Thực hư cuộc “nội chiến” của thể loại RPG
Từ lâu thể loại RPG đã quen thuộc với hai trường phái riêng biệt, đó là RPG Nhật (JRPG) và RPG phương Tây (WRPG). Hai trường phái này có những quan điểm khác nhau về cách làm game, và các nhà phát triển game đại diện của cả hai vẫn luôn tìm cách chứng tỏ quan điểm của mình là đúng đắn.
Những năm 90 của thế kỷ XX được xem như thời đại huy hoàng nhất của RPG Nhật. Người chơi được trải nghiệm những tựa game RPG hay nhất thời bấy giờ, và cái tên không thể không nhắc đến là Final Fantasy. Dòng game này đã có bước nhảy vọt khi giới thiệu đồ họa 3D trong Final Fantasy VII. Nhưng cho dù có thay đổi nhiều về mặt đồ họa, các nhà làm game JRPG vẫn giữ cho mình một quan điểm vô cùng nhất quán.
Đó là việc hình thành sẵn cốt truyện và các nhân vật, người chơi sẽ tham gia vào cuộc hành trình của nhân vật, nhìn nhận câu chuyện theo con mắt của nhân vật, hành xử theo tính cách của nhân vật đó. Nhưng giờ đây, người chơi rõ ràng muốn có nhiều sự tự do hơn trong mỗi game mà mình chơi.
Ngay trong những năm tháng thống trị thị trường RPG của các game Nhật, các nhà làm game phương Tây cũng đã bắt đầu có tiếng nói và hướng đi riêng. Hai đại diện tiêu biểu cho WRPG là Bethesda và Bioware. Năm 1994, Bethesda cho ra đời The Elder Scrolls: Arena, khởi đầu cho một series được rất nhiều người yêu thích. Trong khi đó, Bioware phát hành tựa game đầu tiên trong dòng game Baulder”s Gate vào năm 1998. Hai series nổi tiếng này đã đưa tên tuổ.i của Bathesda và Bioware lên một tầm cao mới, đồng thời chúng cũng mở đường cho sự thay đổi ở thể loại RPG của thế kỷ XXI.
Những năm gần đây, các game RPG Nhật đã nhận khá nhiều lời chỉ trích vì cách chơi không có nhiều đổi mới, đồ họa theo phong cách truyện tranh, cốt truyện phức tạp và nhân vật không thực sự thú vị. Những chỉ trích này chủ yếu đến từ thế hệ game thủ mới vốn ít có cảm tình với cách xây dựng câu chuyện theo những nhân vật có sẵn, ít sự lựa chọn cho người chơi và cả những nhân vật đáng yêu như trong truyện tranh. Nhiều người hướng đến các game WRPG bởi chúng có xu hướng cho phép người chơi tự do hơn và có nhiều yếu tố chiến đấu hơn.
Điều này cũng là dễ hiểu bởi thanh thiếu niên ngày nay – một bộ phận không nhỏ của cộng đồng game thủ – ít khi kiên nhẫn khi chơi game. Họ muốn trải qua thật nhiều trận đán.h mang lại cảm giác dồn dập chứ không muốn ngồi hàng giờ để theo dõi những câu chuyện có tiết tấu tương đối chậm trong các game RPG của Nhật. Đó là chưa kể đến yếu tố chiến đấu của JRPG thường mang tính chiến lược cao, các đoạn phim cắt cảnh khá dài với nhiều đoạn hội thoại.
Nhìn chung, doanh số các game RPG của Nhật đã sụt giảm. Với các máy console ngày càng thể hiện đồ họa tốt hơn, các game RPG phương Tây trở nên chân thực và hấp dẫn hơn trong mắt người chơi. Đó là lí do giúp Bethesda và Bioware vượt qua doanh số của nhiều hãng phát triển JRPG với các tựa game đình đám của mình: The Elder Scrolls, Mass Effect, Baulder’s Gate, Fallout 3, hay Dragon Age: Origins.
Video đang HOT
Nhưng câu chuyện chưa dừng lại ở đó. Với những lợi thế hiện tại, các nhà làm game WRPG đang muốn chứng tỏ rằng quan điểm làm game của mình chính xác và hiệu quả hơn. Trong một lần đề cập đến Final Fantasy XIII, đại diện của Bioware đã chỉ trích rằng đây hoàn toàn không phải là một game RPG dù được gắn mác như vậy. Trong game người chơi không có lựa chọn, không được tạo nhân vật, và không thể thực sự nhập vai vào nhân vật.
Nhận xét này ngay lập tức gặp phải những phản ứng trái chiều từ phía người chơi. Nhiều người đồng ý, nhưng cũng không ít người hâm mộ thể loại JRPG cảm thấy bị xúc phạm. Họ phản bác rằng sản phẩm “con cưng” của Bioware là Mass Effect cũng chẳng khá hơn thế là bao. Mặc dù người chơi có thể đưa ra các lựa chọn, nhưng kết quả cuối cùng của game thì lại vẫn như vậy. Nói cách khác, dù cho người chơi có xây dựng nhân vật theo cách khác nhau đến mấy thì cũng sẽ trải qua một cốt truyện giống nhau.
Bên cạnh đó, còn một điều không thể phủ nhận là đã từng có các game JRPG với nhiều cái kết dành cho một game. Vì vậy đại diện của WRPG không thể khẳng định rằng họ là người tìm ra và áp dụng những cốt truyện nhiều hồi kết, chỉ là JRPG không muốn làm những tựa game như vậy mà thôi.
Về phần mình, Bethesda cũng có những động thái riêng. Trong một quảng cáo mới đây dành cho Fallout: New Vegas, đã có một hình ảnh mang tính giễu cợt dành cho các game JRPG. Trong tấm poster quảng cáo, các người mẫu Nhật Bản cầm trên tay các tấm biển có ghi: “Tại sao bạn phải xem game thay vì chơi game?”, “Chơi một tựa game mà chỉ đi theo một cốt truyện thì chẳng khác nào cuộc đời trên một đường ray buồn tẻ”, “Có lẽ nhân vật trong game sẽ có nhiều thứ để làm hơn là chỉ lo diệt sạch cái xấu”, …
Động thái của Bethesda đã gây phản ứng mạnh mẽ trong cộng đồng những người hâm mộ JRPG gạo cội. Họ cho rằng việc áp dụng quảng cáo “bẩn” này không những không giúp doanh số các sản phẩm của hãng tăng lên, mà ngược lại còn làm tổn hại đến danh tiếng của chính những tựa game đỉnh cao như Fallout 3 hay Oblivion.
Những người hâm mộ JRPG dù bảo thủ đến mấy cũng phải thừa nhận đó là những tựa game hay, nhưng tình cảm của họ dành cho Bethesda sẽ sớm trở về con số không nếu nhà phát triển này tiếp tục hành xử như vậy.
Cả Bioware và Bethesda đều phần nào muốn “xóa sổ” JRPG. Nhưng họ không biết rằng dù có thế nào thì JRPG cũng sẽ tiếp tục tồn tại. Cho dù JRPG gặp phải sự sụt giảm về số lượng người chơi và doanh số các game bán ra, nhưng điều đó không có nghĩa là quan điểm làm game của họ là sai lầm. Thị hiếu của khách hàng thì luôn có thể thay đổi, và giờ đây vẫn có những người chơi rất trung thành với JRPG.
Vì vậy, thay vì tìm cách hạ thấp JRPG vì không có những yếu tố như WRPG, các nhà phát triển phương Tây nên cố gắng chung sống một cách hòa thuận. Xét cho cùng, khái niệm RPG đủ rộng để bao quát cả hai trường phái này. Hơn nữa, cả hai có thể giao thoa và học hỏi lẫn nhau, từ đó đưa thể loại RPG lên một bước phát triển mới. Có lẽ đó sẽ là kịch bản dẫn đến một cái kết có hậu nhất cho thể loại game này.
Theo GameK
Game và game thủ - Ai đang đán.h mất chính mình?
Ngày nay, thế giới game đang có sự thay đổi chóng mặt so với chính bản thân nó khoảng vài thập niên trước. Hãy cùng nhìn nhận sự chuyển mình chóng mặt đó dưới con mắt của một game thủ.
Ngay từ khi còn bé, game đã trở thành một phần không thể thiếu đối với nhiều người. Đó là cảm giác vui mừng đến khó tả trong ngày sinh nhật khi bố mẹ mang về chiếc máy NES, là những tháng hè cùng ông anh họ chật vật phá đảo Contra, là những trưa trốn ngủ ra đường chơi Mortal Kombat cùng lũ bạn hàng xóm. Những kỉ niệm đầu tiên luôn là dấu ấn khó phai mờ.
Quay ngược quá khứ trở về những năm 90, khó ai có thể quên được quãng thời gian tươi đẹp cùng Mario, Contra, Battle City hay Metal Slug... Với một vài người, những cái tên này có ý nghĩa nhiều hơn một trò chơi điện tử thông thường. Mỗi tựa game là một cuộc phưu lưu, mỗi lần chơi là một lần hóa thân vào nhân vật. Trong cái thế giới tuyệt vời ấy chẳng có giới hạn nào được đặt ra, chẳng có tưởng tượng nào là không thành sự thật. Nếu bạn muốn bay, Nintendo sẽ cho bạn đôi cánh; nếu muốn thành người hùng, còn chờ gì nữa mà không bật máy để trở thành kẻ hủy diệt nấm lùn chính hiệu.
Nhưng rồi quãng thời gian đó cũng qua đi. Hôm nay, nhìn thế hệ tiếp theo cũng đang lớn lên cùng game như chúng ta ngày nào, đôi lúc nhiều người cảm thấy chạnh lòng. Không phải bởi hoài cổ nhớ về tuổ.i thơ, mà bởi họ thấy thế giới trong game theo một cách nào đó đang mất đi những trải nghiệm vốn có của nó.
Một ngày nào đó, tình cờ nhìn thấy cậu em trai ngồi một mình chơi game, hai mắt dán vào màn hình, tay gõ bàn phím, khuôn mặt lộ vẻ căng thẳng, bạn có vô tình tự hỏi, liệu game có còn trung thành với mục đích giải trí của nó như xưa? Những tựa game bây giờ vẫn hấp dẫn, nhưng có vẻ chúng không còn vui như trước.
Những cậu nhóc nay chìm đắm nhiều hơn trong thế giới của những tựa game bắ.n giết, với nhiệm vụ cơ bản là nhấn chuột cho đến khi cái sinh vật đáng thương trước mặt phải chấp nhận nằm im. Đôi khi, chúng sẵn sàng bỏ ra hàng giờ nhàm chán để ché.m giế.t vô số sinh vật lặp đi lặp lại để rồi hài lòng với một vài level nhận được. Đừng hiểu sai ý tôi, hiển nhiên những tựa game hiện đại vẫn có thừa tính hấp dẫn, với đầy những siêu phẩm tuyệt vời được trình làng một cách đều đặn hàng năm. Nhưng vấn đề là ở chỗ chúng giờ không còn đem lại cảm giác quen thuộc như xưa.
Sự tiến bộ của công nghệ mới đồng nghĩa với sự ra đi của trí tưởng tượng. Bạn có thể thấy, có thể nghe, hay thậm chí có thể cảm nhận được những sự việc đang diễn ra trong game, nhưng sẽ không thể tưởng tượng về những tựa game như cái cách mà ta hằng mong muốn.
Hãy lấy series game Super Mario Bros làm ví dụ. Nếu là một fan trung thành của anh chàng thợ sửa ống nước và đã từng chơi qua phiên bản gần đây Super Mario Galaxy 2, chúng ta đều phải thừa nhận rằng đây là một game thực sự hấp dẫn. Tuy nhiên, nó có còn đem lại cho bạn cảm giác như xưa? Câu trả lời có lẽ là không. Không phải vì tựa game thiếu sức hấp dẫn, vấn đề là ở chỗ những màu sắc sặc sỡ, đồ họa 3D hiện đại vô tình tước đi của người chơi cái quyền được tưởng tưởng về thế giới trong game.
Mọi thứ đều sừng sững trước mặt bạn, rõ nét, đẹp lung linh không cần chút thêm thắt. Không giống phiên bản cũ trước đây, khi mà nhà sản xuất đã phải cố hết mình, tận dụng mọi thứ công nghệ hiện có để tạo nên cái vương quốc Nấm giản đơn, nơi mà những cậu bé có thể tự do bay nhảy. Có lẽ đây không phải là cảm giác của riêng bạn. Shigeru Miyamoto - cha đẻ của tựa game Mario - đã có lúc tâm sự: "Nếu một ngày nào đó, chúng ta có thể quay ngược thời gian để trở về thời đại của hệ máy NES hay SNES thì tin tôi đi, tôi sẵn sàng làm tất cả để được về với quãng thời gian tươi đẹp ấy."
Rõ ràng vẫn chưa đủ những bằng chứng cần thiết để có thể kết luận, nhưng chỉ bằng trực giác thì dường như các nhà sản xuất hiện tại đang tin tưởng thái quá vào những gì mà tiến bộ về mặt đồ họa có thể đem lại thay vì xem xét thực sự xem cái thế giới trong game đó có đáng để người chơi nán lại hay không. Hãy nhìn vào những tựa game cũ kỹ ngày nào, với nền tảng đồ họa khó có thể so sánh ngay cả với những game yêu cầu cấu hình thấp nhất hiện nay, nhưng hãy xem thành công lâu dài mà chúng đã tạo dựng.
Chúng thậm chí đã khắc sâu vào trong tâm trí người chơi như một trải nghiệm không thể nào quên. Cái cảm giác thoải mái, cảm giác thực sự hạnh phúc khi hoàn thành một tựa game ngày nào.
Một lần nữa, mong bạn đừng hiểu lầm là bài viết này đang cố phê phán những tựa game hiện đại. Ai trong chúng ta cũng đều biết vai trò của công nghệ, cũng đều thích cái cách mà chúng đã tác động đến cuộc sống xung quanh. Thế nhưng, đôi khi ta cảm thấy rằng sẽ thật tuyệt nếu một ngày kia những cậu nhóc quanh ta lại một lần nữa được lớn lên cùng những tựa game quen thuộc ngày nào, những game với một cốt truyện giản đơn nhưng cái kết thì luôn có hậu và đầy ý nghĩa.
Theo PLXH
Những thanh kiếm "nổi bật giữa đám đông" Với muôn hình muôn vẻ, những thanh kiếm luôn đem lại cảm hứng bất tận cho người chơi. Các loại vũ khí cận chiến xuất hiện trong game vô cùng phong phú và đa dạng, từ những thứ đáng sợ như các thanh máy cưa dễ dàng phân đôi kẻ thù làm hai cho đến thanh baton đơn giản nhưng gây áp phê...