Tôn vinh nghệ thuật và thiên nhiên Đà Lạt

Tại triển lãm nghệ thuật ‘Những trường thị giác | Chương I: Sinh cảnh’ đang diễn ra tại Ana Mandara Đà Lạt, nhiều tác phẩm trưng bày được khai thác theo chủ đề cảnh quan và quần thể sinh vật bản địa nhằm tôn vinh nghệ thuật, thiên nhiên Đà Lạt.

Giống như 2 nghệ sĩ cùng tham gia triển lãm là Hà My và Pham Xeen, Phan Thị Thanh Nhã có tình cảm đặc biệt với thiên nhiên và cây cỏ Đà Lạt.

Cùng với vai trò một họa sĩ minh họa thực vật (botanical artist & illustrator), Thanh Nhã còn là một nhà thực vật học, đang tham gia giảng dạy tại Đại học Khoa học Tự nhiên (Đại học Quốc gia TP HCM) và là người Việt đầu tiên được vinh danh trong cuộc thi Botanical Illustrations quốc tế tại Margaret Flockton Award (Australia) năm 2023.

Nhà thực vật học, họa sĩ Thanh Nhã giới giới thiệu với du khách về những loài thực vật đặc trưng tại Ana Mandara Đà Lạt.

Dành nhiều thời gian dạo quanh Ana Mandara Đà Lạt để khảo sát, thu thập dữ liệu về thảm thực vật địa phương, Thanh Nhã đã khám phá nhiều nét đặc trưng, đại diện cho nền thực vật vô cùng phong phú của khu nghỉ nói riêng và của Đà Lạt nói chung.

Bằng những nghiên cứu và kiểm chứng khoa học, cô đã tìm thấy một loài địa y đặc biệt, chỉ tồn tại trong môi trường thiên nhiên sạch, không hóa chất, không ô nhiễm khí bụi đang sinh trưởng và phát triển tại khu nghỉ. Đây là minh chứng cho những giá trị bảo tồn về hệ sinh thái, về cảnh quan, và môi trường của Ana Mandara Đà Lạt.

Qua lăng kính của Thanh Nhã, những bức tranh theo trường phái Botanical Art đã minh họa những loài thực vật tại Ana Mandara Đà Lạt chi tiết đến từng tế bào, tựa như thấu kính hiển vi phóng đại, tái hiện sinh động những câu chuyện riêng của mỗi loài cây, loài hoa đặc trưng của vùng đất này. Từ sườn dốc, gốc cây, tảng đá, bờ tường…, từ những tai nấm “dễ thương”, những cây viễn chí, cây lan bé xíu… đều đang tự do vươn mình và khoe sắc.

Đặt bên cạnh các tác phẩm của Thanh Nhã, những bức tranh của Phạm Xeen lại khiến người ta phải chăm chú, kiếm tìm để rồi phát hiện ra sau những cảm giác đầu tiên về sự mờ nhòe là thanh âm của nhựa sống, là sự tươi tốt của những nhành hoa, ngọn cỏ đang thi nhau đâm chồi, vươn lên sau màn sương lạnh.

Trong khi đó, là một họa sĩ theo đuổi phong cách hiện thực, những sáng tác có chủ thể cỏ cây, chim muông của Nguyễn Hà My lại cho thấy những mảng màu tươi sáng, rực rỡ của thiên nhiên Đà Lạt. Qua từng nét vẽ, từ ngọn súng bên hồ, đến những khóm chuỗi ngọc đung đưa, những bông hoa bìm bìm tím… tất cả như đang cựa mình, chuẩn bị tỉnh giấc đón bình minh và mặc sức phô diễn những sắc màu của thiên nhiên, của sự sống.

Cùng trong một môi trường sáng tác, cùng những chủ thể về cảnh vật tự nhiên, nhưng 3 họa sĩ trẻ với ba phong cách đã tạo nên sự độc đáo và đa dạng cho Sinh Cảnh. 35 tác phẩm trưng bày là 35 lát cắt được khai thác ở những góc nhìn đa chiều về cảnh quan và quần thể sinh vật cảnh bản địa. Đây là thành quả sau chuyến du ngoạn của 3 người trong không gian hoài cổ của kiến trúc Pháp xưa tại Ana Mandara Đà Lạt, thuộc dự án trại sáng tác Art Trail #01 – Du Hành & Mở Xưởng tháng 9/2023.

Họa sĩ Hà My (phải) và Hoa hậu Ngọc Hân bên những bức tranh Hoa Điểu Họa.

Triển lãm đã mang lại những xúc cảm đặc biệt cho giám tuyển Ace Lê, người sáng lập Lân Tinh Foundation, đơn vị đồng hành trong suốt hành trình dự án Art Trail: “Đà Lạt – thành phố của ngàn hoa đã là điều hiển nhiên ai cũng biết nhưng một Đà Lạt được thu nhỏ, khắc họa trong từng nét vẽ về đài hoa, lá cỏ mà vẫn bừng lên nhựa sống của một hệ sinh thái đa dạng, trong lành – đó là những trải nghiệm đặc biệt tại triển lãm Sinh cảnh”.

Họa sĩ Thanh Nhã cho biết: “Hệ thực vật phong phú hòa cùng không khí trong lành, giữa một không gian cổ kính nguyên sơ tại Ana Mandara Đà Lạt đã trở thành nguồn cảm hứng, mở ra cho tôi những trường thị giác vô cùng thú vị. Không chỉ là một khu nghỉ đơn thuần, từ góc nhìn của một nhà khoa học, một họa sĩ, khu nghỉ như một Đà Lạt thu nhỏ, vẹn nguyên từ hàng trăm năm trước để những người nghệ sĩ tha hồ khám phá những bí ẩn của thiên nhiên và nghệ thuật”.