Vì sao Joker không cần phải crossover với Batman

Tạ Thị Nhị10:57 02/10/2019

Có thể chúng ta sẽ không bao giờ thấy Pattison đuổi bắt Phoenix nhưng chắc chắn, sẽ có một phim dành cho Batman và Joker trong tương lai thôi.

Càng gần đến ngày công chiếu Joker của đạo diễn Todd Phillips do Joaquin Phoenix đóng vai chính, các tin đồn xoay quanh phim càng gia tăng đáng kể. Khi được công chiếu tại LHP Venice, Joker đã đem về giải thưởng lớn cùng những lời khen ngợi của khán giả, một tương lai đầy sáng lạn cho DC. Chính vì thế, không ít tin tức suy diễn rằng Joker sẽ kết nối với bộ phim Batman sắp tới. Cách đây không lâu, Warner Bros. đã công bố rằng Robert Pattinson sẽ thủ vai Kỵ sĩ Bóng đêm trong bộ phim The Batman của Matt Reeves, dự kiến ra mắt vào năm 2021. Nhưng liệu rằng, điều mà người hâm mộ lẫn truyền thông mong đợi, sẽ thành sự thật?

Đạo diễn Todd Phillips và diễn viên Joaquin Phoenix quảng bá Joker tại LHP Toronto (Ảnh: WireImage)

Đáng tiếc là không, khi chính đạo diễn Phillips đã xác nhận rằng “ Không, dĩ nhiên là không.” khi được trang Variety hỏi liệu Joker của Phoenix sẽ chạm mặt Batman của Pattinson trong bộ phim sắp tới. Để giải thích tại sao, Phillips nhắc tới trường hợp của Shakespeare. Cũng như nhiều nhà sáng tạo khác trong quá khứ đã kể hàng trăm phiên bản của Hamlet, các đạo diễn ngày nay cũng kể lại câu chuyện của các nhân vật trong truyện tranh như Joker. Điều đó có nghĩa là Joker của ông không nhất thiết phải gắng liền với bất kỳ dự án nào về Batman. Phiên bản của ông chỉ có một câu truyện mà tận hưởng xong, nên cất vào một góc.

Ý tưởng các nhân vật siêu anh hùng không tham gia vào một vũ trụ rộng lớn hơn chẳng phải mới mẻ gì. Thật tế, nó từng là một điều hết sức bình thường. Trước sự trỗi dậy đầy mạnh mẽ của Vũ trụ điện ảnh Marvel từ Disney, khán giả chỉ cần xem Spider-Man, Batman và Superman tồn tại trong thế giới riêng của họ mà chẳng cần liên hệ với nhiều người hùng khác. Quyết định của Phillips khi đưa Joker tồn tại độc lập lại là một trong những cách trở về quá khức.

Joaquin Phoenix đã nỗ lực nhiều cho phim Joker (Ảnh: Gettyimages)

Warner Bros. đã cho phép triển khai một câu truyện độc lập về một nhân vật cho thấy đây có thể là dấu hiện trong chiến lược mới của hãng. Để cạnh tranh với Vũ trụ Marvel của Disney, DC Comics đã đẩy nhanh tiến độ khi giới thiệu các siêu anh hùng vào chung một bộ phim là Justice League. Tuy nhiên, việc kết hợp giữa một tầm nhìn lệch hướng và diễn biến gấp rút đã khiến câu truyện trở nên lộn xộn, người hâm mộ thất vọng. Do đó, hãng quyết định rằng bớt tập trung vào vũ trụ chia sẻ mà kể những câu truyện độc lập thật tốt.

Điều này lại gần giống với những gì Marvel làm lúc đầu. Trong bộ phim Iron Man đầu tiên, phần lớn thời lượng chẳng cho thấy sự kết nối gì với một vũ trụ lớn hơn. Chỉ trong vài phút cuối, sự xuất hiện ngắn ngủi của một nhân vật mới đã làm loé lên ý tưởng đó, nhưng nó vẫn không ảnh hưởng đến diễn biến mà chỉ đơn thuần là một easter egg. Công thức này được giữ nguyên trong những bộ phim đầu tiên của Marvel, giúp các cốt truyện độc lập có chỗ đứng vững chắc trước khi xây dựng một vũ trụ điện ảnh.

Hiện tại, Warner Bros. cũng đang làm điều tương tự. Những dự án như Wonder Woman, Aquaman và Shazam! vẫn thuộc Vũ trụ mở rộng của DC nhưng nó không ảnh hưởng nhiều đến câu truyện mà những phim đó đang kể. Điều này giúp chúng phát triển tốt hơn. Đây cũng là triết lý dẫn tới những phim riêng như Joker và The Batman, vốn tập trung vào mạch truyện chính mà không cần gắng với ý tưởng về một vũ trụ chia sẻ.

Video đang HOT

Robert Pattinson sẽ là Kỵ sĩ Bóng đêm của Matt Reeves (Ảnh: WireImage)

Khi Marvel Studio đang xâm chiếm các bảng xếp hạng doanh thu phòng vé với một câu truyện lớn, thật kỳ lạ khi đối thủ của họ lại đi ngược lại với chiến lược đó. Nhưng sau cùng thì, người hâm mộ cũng không đi xem những bộ phim đó vì sự kết nối hay các easter egg khác. Nếu họ thật sự làm thế, thì Justice League đã có doanh thu khá khẩm hơn. Người hâm mộ thích thú những điều đó, nhưng yếu tố giải trí chính vẫn quan trọng hơn hết.

Warner Bros. chẳng đi chậm lại với các dự án phim ảnh siêu anh hùng với chiến lược này, họ cũng không nên làm thế. Khán giả vẫn thích siêu anh hùng thôi, dù có một vài cú hụt chân nhưng người hâm mộ vẫn yêu mến thương hiệu truyện tranh DC. Riêng cái tựa phim cũng có sức hút sẵn, họ chỉ cần chuẩn bị điều mà tất cả những bộ phim hay cần có: một cốt truyện đầy thuyết phục.

Với những khán giả vẫn muốn chứng kiến Batman đuổi theo Joker trên màn ảnh rộng, chẳng có lý do gì phải quan ngại cả. Như đạo diễn Phillips đã giải thích, những nhân vật này sẽ được tái tạo trên màn ảnh hết lần này đến lần khác thôi. Có thể chúng ta sẽ không bao giờ thấy Pattison đuổi bắt Phoenix nhưng chắc chắn, sẽ có một phim dành cho Batman và Joker trong tương lai thôi.

Theo moveek

Có hay không chuyện Joker sẽ châm ngòi cho bạo lực xã hội?

Joker - Bộ phim táo bạo của Todd Phillips dám đối mặt với những thứ mà chúng ta không có can đảm đối diện.

Năm 1971, Warner Bros. cho ra mắt một trong những phim gây tranh cãi nhất lịch sử phim ảnh là A Clockwork Orange. A Clockwork Orange là câu chuyện xoay quanh một người đàn ông trẻ bạo lực tên Alex DeLarge (Malcolm McDowell), thủ lĩnh của một nhóm tội phạm chuyên hành hung, cưỡng bức... tóm lại là bất kể hành vi nào mà bạn có thể gắn mác "vi phạm pháp luật". Khi thì hắn quấy phá và hành hung một người phụ nữ bằng bức tượng bộ phận sinh dục nam, khi thì hắn và băng đảng đánh một người đàn ông, cưỡng bức vợ anh ta trong khi cùng hát vang bài Singin' in the Rain.

Ảnh: IMDb

Phim của Stanley Kubrick ngay lập tức gây tranh cãi mặc cho thành công lớn ở phòng vé. Pauline Kael gọi đây là phim khiến sự đau khổ mà nạn nhân của Alex phải chịu đựng không còn sức nặng và tăng sự thương cảm dành cho Alex. Phía Nhà thờ Công giáo đã cấm tín đồ của mình xem bộ phim này, đồng thời bản thân A Clockwork Orange cũng được gắn nhãn X ở Bắc Mỹ.

Thế nhưng, điều khiến A Clockwork Orange đặc biệt rắc rối là sự xuất hiện của các tai nạn sau khi bộ phim được công chiếu, hoặc ít nhất là các tai nạn trông có vẻ giống trong phim.

Đầu những năm 1972, một công tố viên người Anh cáo buộc bộ phim ảnh hưởng lên một thanh thiếu niên 14 tuổi bị buộc tội ngộ sát. Sau đó, một thanh thiếu niên 16 tuổi khác thừa nhận lấy mạng một ông già đã nói rằng cậu ta từng nghe qua về bộ phim. Luật sư khi đó của bị cáo cam đoan trước tòa rằng việc tồn tại "mối liên hệ giữa tội ác và văn học giật gân, ở đây đặc biệt là A Clockwork Orange, là điều chắc chắn."

Ảnh: IMDb

Vấn đề nằm ở chỗ đó. Chưa có nghiên cứu nào được thực hiện để chứng minh mối liên hệ chắc chắn ấy, cũng như không có chứng cứ nào cho thấy tội phạm, dù cho là bắt chước trong phim đi chăng nữa, sẽ không làm điều kinh khủng tương tự ở một khoảng thời gian và địa điểm khác.

Kubrick biết điều đó. Nhưng ông vẫn đề nghị Warners rút bộ phim khỏi rạp chiếu, đồng thời bảo vệ bộ phim rằng: "Việc cố gắng đẩy bất kỳ trách nhiệm nào của cuộc sống lên nghệ thuật, với tôi đều là hướng đi sai trái. Nghệ thuật bao gồm việc định hình cuộc sống, nhưng không tạo ra cuộc sống và cũng không phải là nguyên cớ cho (mọi điều xảy ra trong) cuộc sống."

Gần nửa thế kỷ sau, studio từng cho ra mắt A Clockwork Orange một lần nữa đối mặt với làn sóng tranh cãi. Lần này là khi họ phát hành Joker, bộ phim về nguồn gốc của kẻ thù không đội trời chung sau này với Batman, do Todd Phillips đạo diễn. Thế nhưng, không giống như nhiều phim Batman khác, chưa kể một số phim siêu anh hùng bạo lực núp bóng thể loại và biện minh rằng tính bạo lực trong các phim này không nên được xem xét quá nghiêm túc, chẳng có gì mang tính gọi là truyện tranh trong Joker cả.

Sức mạnh lớn nhất của Joker chính là thách thức thể loại siêu anh hùng đang chiếm lĩnh Hollywood và tuyên bố rằng: đủ rồi, đã đến lúc chứng kiến bạo lực đích thực là như thế nào.

Ảnh: IMDb

Phim phơi bày cái thực tế hơn là cái giả tưởng, đối đầu với cái tin được hơn là cái không tin được, với cái có thể hơn là cái không thể. Và bộ phim cực kỳ táo bạo ở khoản này, nó tự giới hạn cốt truyện lại, chỉ còn những yếu tố cơ bản nhất nhằm tập trung vào một nhân vật chính, làm anh ta có chiều sâu hơn, đáng sợ hơn và đau khổ hơn bất cứ thứ gì chúng ta từng được chứng kiến trong thế giới siêu anh hùng.

Ngoài việc nợ Taxi Driver của Martin Scorsese (1976) và The King of Comedy (1982) một lời tri ân thì Joker cũng nhắc cho chúng ta nhớ xưởng phim thời nay đã rời xa những ngày hoàng kim khi họ dám làm các tác phẩm táo bạo như thế nào.

Vài người đã xem Joker nghi ngờ về kỹ năng của đạo diễn hoặc vai chính của Joaquin Phoenix. Nhưng rất nhiều người thấy việc lo ngại về tính bạo lực của phim là điều dễ hiểu.

Trong phim có 2 cảnh đặc biệt gây khó chịu. Cảnh đầu tiên là Arthur Fleck (Phoenix) đột nhiên lấy mạng một đồng nghiệp ở khoảng cách gần, tính hiện thực của cảnh này khiến khán giả ngỡ ngàng. Trong một cảnh khác, các cuộc bạo loạn liên tục diễn ra nhằm ủng hộ tên hề bị rối loạn nhân cách chống xã hội (psychopath). Các trường đoạn trên được các nhà phê bình nhận định là đã vượt qua một lằn ranh mơ hồ (dù không mấy rõ ràng) mà tất cả các nhà làm phim gốc đều phải bám sát. Khi Martin Scorsese và biên kịch Paul Schrader làm nên Taxi Driver, họ đã dự định cho tất cả các nạn nhân của nhân vật chính (do Robert De Niro thủ vai) là người da màu, nhưng sau đó từ bỏ bởi ý tưởng này gây kích động rất lớn.

Ảnh: IMDb

Nhiều nhà làm phim khác đều phải đối mặt với hậu quả rất khủng khiếp do các bộ phim của họ đôi khi vô tình gây ra. Hẳn ai cũng còn nhớ khi The Dark Knight Rises (2012) ra mắt, một tay súng tên James Holmes, 24 tuổi đã bước vào rạp Colorado Cineplex với lựu đạn, súng bắn tỉa, súng ngắn,lấy mạng 12 người và làm bị thương 70 người khác. Sự việc trở thành một trong những vụ lấy mạng người tập thể kinh khủng nhất lịch sử nước Mỹ, đồng thời, lằn ranh mơ hồ này sau đó càng lúc càng dày lên.

Holmes đương nhiên trở nên nổi tiếng vì mái tóc nhuộm đỏ và theo một báo cáo được đưa ra, hắn đã tự xưng là The Joker, khiến hậu quả mà Joker có khả năng mang đến cho đám đông càng làm người ta nghi ngại.

Vậy Warner Bros. liệu có sai lầm khi làm bộ phim này?

Câu trả lời là không. Nghệ thuật có ảnh hưởng tích cực rất lớn đến xã hội, dù cho bản thân nó đôi khi tiến rất gần đến ảnh hưởng tiêu cực. Nghệ thuật làm chúng ta phải đặt câu hỏi, phải tái suy xét và tái đánh giá. Nghệ thuật làm chúng ta sợ hãi, nhưng cũng là thứ giúp đỡ chúng ta, khiến chúng ta thấy khó chịu nhưng cũng làm chúng ta thấy thật thoải mái. Nghệ thuật ngấm vào trong trái tim và linh hồn con người, đồng thời thay đổi bản thân ta mãi mãi. Càng gây tranh cãi, ảnh hưởng của nó càng mạnh mẽ - cũng giống như A Clockwork Orange, bộ phim mà đến nay đã được xem là một tác phẩm nghệ thuật.

Jokercó sức mạnh để làm được điều đó bởi con dao hai lưỡi mà nó đưa ra khi thể hiện tính đạo đức trong phim: "anh hùng" của bộ phim là kẻ rối loạn nhân cách chống xã hội, tâm thần bất ổn và hiểu sai mọi thứ hắn thấy, điều đó, đương nhiên ai cũng nhận ra và không có gì phải bàn cãi. Chỉ có kẻ điên mới bắt chước tên hề này - đấy là loại người chẳng cần Joker thúc đẩy hắn mới làm điều ác.

Ảnh: IMDb

Tôi cảm thấy quá kinh khủng trước sự bạo lực không ngừng trong phim ảnh ngày nay và càng cảm thấy tồi tệ hơn khi bạo lực càng được tung hô hơn là bị phê phán. Nhưng Joker đã làm điều ngược lại: nó làm chúng ta thấy buồn nôn, thấy quá bệnh hoạn và khiến ta kinh tởm đến tận tâm can. Joker đẩy thế giới hoạt hình nhiệm màu mà con người chìm đắm trong đó quá lâu ra xa và nói rằng: Tỉnh dậy đi, bạo lực là có thật, nó nguy hiểm và nó đang hiện diện tại đây.

Theo moveek

The Batman - Dưới bàn tay của Matt Reeves, liệu Gotham có quá khác lạ? Liệu đạo diễn Matt Reeves có đang nuôi ý định xây dựng một Gotham và Batman mới? Cân nhắc Jeffrey Wright cho nhân vật James Gordon và Jonah Hill cho Riddler, liệu đạo diễn Matt Reeves có đang nuôi ý định xây dựng một Gotham và Batman mới? Tính đến thời điểm hiện tại, với dàn diễn viên và nhân vật dần lộ...