Quả Cầu Vàng đổi luật để “thích nghi” với Covid-19: Phim trực tuyến lên ngôi, phim chiếu rạp tổn thất nặng

ANHNL07:29 30/04/2020

Quả Cầu Vàng – giải thưởng uy tín tác động mạnh đến Oscar – đã thay đổi luật chơi để thích ứng với đại dịch Covid-19.

Ngành công nghiệp phim ảnh đang phải chịu ảnh hưởng nặng nề do tác động tiêu cực của Covid-19. Các bộ phim mới bị trì trệ ngày phát hành dẫn đến sự thiếu hụt tài nguyên phim ảnh trầm trọng. Loạt giải thưởng phim ảnh danh giá đang phải đau đầu, bởi lẽ nếu không có phim thì trao giải cho ai bây giờ? Và tất nhiên một mình Bloodshot thì không đủ để càn quét mọi hạng mục rồi.

Bloodshot, bộ phim “may mắn” được chiếu trước khi Corona khiến các rạp phải đóng cửa.

Hiệp hội Báo chí nước ngoài của Hollywood (HFPA) một lần nữa nới lỏng các hạn chế để đánh giá một bộ phim đủ điều kiện tham gia Golden Globe (Giải Quả cầu vàng) vì hiện giờ các rạp vẫn đang phải đóng cửa.

Joaquin Phoenix từng thắng giải Quả cầu vàng nhờ vai diễn Joker.

Variety lưu ý rằng HFPA đã kéo dài thời hạn của các yêu cầu hiện tại về khoảng thời gian một bộ phim cần được chiếu cho các thành viên của HFPA tại một cơ sở thứ ba trong khu vực Greater Los Angeles. Yêu cầu này đến nay đã không còn tồn tại (vì hiện tại các cơ sở này vẫn đang đóng cửa).

Brad Pitt đã giành được Quả cầu vàng cho vai diễn trong Once Upon a Time in Hollywood

Nhờ có những hướng dẫn mới được thiết lập, nhà phát hành phim có thể trình chiếu các tác phẩm của mình cho các thành viên của HFPA bằng việc cung cấp cho họ đường link xem trực tuyến hoặc bản sao DVD của các bộ phim đủ điều kiện để các thành viên có thể xem phim tại nhà và chấm điểm chúng cho giải Quả cầu vàng.

Cuối cùng thì Hiệp hội Báo chí nước ngoài của Hollywood cũng chịu nới lỏng phương châm cũ cho rằng một bộ phim phải được chiếu tại rạp hoặc qua cáp trả tiền cho mỗi lần xem hoặc đặt hàng kỹ thuật số mới đủ điều kiện xem xét cho Quả cầu vàng. Hiện tại, giải thưởng sẽ tính những bộ phim có bản phát hành sân khấu được lên kế hoạch chiếu ở Los Angeles bắt đầu từ ngày 15 tháng 3, không tính ngày giới hạn.

Nói một cách vui vẻ thì, nếu bạn là một bộ phim, bạn cũng có thể được xem xét cho giải Quả cầu vàng năm nay. Đây dường như là tin tốt cho Trolls World Tour (Quỷ Lùn Tinh Nghịch: Chuyến Lưu Diễn Thế Giới) và The King of Staten Island.

Trolls World Tour

The King of Staten Island

"Bộ não kim cương" Bong Joon Ho: 4 tượng vàng Oscar danh giá, phá bỏ rào cản "phụ đề" bằng ngôn ngữ điện ảnh!

Không có thể loại nào mà Bong Joon Ho theo đuổi, vị đạo diễn tài ba của điện ảnh Hàn Quốc đã tự sáng tạo nên thể loại của riêng mình - "thể loại Bong Joon Ho".

Ngày 9/2/2020 (giờ địa phương) chính là thời khắc lịch sử của điện ảnh châu Á nói chung, cũng như điện ảnh Hàn Quốc nói riêng khi fan trên khắp thế giới đã cùng nhau chứng kiến chiến tích của Parasite (Kí Sinh Trùng), đạt được tại Oscar danh giá lần thứ 92. Nhận được tới 6 đề cử vốn đã là một điều được đạo diễn tài ba Bong Joon Ho cho rằng: "có mơ cũng chẳng nghĩ tới", thế nhưng, "cha đẻ" của siêu phẩm đình đám thế giới và cả ekip đã làm được điều không thể.

Đạo diễn Bong Joon Ho và dàn diễn viên chính của Kí Sinh Trùng.

Không chỉ thắng tới 4 hạng mục trong tổng số 6 đề cử, quan trọng hơn cả, Kí Sinh Trùng và đạo diễn Bong Joon Ho đã dành về cho mình ba giải thưởng xịn nhất: Phim hay nhất, Kịch bản gốc hay nhất, Đạo diễn xuất sắc nhất - "Big 3" của lễ trao giải Oscar và là minh chứng hoàn hảo cho chất lượng của dự án này. Vốn là một tuyệt tác đến từ điện ảnh châu Á, đối đầu với nhiều cái tên sừng sỏ đất Mỹ như Martin Scorsese, Quentin Tarantino, khán giả vốn dĩ chỉ mong những người anh hùng châu Á mang về Phim quốc tế xuất sắc nhất nửa đầu chương trình.

Sự tự hào của fan điện ảnh Hàn Quốc đối với Bong Joon Ho và cả ekip là điều chẳng thể diễn tả thành lời.

Với bộ não thiên tài, cách làm phim bậc thầy "độc nhất vô nhị", đạo diễn Bong Joon Ho đã trở thành một biểu tượng mới của điện ảnh thế giới sau 25 năm dành hết đam mê vào những trang kịch bản, những khung hình phô bày sự sáng tạo không giới hạn.

Người đàn ông Daegu được thừa hưởng dòng máu nghệ thuật từ gia đình, 15 tuổi đã muốn trở thành nhà làm phim

Sinh ra ở Daegu năm 1969, đạo diễn thiên tài Bong Joon Ho đã mang trong mình dòng máu nghệ thuật thừa hưởng từ gia đình. Trong khi ông của vị đạo diễn tài ba là nhà văn nổi tiếng Park Tae Won, được biết tới với kiệt tác "A Day in the Life of Kubo", cha của Bong Joon Ho lại làm trong mảng thiết kế đồ họa. Ngay từ khi Bong Joon Ho bước sang tuổi 15, ông đã biết rõ con đường mình muốn theo đuổi.

Niềm đam mê nghệ thuật đã được xác định từ khi còn nhỏ, nhưng đạo diễn Bong Joon Ho vẫn lựa chọn con đường học đại học như ý muốn của gia đình.

Tốt nghiệp đại học Yonsei hàng top của Hàn Quốc với chuyên ngành chính xã hội học, Bong Joon Ho đã thực hiện phim ngắn đầu tiên của mình mang tên White Collar khi tham gia vào CLB điện ảnh nơi đây. Từng vấp phải sự phản đối của gia đình, Bong Joon Ho vẫn chấp thuận ý muốn của gia đình với con đường học thuật chính thống, sau đó mới tiếp tục theo đuổi niềm đam mê với khóa học tại học viện nghệ thuật điện ảnh trong những năm sau đó. Ở những năm đầu 1990, hai tác phẩm tốt nghiệp của Bong Joon Ho mang tên Memory Within the Frame và Incoherence đã được mời trình chiếu tại LHP quốc tế Vancouver và Hong Kong. Sau khi kết thúc khóa học hai năm, Bong Joon Ho dành 5 năm tuổi trẻ tiếp theo để học hỏi, làm đủ các vị trí bên cạnh những đạo diễn khác và ghi dấu ấn với những bộ phim chính thức đầu tay.

Tự hào có, thất vọng có, nhưng tất cả đều đã làm nên một bộ não kim cương huyền thoại Bong Joon Ho của điện ảnh thế giới như bây giờ

Trong một buổi phỏng vấn với phóng viên Kang In Goo của tòa soạn Slate, đạo diễn Bong Joon Ho đã từng nói rằng: "làm ơn hãy quên nó đi, đó thực sự là một bộ phim ngu ngốc" khi nhắc tới Barking Dogs Never Bite ( Chú Chó Bị Mất Tích) mà Bong Joon Ho đã xuất xưởng để mở đầu thập kỉ 21. Cho tới năm 2003, Memories of Murder đã khiến tên tuổi Bong Joon Ho được công nhận chính thức trên đất Hàn, giúp vị đạo diễn thắng cùng lúc hai giải thưởng Best Picture và Best Director tại Grand Bell Awards.

Barking Dog Never Bites với sự góp mặt của "ảnh hậu" Bae Doo Na.

Memories of Murder đánh dấu lần hợp tác đầu tiên giữa đạo diễn Bong Joon Ho và ảnh đế Song Kang Ho.

Thành công tiếp nối thành công, The Host ( Quái Vật Sông Hàn) trở thành phim bom tấn năm 2006 với sức ảnh hưởng mạnh mẽ trên toàn thế giới. Được đánh giá mang âm hưởng của Jaws cùng một chút của Godzilla, The Host đã trở thành hiện tượng toàn cầu và từng được đạo diễn Quentin Taratino điểm mặt gọi tên là dự án nổi bật trong thập kỉ. Với những gì mà đạo diễn Bong Joon Ho thể hiện qua The Host, được lấy cảm hứng dựa trên một sự kiện thật xảy ra năm 2000 xoay quanh động thái của quân đội Mỹ đối với Hàn Quốc, tác phẩm huyền thoại của Bong Joon Ho đã "mở đường" cho việc nhắc tới tình hình chiến sự công khai thông qua môn nghệ thuật thứ 7.

Trước khi Parasite xuất hiện, The Host luôn là lựa chọn hàng đầu của khán giả yêu phim khi nhắc tới những tác phẩm của Bong Joon Ho.

Xuyên suốt những năm sau đó đều là những cái tên huyền thoại: Mother (2009), Snowpiercer (2013), Okja (2017) và cuối cùng là Parasite (2019). Trong số 4 tác phẩm này, chỉ có duy nhất Okja đã vấp phải luồng ý kiến trái chiều, đồng thời là tác phẩm thứ hai kể từ Barking Dogs Never Bite hiếm khi được nhắc tới trong bộ sưu tập bom tấn của vị đạo diễn tài năng xứ Hàn.

Chốt hạ thập kỉ thứ hai của thế kỉ 21, Parasite xuất kích cùng Bong Joon Ho đảm nhiệm ba vị trí trọng yếu: đạo diễn, biên kịch, sản xuất đã trở thành cột mốc đáng nhớ nhất trong sự nghiệp của vị đạo diễn tài ba. "Tôi đã từng nghĩ The Host chính là tuyệt tác huyền thoại nhất của Bong Joon Ho, nhưng đến khi xem Parasite tôi lại buộc phải thay đổi nhận định này" - một câu nói thường xuyên được nhìn thấy trong các bình luận có được "vote up" cao, hay các video phản ứng đề cập tới tuyệt tác điện ảnh thế giới 2019 - Parasite.

Không có thể loại nào Bong Joon Ho theo đuổi, vị đạo diễn theo đuổi chính "thể loại Bong Joon Ho"

Với những khán giả chỉ mới biết tới đạo diễn Bong Joon Ho qua Parasite, không ít người đã thổ lộ rằng: "Tôi ngỡ như đang xem một bộ phim tâm lí, gia đình, rồi hai phút sau tôi lại tưởng rằng mình đang xem một siêu phẩm hài Hàn nào đó, nhưng kế tiếp Parasite lại khiến tôi hồi hộp đến ngạt thở, để rồi dừng lại với sự kinh hoàng, cú twist ám ảnh mãi sau khi bước chân ra khỏi rạp chiếu phim".

Quả đúng như ấn tượng đầu tiên ở tác phẩm mới nhất, Bong Joon Ho không lựa chọn cho mình một thể loại nhất định ở từng bộ phim. Vị đạo diễn tài ba đã tự tạo nên một thể loại của chính mình - "thể loại Bong Joon Ho" với sự tung hoành đến từng phân cảnh nhằm mang tới trải nghiệm tuyệt vời nhất cho khán giả. Hài kịch đen, sự đồng cảm, yếu tố giật gân với sự kết hợp khéo léo từ mặt lời thoại đến hình ảnh, khán giả khó có thể đoán trước ý định trong những phút tiếp theo ở bất cứ tác phẩm nào của Bong Joon Ho.

"Là một người làm nghệ thuật, tôi nghĩ việc của tôi chỉ là kể một câu chuyện đơn thuần, tôi là người kể chuyện. Có rất nhiều nhà làm phim ngày nay đang nói về thời kì mà chúng ta đang sống, như Us của Jordan Peele hay Shoplifters của Hirokazu. Đó là điều hết sức tự nhiên cho chúng tôi khi nói về giàu nghèo, vấn đề về sự phân cấp đang xoay quanh xã hội". Bong Joon Ho từng chia sẻ với Hollywood Report: "Tôi chỉ quyết định mình sẽ kể chuyện theo một cách độc đáo và kì lạ hơn mà thôi."

"Expect the Unexpected" - "Mong đợi những gì không mong đợi" chính là điều mà khán giả yêu điện ảnh có thể nhắc về đạo diễn Bong Joon Ho.

"Một khi vượt qua hàng rào một inch của dòng phụ đề, bạn sẽ được biết thật nhiều bộ phim hay. Chỉ cần được đề cử cùng với các đồng nghiệp, các nhà làm phim quốc tế tuyệt vời là một vinh dự to lớn. Tôi nghĩ ở đây chúng ta chỉ có duy nhất một ngôn ngữ: Là điện ảnh!"

Câu nói gây chấn động của đạo diễn Bong Joon Ho khi cười vang trong niềm hạnh phúc, cầm trên tay cúp vàng cho Phim Nói Tiếng Nước Ngoài Xuất Sắc Nhất tại giải thưởng Quả Cầu Vàng danh tiếng năm 2020 đã lại một lần nữa được lan truyền khắp MXH sau chiến thắng lịch sử tại Oscars. Bên cạnh đó, lời tri ân tới đạo diễn Martin Scorsese của đạo diễn Bong Joon Ho cũng trở thành khoảnh khắc đáng nhớ, khi câu nói: "Điều mang tính cá nhân nhất là điều sáng tạo nhất" đã hướng ông tới con đường như thời điểm hiện tại.

Lời phát biểu của đạo diễn Bong Joon Ho khi mang về giải thưởng Đạo diễn xuất sắc nhất tại Oscar lần thứ 92.

Trong thời gian tới, đạo diễn Bong Joon Ho sẽ hợp tác với HBO và chính thức ra mắt phiên bản Kí Sinh Trùng ngắn tập - tổng thời lượng 6 tiếng và hé lộ những câu chuyện chưa kể trong bản ra rạp năm 2019. Việc chiến thắng lớn tại Oscar năm nay, Kí Sinh Trùng càng củng cố hơn nữa sự mong chờ của khán giả toàn thế giới vào dự án lần này. Liệu những bí ẩn nào sẽ được bật mí trong phiên bản 6 tiếng, nhất là sự bật mí của đạo diễn Bong Joon Ho về nhân vật Moon Gwang, hãy chờ đợi ngày ra mắt của Kí Sinh Trùng bản tiếng Anh lên sóng chính thức.

Liệu điều gì sẽ xảy ra trong bản 6 tiếng của Kí Sinh Trùng?

Kí Sinh Trùng đạt giải tại Oscar 2020

Theo trí thức trẻ

Vị đạo diễn có "bộ não kim cương" Bong Joon Ho: Mất 25 năm để mang về Cành Cọ Vàng lịch sử, phá bỏ rào cản "phụ đề" bằng ngôn ngữ điện ảnh! Không có thể loại nào mà Bong Joon Ho theo đuổi, vị đạo diễn tài ba của điện ảnh Hàn Quốc đã tự sáng tạo nên thể loại của riêng mình - "thể loại Bong Joon Ho". "Một khi vượt qua hàng rào một inch của dòng phụ đề, bạn sẽ được biết thật nhiều bộ phim hay. Chỉ cần được đề cử...