Tự chế biến vỏ sò thành đồ trang sức ai nhìn cũng mê

Hoàng Dung18:09 04/02/2021

Một nghệ sĩ người Mỹ đã biến những chiếc vỏ sò thành món đồ trang sức đẹp đến ngỡ ngàng.

Tự chế biến vỏ sò thành đồ trang sức ai nhìn cũng mê

Ngày nay, nhiều nghệ sĩ đương đại tìm kiếm những cách mới để thể hiện nghệ thuật độc đáo. Họ sử dụng những vật dụng đơn giản, ít người nghĩ tới nhưng đem lại kết quả bất ngờ. Một nghệ sĩ nổi tiếng với sáng tạo mới là Mary Kenyon đến từ California, Mỹ.

Cô sử dụng những chiếc vỏ sò thật và biến chúng thành những món trang sức trang trí tuyệt đẹp. Các tác phẩm nghệ thuật của cô chi tiết, tỉ mỉ, trông giống như những vật phẩm từ một kho báu cổ đại, tìm thấy trong những con tàu đắm.

Mary Kenyon, một nghệ sĩ đến từ California, Mỹ đã biến những chiếc vỏ sò thật thành những món đồ trang sức đẹp đến ngỡ ngàng vừa có nét quyến rũ vừa có nét cổ điển.

Vốn tự nhận mình là ‘con nghiện thủ công’, Mary Kenyon thừa hưởng niềm đam mê nghệ thuật và thủ công từ cha cô, một họa sĩ sơn dầu tài năng.

Cả hai cha con cùng nhau làm rất nhiều dự án từ vẽ tranh đến chạm khắc trên vật liệu da. Sau khi người cha qua đời, Mary đã thừa kế xưởng của ông và sử dụng tất cả các công cụ, vật dụng để tạo ra một loại hình nghệ thuật hoàn toàn mới.

Video đang HOT

Mary Kenyon chia sẻ rằng: “Chúng tôi đã làm rất nhiều thiết kế, từ việc khắc trên vật liệu da đến sơn dầu. Khi bố tôi qua đời, tôi được thừa kế một xưởng vẽ đầy đủ các dụng cụ, đồ da, sơn và vải. Tôi tự hỏi, với rất nhiều cảm hứng xung quanh tôi, làm sao tôi có thể sáng tạo và truyền cảm hứng”.

Người nghệ sĩ bắt đầu bằng cách sáng tạo hình ảnh lên bề mặt vỏ sò thật, sau đó sơn thủ công các chi tiết trang trí bằng sơn mạ vàng và cuối cùng là đính các đồ trang trí như đồng thau và thạch anh Swarovski đầy màu sắc.

Lần đầu tiên Mary Kenyon tạo ra một số đồ trang sức bằng vỏ sò làm quà tặng cho em gái của mình. Cô bé rất thích món quà và khuyến khích Mary bắt đầu làm ra nhiều sản phẩm hơn và bán lấy tiền.

Mary Kenyon bắt đầu tạo ra cửa hàng Etsy trực tuyến và chẳng bao lâu sau cô ấy đã phải vất vả làm việc để làm đủ hàng đặt theo yêu cầu của khách.

‘Đây là lần mua thứ 5 của tôi, những chiếc vỏ sò tuyệt đẹp.Tôi sẽ tiếp tục mua nhiều hơn để làm quà tặng vì chúng quá độc đáo và lộng lẫy!’, khách hàng bình luận về sản phẩm của Mary Kenyon.

Mary Kenyon cho biết: “Những đánh giá mà tôi nhận được trong nhiều năm qua đã cho tôi niềm tin để tiếp tục với niềm đam mê nghệ thuật của mình”.

Ngôi làng Nhật Bản sở hữu nghệ thuật trên cánh đồng lúa công phu nhất thế giới

Inakadate, ngôi làng với khoảng 7.000 dân, nằm ở tỉnh Aomori, Nhật Bản được coi là quê hương của loại hình nghệ thuật trên cánh đồng lúa vô cùng công phu.

Câu chuyện về ngôi làng Inakadate, một địa điểm du lịch nổi tiếng thế giới bắt đầu vào đầu những năm 1990. Vào thời gian này, chính quyền địa phương nhận ra rằng một số lượng lớn người trẻ, thanh niên đang ồ ạt di chuyển đến các trung tâm đô thị nên họ nghĩ cách để 'thổi luồng sinh khí' mới vào ngôi làng, giữ chân càng nhiều người càng tốt.

Một trong những ý tưởng đó là loại hình nghệ thuật lấy cảm hứng từ nghề trồng lúa truyền thống của địa phương, có từ hàng trăm năm qua.

Có tên gọi là Tanbo Art (nghệ thuật trên cánh đồng lúa), liên quan đến việc sử dụng các giống lúa có màu sắc khác nhau để biến những cánh đồng lúa địa phương thành những khung cảnh khổng lồ làm nên cho các thiết kế phức tạp, với vẻ đẹp độc đáo khi nhìn từ trên cao.

Tác phẩm nghệ thuật cánh đồng lúa đầu tiên xuất hiện vào năm 1993. Người dân địa phương khéo léo sử dụng những cây lúa màu tím và vàng để tạo ra bức tranh chi tiết về Mt. Iwaki - ngọn núi cao nhất ở Aomori cùng với các ký tự dễ đọc.

Người ta cũng xây dựng một đài quan sát, từ đó mọi người có thể chiêm ngưỡng tác phẩm nghệ thuật độc đáo.

Dự án mới lạ thành công rực rỡ đến nỗi chính quyền Inakadate đã quyết định nâng tầm dự án biến thành một sự kiện hàng năm.

Để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật trên cánh đồng lúa khổng lồ ấn tượng, người dân địa phương sử dụng những kỹ thuật độc đáo của Nhật Bản. Đầu tiên họ khảo sát cánh đồng, vẽ phối cảnh và trồng thủ công các loại cây lúa khác nhau để tạo ra hiệu ứng hình ảnh mong muốn.

Nghệ thuật Tanbo đã đi một chặng đường dài trong ba thập kỷ với các thiết kế dần trở nên lớn hơn và phức tạp hơn.

Tác phẩm nghệ thuật trên cánh đồng lúa phức tạp nhất ở Inakadate đã sử dụng không dưới 10 loại cây lúa có màu sắc khác nhau. Quá trình lao động tạo hình bắt đầu từ những tháng mùa xuân, cho đến đầu mùa hè thành quả lao động này mới trở nên rõ ràng. Tháng 7 và tháng 8 là những thời điểm thích hợp trong năm để chiêm ngưỡng cảnh đồng ở ngôi làng nổi tiếng của Nhật Bản này.

Nhiều người dân địa phương cho rằng nghệ thuật trên cánh đồng lúa đã cứu Inakadate, hàng năm mang lại lượng khách du lịch ấn tượng từ khắp nơi trên thế giới và thúc đẩy nền kinh tế địa phương. Ước tính có khoảng 200.000 người đã đổ xô đến Inakadate để xem các tác phẩm nghệ thuật độc đáo vào năm 2006 và đến năm 2016 con số này đã tăng lên khoảng 340.000.

Sự thành công của làng Inakadate đã truyền cảm hứng cho nhiều cộng đồng trồng lúa khác. Ngày nay bạn có thể tìm thấy những tác phẩm nghệ thuật cánh đồng lúa ấn tượng này trên khắp Nhật Bản. Tuy nhiên, ngôi làng ở tỉnh Aomori vẫn là ngôi làng nổi tiếng nhất, là quê hương của nghệ thuật Tanbo.

Trầm trồ trước những chiếc bánh Macarons được vẽ tay khiến bạn không nỡ ăn Dưới đây sẽ là những chiếc bánh macaron được vẽ bằng tay vô cùng hấp dẫn và đặc sắc, có thể khiến người xem không khỏi ngạc nhiên, trầm trồ thán phục. Anna Zhirova là một nghệ sĩ ẩm thực tự học đến từ Nga, người chuyên vẽ những chiếc bánh macaron bằng tay để tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc...