Vẽ tranh bằng máu của chính mình
Người họa sỹ chấp nhận đau đớn về thể xác để có được những tác phẩm nghệ thuật mới lạ.
Để tạo nên sợi dây như cầu nối giữa nghệ thuật và nghệ sỹ, họa sỹ Vincent Castiglia, đến từ New York, Mỹ, đã sử dụng máu của chính mình như chất liệu sáng tác. Trong suốt sự nghiệp hội họa, Vincent đã mất khoảng gần 7 lít máu để vẽ tranh.
“Mỗi tác phẩm của tôi là sự hy sinh để tôn thờ chủ nghĩa nghệ thuật, tôi đã lấy máu của chính mình”, họa sỹ Vincent chia sẻ. Vincent đang theo đuổi sự nghiệp làm nghệ thuật nghiêm túc với chất liệu máu tươi. Trong suốt 10 năm qua, nghệ sỹ này đã lấy máu tơi như một cầu nối giữa con người nghệ sỹ và những “đứa con tinh thần”.
Anh Vincent nhận được nhiều phản hồi tốt từ những người yêu
nghệ thuật dành cho các tác phẩm tranh máu của mình.
Được biết, máu người có chứa sắt oxít, một chất tạo màu thường có trong các loại màu vẽ truyền thống, cũng như một số hợp chất liên kết khác liên quan tới sắt. Bước đầu, chàng họa sỹ 30 tuổi phác họa tranh bằng máu trên tấm vải nền màu trắng, sau đó xử lý bằng một loại “sơn” đặc biệt tại studio của mình.
Video đang HOT
Một số tác phẩm của Vincent
Anh cho biết, loại “sơn” đó là bí mật để anh tạo hiệu ứng màu cho tranh theo mong muốn, đồng thời giúp bảo vệ máu không bị phai, mờ. Chủ đề trong tác phẩm của Vincent đều liên quan tới yếu tố kinh dị, như nhân vật cụt chân hay ác qủy.
Anh Vincent nhận được nhiều phản hồi tốt từ những người yêu nghệ thuật dành cho các tác phẩm tranh máu của mình. Thực tế, anh cũng thừa nhận một số nhận xét kỹ thuật vẽ của anh thật điên rồ. “Câu trả lời của tôi là bạn hãy nhìn nhận nội dung của tác phẩm, nó có ý nghĩa nhiều hơn nguyên liệu tạo nên bức tranh”, anh Vincent nói.
Những bức họa tuyệt đẹp được vẽ bằng máu của họa sỹ
Những bức tranh khổ lớn bằng máu cần tới vài tháng để hoàn thiện. Giá trị mỗi tác phẩm của anh Vincent từ 950USD cho tới 26.000USD. Anh đã tổ chức triển lãm tranh ở Mỹ và hầu hết các nước châu Âu.
Theo 24h
Động vật châu Phi "nằm" trên tường nhà
Chúng mang một thông điệp rất ý nghĩa.
Mới đây, một họa sỹ với nghệ danh ROA đã cho ra mắt một tác phẩm cực kỳ ấn tượng. Tuy nhiên, những bức hình của ông không có khung, cũng không được trưng bày cẩn thận trong các gallery mà đơn giản, chúng được vẽ trên bức tường của một tòa nhà ở thành phố Johannesburg, Nam Phi.
Để tiến hành thực hiện tác phẩm này, ROA cần tới sự hỗ trợ của cần cẩu.
Chỉ trong một thời gian ngắn, nghệ sĩ ROA (đến từ Bỉ) đã "gắn" cả 6 loài động vật đặc trưng của châu Phi (voi, tê giác, linh dương, hươu cao cổ...) chỉ bằng sơn phun. ROA cho biết tác phẩm này của ông nhắc nhở con người đến quãng thời gian khi mà động vật hoang dã vẫn còn được trông thấy trong các thành phố thị trấn. Tuy nhiên, do tình trạng đô thị hóa và săn bắt quá nhiều, điều đó giờ đã là không tưởng.
ROA có khá nhiều tác phẩm với cách thức tiến hành tương tự tại các thành phố lớn. Nội dung của các tác phẩm đều là những loài vật nhằm nêu bật ra những tác động tiêu cực của loài người tới thiên nhiên. Tất nhiên, trước khi sơn xịt vào đâu đó, ROA đều phải xin phép nếu như bức tường thuộc sở hữu cá nhân.
Theo TTVN
Quán cà phê cho đàn ông... "nhòm" toilet nữ Một quán cà phê tại Viên, nước Áo đã nhờ tới một họa sỹ lắp đặt gương một chiều cho phép đàn ông có thể "nhòm" vào toilet nữ từ toilet nam. Nghệ sỹ Alexander Riegler, người thực hiện tác phẩm cho biết trong một kỷ nguyên mà hầu hết mọi người đều có thể bị quan sát thì chiếc gương được dựng...