendi đã trở thành một biểu tượng thời trang hàng đầu thế giới. Vào năm 2001, Fendi gia nhập nhóm LVMH danh giá, chính thức trở thành một thương hiệu cao cấp đa quốc gia.
Video đang HOT
Các thiết kế của chiếc túi Fendi Baguette làm nên tên tuổi cho thương hiệu. Ảnh: Fendi
Sự đẳng cấp của Fendi còn thể hiện ở trong những sàn diễn thời trang sáng tạo, duy mỹ và ấn tượng bậc nhất. Vào năm 2008, Fendi đã khiến cả thế giới phải trầm trồ thán phục khi tổ chức sàn diễn Xuân-Hè 2008 trên Vạn Lý Trường Thành, Trung Quốc. Show diễn có sự tham gia của 88 người mẫu và được trình diễn trên một sàn catwalk dài 88m, quả là một sự trùng hợp ngẫu nhiên phải không? Chưa hết, đây còn là show diễn thời trang duy nhất chúng ta có thể nhìn thấy được từ mặt trăng. Không chỉ có vậy, Fendi còn gây “sửng sốt” cho giới truyền thông khi tiên phong sử dụng drones nhằm ghi lại các khoảnh khắc cho show diễn Thu-Đông vào năm 2014, một điều mà trước nay chưa từng có tiền lệ.
Sàn diễn thời trang Xuân – Hè 08 trên đỉnh của Vạn Lý Trường Thành, Trung Quốc của thương hiệu Fendi có thể được nhìn thấy từ mặt trăng
Các cửa hàng và trụ sở của Fendi cũng có một sức hút và toả ra đẳng cấp khó tưởng. Một trong những cửa hàng (đồng thời cũng là là trụ sở chính) thú vị nhất là Palazzo della Civiltà Italiana toạ lại thủ phủ Rome, Ý. Trụ sở đã được xây dựng từ năm 1938-1943 bởi nhà độc tài phát xít Mussolini, nhưng sau đó rơi vào tình trạng khốn đốn nhiều năm trước khi Fendi được nhượng quyền và cải tạo nó thành trụ sở chính của thương hiệu. Có thể nói trụ sở và cửa hàng của Fendi luôn toả ra hương sắc xa hoa cùng những ý tưởng sành điệu, thậm chí trở thành case-study cho nhiều khoá học về kiến trúc trên thế giới.
Tru so chính Palazzo della Civilta Italiana cua Fendi toạ lạc tại thủ phủ Rome của Ý
Chưa dừng lại tại đó, thương hiệu Fendi cònkhông ít lần xuất hiện trên các tác phẩm kinh điển của màn bạc như The Devil Wears Prada, Evita và The Royal Tenenbaums... Cũng như là sự lựa chọn hàng đầu cho các diễn viên, người nổi tiếng của kinh đô Hollywood và toàn thế giới như Kylie Jenner, Gigi Hadid, Jason Momoa, rapper Rich the Kid,… Nhưng điểm chung trên tất cả, chỉ cần khoác lên người những món đồ mang logo thương hiệu Fendi cũng là đồng nghĩa với sự khẳng đỉnh của đẳng cấp và địa vị cá nhân.
Diễn viên Gwyneth Patrow trong bộ phim The Royal Tenebaum cùng bộ cánh ao long thu Fendi xa xỉ
Triển lãm của hãng trưng bày nhung bo canh Fendi tung ben duyen tren man bac (Ảnh: Alexandra Bruzzese)
Logo thương hiệu Fendi
Logo thương hiệu Fendi đã có nhiều chuyển biến và thay đổi trong quá trình hình thành và phát triển. Nhưng nổi tiếng nhất chắc chắn là logo FF được thiết kế bởi Karl Lagerfeld vào năm 1965, bấy giờ là một nhà thiết trẻ đến từ Paris. Để tạo ra logo huyền thoại này, Karl đã phác thảo các chữ cái trong chưa đầy 5 giây.
Qua trinh phat trien cua logo thuong hieu Fendi (Ảnh: 1000’s Logo)
Logo được cấu tạo từ 2 chữ F, đại diện cho tinh thần của Fendi lúc bấy giờ là “Fun and Fur” để cách tân trong việc sử dụng đồ lông thú. Trong đó, có một chữ F thẳng đứng và còn lại được lật ngược đối xứng. Font chữ được sử dụng cho logo thương hiệu này là Hevletica, một font chữ phổ biến trong thương mại và truyền thông lúc bấy giờ. Màu sắc được sử dụng là màu đen, tượng trưng cho sự thanh lịch, vẹn toàn và đẳng cấp.
Logo “FF” huyền thoại của thương hiệu Fendi được thiết kế bởi Karl Lagerfeld
Logo thương hiệu đã có hàng trăm biến thể khác nhau trong từng giai đoạn và gần nhất là sự thay đổi vuông vức hơn vào năm 2018. Cùng với sự trở lại của xu hướng logomania trong những năm gần đây, Fendi lại một lần nữa trở thành cái tên được giới mộ điệu khao khát nhất. Logo thương hiệu Fendi cũng theo đó xuất hiện tràn ngập trên khắp các tuần lễ thời trang và sàn diễn danh giá.
Khi xu hướng Logomania quay lại khuấy đảo giới thời trang, Fendi lại một lần nữa khẳng định vị thế của mình (Ảnh: Fendi)
Ngày 19/2/2019 có lẽ là một trong những cột mốc đau buồn nhất của giới mộ điệu khi chứng kiến sự qua đời của “người giám hộ tối thượng” thời trang cao cấp Karl Lagerfeld. Cho đến hết cuộc đời của mình, “Kaiser Karl” vẫn hết lòng cống hiến và giúp cái tên Fendi ngày một trường tồn và vững mạnh. Mối liên kết thiêng liêng giữa ông và Fendi đã phá vỡ mọi giới hạn trong tương quan thời trang.
“ Có lẽ không ai có thể sống đủ lâu để tiếp tục duy trì sự hợp tác trong một thời gian quá dài như vậy. Nhưng chưa một lần tôi cảm thấy mệt mỏi vì nó“, Karl trả lời phỏng vấn với tờ Harpers Bazaar. Những di sản của ông để lại cho Fendi, cũng như nền thời thời trang thế giới là vô hạn. Và có lẽ sẽ phải mất một khoảng thời gian dài nữa chúng ta mới được chứng kiến một “vị hộ nhân kế nhiệm” cho nền thời trang đương đại được như ông.
Hình của CEO Serge Brunschwig cùng Silvia Venturini Fendi và Karl Lagerfeld trong buổi nhậm chức giám đốc tại Fendi của mình (Ảnh: Fendi)
Hơn 90 năm dong buồm xuôi theo dòng chảy của ngành công nghiệp thời trang khốc liệt, chiếc thuyền xa xỉ Fendi vẫn luôn giữ vững cho mình vị thế của một thương hiệu cao cấp hàng đầu thế giới. Những điều “đế chế” xa hoa này đã và đang làm góp một phần không nhỏ trong việc định hình những xu hướng, phong cách của chúng ta hiện nay. Mặc dù sự ra đi của vị giám đốc sáng tạo kỳ cựu trong suốt 54 năm, Karl Lagerfeld đã để lại khoảng trống lớn cho Fendi. Nhưng như lời khẳng định của người tiền nhiệm Serge Brunschwig: “ Fendi vẫn sẽ tiếp tục đi tiên phong trong việc tạo ra những trải nghiệm khác biệt và dẫn đầu xu hướng” dẫu cho những khó khăn và thách thức đang chờ đợi ở tương lai.
Theo elleman.vn
Khởi đầu mới của Chanel tràn ngập cảm hứng từ Coco Chanel và Karl Lagerfeld trong BST Cruise 2020
Show diễn Chanel Cruise 2020 ra mắt BST đầu tiên của NTK Virginie Viard - cánh tay phải đắc lực của NTK Karl Lagerfeld, từng theo ông suốt hơn 30 năm qua - với vai trò Giám đốc Sáng tạo của Chanel. Show diễn được tổ chức tại Grand Palais tại Paris.
Chanel trở thành một nhà mốt biểu tượng của thời trang Pháp không chỉ vì những thiết kế kinh điển đã thay đổi cung cách ăn mặc của người phụ nữ mà còn là nguồn cảm hứng đằng sau đó. Một kì nghỉ trên những toa tàu, chạy qua khắp các vùng đất trải dài từ Pháp sang Ý, phóng mắt qua những cửa sổ để tận hưởng sắc hoàng hôn đang buông dần dưới những hàng cọ. Lấy điểm đến cuối cùng là Chanel (Destination Chanel), NTK Virginie Viard - Giám đốc Sáng tạo đương nhiệm của nhà mốt, đã biến toàn bộ tòa nhà Grand Palais cổ kính thành nhà ga tàu với đường ray và những hàng ghế ngồi chờ trải dài tít tắp theo những bước chân của người mẫu.
Hình ảnh ga tàu qua các địa điểm ở Pháp như Antibes, St. Tropez,... và cả những địa danh ở Ý như Rome, Venice...
BST lần này vẫn là những phom dáng kinh điển của Chanel: chiếc áo khoác vải tweed, chân váy ngắn kết hợp áo vest, quần ống rộng mặc với áo blouse trắng.
Vittoria Ceretti là "first face" của show Chanel Cruise 2020. Cô mặc một thiết kế được lấy cảm hứng từ hình ảnh người sáng lập Coco Chanel.
Và kết màn là Ola Rudnicka trong thiết kế được lấy cảm hứng từ NTK Karl Lagerfeld - người đã mang đến những chiến tích huy hoàng cho Chanel ngày nay.
Điểm sáng tạo mới mẻ mà NTK Virginie Viard mang đến trong BST Cruise 2020 của Chanel mà mọi người có thể nhận thấy, đó là hình ảnh trẻ trung hơn, phá cách hơn và cực kỳ thời thượng. Những phom dáng gọn gàng hơn, được tiết chế với những đường may mềm mại, mang đến sự nhẹ nhàng. Quá trình làm việc "sát sườn" cùng với NTK Karl Lagerfeld đã trang bị đầy đủ những gì cần thiết để Virginie Viard có thể tiếp quản được nhà mốt lừng lẫy Paris này.
Các thiết kế trong BST Cruise 2020 của Chanel mang hơi thở mới mẻ từ NTK Virginie Viard.
Ngoài ra, những phụ kiện từ vòng cổ ngọc trai, hoa tai, kẹp tóc với họa tiết 2 chữ C trứ danh cũng là những điểm nhấn nổi bật trong show diễn.
Những phụ kiện nổi bật với logo Chanel, những sợi dây xích, những chuỗi vòng cổ dày đặc,... là những biểu tượng quen thuộc của Chanel.
Và dĩ nhiên không thể thiếu những đôi giày mang hai tông màu đối lập.
Luồng sinh khí mới mẻ, trẻ trung trong các thiết kế mà Virginie Viard mang đến cho Chanel phải chăng là điều mọi người vẫn luôn trông đợi?
NTK Virginie Viard xuất hiện chào khán giả cuối show diễn.
Minh Phú Nguyễn
Theo dep.com.vn
Vì sao "Camp: Notes on Fashion" được chọn là chủ đề của Met Gala 2019? Lấy cảm hứng từ bài tiểu luận nổi tiếng của Susan Sontage, chủ đề của buổi dạ tiệc thời trang Met Gala 2019 có ý nghĩa là gì? Sau khi đạt mức kỷ lục với hơn 1,6 triệu người đến tham quan triển lãm và hơn 13 triệu đô la Mỹ được đóng góp cho quỹ vào năm 2018, chương trình Met Gala...