Những phim hoạt hình Disney suýt đính mác “18+”
Disney đã biến nhiều tác phẩm văn học bi kịch, “kinh dị” và không hợp với trẻ con trở thành những bộ phim tuyệt vời. Bạn biết đó là những bộ phim nào không?
Những bộ phim hoạt hình dựa theo truyện cổ tích của Disney luôn biết cách đi vào lòng người và trở thành những huyền thoại điện ảnh. Chúng không chỉ là những bộ phim hoạt hình giải trí hấp dẫn mà còn là những kiệt tác nghệ thuật với chiều sâu tư tưởng và ý nghĩa nhân văn, từ đó làm khán giả ở bất kỳ lứa tuổi nào cũng cảm động.
Tuy vậy, có một thực tế rằng rất nhiều bộ phim cổ tích của Disney đã có những sửa chữa nhất định đối với bản truyện gốc để phiên bản hoạt hình có kết thúc có hậu và phù hợp với đối tượng khán giả nhỏ tuổi hơn. Nếu đi sâu tìm hiểu bản gốc của những câu chuyện mà Disney đã sử dụng để làm phim, chắc hẳn nhiều người sẽ rất ngỡ ngàng, choáng váng bởi kết cục “kinh hoàng” của chúng. Sau đây chúng ta cùng điểm mặt 1 số câu chuyện như vậy:
1. The Jungle Book:
Kết thúc phim của Disney: Câu chuyện kể về Mowgli, một đứa bé bị bỏ rơi trong một khu rừng rậm, được nuôi lớn và kết bạn với những loài động vật biết nói. Sau nhiều năm sống cách biệt với thế giới con người, Mowgli bỗng nhiên gặp một khu làng của loài người và ngay lập tức nảy sinh tình cảm với một cô bé ở đó. Kết thúc bộ phim, Mowgli đến sống với ngôi làng của loài người và hạnh phúc trọn đời, bỏ lại những người bạn hoang dã thuở ấu thơ là gấu Baloo và báo Bagheera.
Kết thúc trong truyện: Bản gốc của Jungle Book là một câu chuyện ngắn được viết bởi tác giả Rudyard Kipling. Trong phiên bản của Kipling, khi Mowgli quyết định ở lại với xã hội văn minh, thì xã hội đó lại không thực sự đón chào cậu bé. Ngôi làng sau đó đã đuổi cậu bé quay trở lại với cuộc sống hoang dã, và gia đình tốt bụng từng nhận nuôi cậu bé bị tra tấn dã man vì kết tội là “phù thủy”.
Để phản ứng lại điều đó, Mowgli viện tới sự giúp đỡ của chú voi Hathi. Chỉ có điều, Hathi trong bản gốc không phải là vị chỉ huy già hay quên ngộ nghĩnh như trong phim. Đó hóa ra lại là một con voi già đáng sợ và không mong muốn gì hơn một cuộc trả thù đối với loài người. Và “sự giúp đỡ” mà Mowgli có được từ người bạn cũ của cậu chính là hủy diệt toàn bộ ngôi làng đó. Tất cả nhà cửa bị dẫm nát thành bụi, thực phẩm bị phá phách, đàn sói đuổi hết gia súc và báo già tốt bụng Bagheera giết hết đàn ngựa.
Kết thúc của Disney: Sau cả một chặng đường dài cố gắng biến từ tiên cá thành người để có thể cưới chàng hoàng tử, mọi thứ có vẻ khó khăn với Ariel. Nhờ một bản giao kèo xảo trá, mụ phù thủy độc ác Ursula đã bắt cóc Ariel, chiếm được cây đinh ba và vương miện thần kỳ của Long Vương Triton.
Và trong một pha hành động hiếm hoi suốt từ đầu bộ phim, hoàng tử Eric lao thẳng mũi nhọn con tàu của mình vào bụng mụ, cứu được tất cả mọi người. Vương miện và đinh ba được trả lại cho chủ cũ, Ariel cưới Eric dưới một cầu vồng hạnh phúc.
Kết thúc của truyện: Liều thuốc thần của mụ phù thủy đã xé toạc đuôi cá của Ariel ra làm hai, và khiến cô xuất hiện trên bờ biển trong vũng máu lênh láng. Trong khi đó, vị hoàng tử kia lại cho rằng đây là một cảnh tượng “buồn cười” và ra lệnh cho nàng phải nhảy múa cho hắn xem trong cơn đau đớn tột cùng.
Sau đó, nàng tiên cá mới nhận ra hoàng tử chuẩn bị cưới một người phụ nữ khác, và nếu điều đó xảy ra, nàng sẽ tan ra thành bọt biển. Tuy nhiên, nàng vẫn có thể cứu vãn tình thế nếu thuyết phục được mình chính là người đã cứu sống hoàng tử khỏi chết đuối. Nhưng nàng đã không làm thế, và hoàng tử vẫn cưới người phụ nữ kia. Mụ phù thủy chỉ cho nàng cách duy nhất để sống sót là phải giết chết hoàng tử. Nhưng nàng lại lựa chọn tin tưởng vào sức mạnh của tình yêu.
Không may thay, nếu theo đúng như Hans Christian Andersen (tác giả của truyện Nàng Tiên Cá), tiên cá không có linh hồn, và do đó cái giá phải trả cho tình yêu của nàng tiên cá trong truyện là 300 năm làm điều tốt để tự giành cho mình một linh hồn. Chỉ có điều, mỗi khi một đứa trẻ khóc, cô sẽ phải làm thêm một ngày cho mỗi giọt nước mắt của chúng.
3. Pinocchio
Kết thúc của Disney: Đó là một câu chuyện về nhân cách của một cậu bé người gỗ, khi cậu phải vượt qua biết bao chông gai thử thách để trở thành một người trưởng thành. Và nhờ nó, cậu đã học được rất nhiều điều về loài người.
Video đang HOT
Con cá voi đã nuốt cha của Pinochio
Sau khi bị một con cá voi khổng lồ nuốt, cậu đã cứu được cha đẻ của mình ra khỏi dạ dày của con quái vật, và phải trả giá bằng mạng sống của mình. Tuy nhiên, nhờ có phép lạ của cô tiên xanh, cậu đã hồi sinh và trở lại thành một cậu bé con người bằng da bằng thịt. Đó là một phần thưởng cho nhân phẩm và lòng dũng cảm của cậu qua cuộc phiêu lưu đầy thử thách.
Câu chuyện ban đầu của bản gốc: Sau khi bị biến thành con lừa, một tay trống đã mua Pinocchio để lấy da lừa trên người cậu làm mặt trống mới, và hắn ném cậu xuống biển để dìm chết. Sau đó, một đàn cá đã cứu cậu bằng cách cắn xé hết da thịt, chỉ để lại bộ khung bằng gỗ. Không chỉ vậy, cha của Pinocchio, Gepetto, không phải được cứu khỏi bụng con cá voi chỉ trong tích tắc như phim kể, mà đã sống mất 2 năm trong dạ dày của con quái vật biển khổng lồ đó trước khi Pinocchio tới cứu.
Kết thúc của Disney: Bất chấp câu chuyện về một tình bạn bất thường và những trở ngại tưởng như không thể vượt qua được, Disney vẫn bằng cách này hay cách khác vẫn tìm được một kết thúc có hậu cho The Fox and the Hound. Câu chuyện kết thúc khi chú chó săn Copper bảo vệ người bạn ấu thơ của mình, cáo Todd, khỏi chính người chủ của mình. Todd sau đó sống hạnh phúc cùng một cô cáo còn Copper tiếp tục với cuộc sống của một chú chó săn bình thường.
Kết thúc thực sự: Daniel P. Mannix, tác giả của câu chuyện gốc, có lẽ chưa từng được gặp bất cứ một đứa trẻ nào trước khi viết The Fox and the Hound. Trong phiên bản này, Copper trở thành một con chó săn khát máu săn lùng cáo Todd để trả thù cho một chú chó săn khác đã chết trong cuộc đi săn trước đó. Khi nó tìm thấy hang ổ của con cáo, ông chủ nó đã phun khí độc vào hang, giết chết cả con cáo cái lẫn đàn con của nó. Dường như tới đây tác giả vẫn chưa thấy câu chuyện đủ bi kịch và nặng nề nên ông đã khiến cho một đứa trẻ phải chết vì bệnh dại gây ra từ một vết cắn.
Câu chuyện đạt đến đỉnh điểm với một cuộc rượt đuổi dài mà sau đó cáo Todd đã chết vì kiệt sức. Con chó săn sau đó bị chính ông chủ của mình giết bằng một phát súng!
5. Hercules:
Kết thúc của Disney: Trong phiên bản của Disney, người hùng Hercules của chúng đã phải chiến đấu với Hades, kẻ đã cố loại bỏ Hercules bằng cách đưa Meg, một người phụ nữ quyến rũ có nhiệm vụ lừa phỉnh và tìm ra điểm yếu của Hercules. Tuy nhiên, sau đó nàng đã phải lòng người anh hùng và phản bội lại ông chủ địa ngục của mình. Hades sau đó quá tức giận vì kế hoạch thất bại, đã khiến Hercules đổi toàn bộ sức mạnh thần linh lấy mạng sống của Meg, mà tất nhiên ta đều biết các kẻ phản diện thì chẳng bao giờ giữ lời.
Trong khi Hercules phải chiến đấu với một người khổng lồ một mắt và suýt bị một cột đá đè chết, chính Meg đã hi sinh thân mình để cứu người mình yêu, và ngay sau đó giúp Hercules lấy lại toàn bộ sức mạnh của mình, cứu thế giới và cứu luôn cả người đẹp.
Kết thúc thực sự: Theo như thần thoại Hy Lạp ghi chép, Hercules là một kẻ khá lăng nhăng, anh ta ân ái với bất cứ người phụ nữ nào anh ta thích trước khi gặp một cuộc khủng hoảng tuổi trung niên và bị bắt buộc phải lập gia đình. Anh cưới Megara giống như trong phim, nhưng chuyện này hoàn toàn chẳng liên quan gì đến Hades hay gã khổng lồ một mắt. Họ sống thực sự hạnh phúc cho đến khi Hercules bị thần Hera làm cho phát điên và giết sạch vợ con.
Đến khi tỉnh ngộ ra, Hercules phải nhận hình phạt là phải vượt qua 12 thử thách khiếp với rất nhiều quái vật. Một thời gian sau, anh ta bị giết bởi một mảnh vải tẩm độc.
6. Tarzan:
Kết thúc của Disney: Tarzan và Jane bị Clayton nhốt vào con tàu ngoài khơi và vào rừng tìm cách săn được loài gorilla hiếm. Nhưng họ đã được cứu thoát bởi chú voi Elephant và sau đó Tarzan đã cứu được đàn gorilla và đánh bại Clayton, khẳng định giá trị của mình giữa bầy khỉ. Cuối cùng, cô gái người Anh tới từ thế giới văn minh Jane đã lựa chọn cuộc sống hoang dã bên người mình yêu trong rừng ngay khi cô đang trên đường trở về đất nước của nữ hoàng.
Kết cục thực sự: Jane là một cô gái có rất nhiều chàng trai theo đuổi và cầu hôn (tất nhiên Clayton nằm trong số đó), nhưng cô vẫn đem lòng yêu Tarzan. Trước khi cô kịp thừa nhận với chính mình điều đó, cô đã quyết định trở lại nước Mỹ, cưới Clayton để giúp người cha mình trả hết nợ nần.
Trong khi đó, Tarzan tập tành mặc quần áo và theo chân cô qua năm châu bốn bể và cứu người đẹp khỏi một vụ cháy rừng khủng khiếp. Và ở đây, Tarzan đã thổ lộ tình cảm của mình với Jane, và cô cũng thừa nhận tình yêu đó đối với anh. Nhưng phải nhớ rằng đây là thế giới ở thế kỷ 19, nơi mà cô không thể làm bất cứ điều gì khác để thay đổi hôn ước với Clayton.
Trước khi rời khỏi đó một mình, Tarzan nhận được tin rằng anh chính là người thừa kế hợp pháp đối với tất cả đất đai và của cải mà Clayton đang có (trong đó có cả Jane, vì ở thời đó, phụ nữ cũng chỉ là “của cải” mà thôi). Nhưng thay vì công bố sự thật này để giành lấy người mình yêu và đuổi cổ kẻ tình địch ra khỏi đất nhà mình, Tarzan đã lựa chọn sự im lặng, cho rằng sẽ giúp Jane hạnh phúc cùng Clayton. Và… thế là hết! Tarzan đơn giản chỉ là hy sinh hạnh phúc của mình còn cái mà Jane nhận được là sự đau khổ.
7. The Hunchback of Notre Dame
Kết thúc của Disney: Sau khi Quasimodo cứu sống Esmeralda còn Frollo độc ác phải nhận cái chết tàn khốc trong ngọn lửa giận dữ, chàng gù đã chấp nhận để người mình yêu đến với Phoebus – người anh hùng được tôn vinh bởi dân chúng, thể hiện sự khiêm nhường và đưa ra bài học rằng tình yêu thể hiện tốt nhất khi bạn để người mình yêu được hạnh phúc.
Kết thúc thực sự: Trong phiên bản của Victor Hugo, Esmeralda được những 3 người đàn ông tử tế cầu hôn, trong khi Quasimodo chỉ là một gã xấu xí, bị điếc và kém trí tuệ, thầm thương trộm nhớ nàng từ trên tháp chuông nhà thờ. Tuy vậy, nàng sau đó vẫn giúp cho Quasimodo hiểu rằng dù anh xấu xí nhưng có một tấm lòng chân thành. Một trong số những người cầu hôn nàng, Phoebus, đã lọt vào mắt xanh của người đẹp, nhưng sau đó lại bỏ mạng dưới nhát dao oan nghiệt của Frollo.
Thay vì dự định hỏa thiêu nàng như trong hoạt hình, Frollo sắp xếp để nàng bị treo cổ cho đến chết ở giữa quảng trường. Ngay lúc đó, nàng đã được cứu thoát bởi… không ai cả. Nàng qua đời trên giá treo cổ. Sau cái chết của Esmeralda, Quasimodo ném Frollo từ trên đỉnh của nhà thờ đức bà trước khi lén đào mộ phần của người mình yêu lên và cuộn người nằm cạnh thi thể nàng. Quasimodo nằm ở đó cho tới khi chết.
Theo PLXH
Những câu chuyện Cha-Con sâu sắc bậc nhất thế giới
Nhân Ngày của Cha, hãy cùng nhau điểm lại những ông bố tâm lý nhất, hài hước nhất và cả nghị lực nhất trên màn ảnh nhé.
Chris Gardner (The Pursuit of Happyness)
Gia đình tan vỡ, trong túi chỉ còn vài xu lẻ, bị đuổi ra khỏi nhà trở thành kẻ vô gia cư do không đủ tiền tiêu - cuộc sống của Chris Gardner dường như không thể tồi tệ hơn. Báu vật duy nhất của anh lúc này là cậu con trai nhỏ Christopher. Hai cha con ngày ngày đi lang thang và sống lay lắt ở bất kỳ nơi nào họ tới, từ công viên, đường phố hay thậm chí là cả một nhà vệ sinh trong ga tàu điện ngầm. Dù nghèo khó, cơ cực và phải đối mặt với muôn vàn thiếu thốn nhưng Chris chưa bao giờ gục ngã bởi anh biết rằng cuộc sống luôn ẩn chứa những phép màu.
Chris cũng luôn dạy cho con trai mình phải biết lạc quan và đặt hy vọng vào một tương lai tươi sáng. Ông bố Chris Gardner từng lấy đi nước mắt của hàng triệu người xem khi The Pursuit of Happyness được ra mắt vào cuối năm 2006. Anh không phải là một nhân vật hư cấu mà ở ngoài cuộc sống kia vẫn luôn có rất nhiều ông bố có chung hoàn cảnh với Chris, và những gì anh đã trải qua để lại sự xúc động nơi khán giả.
Không thể phủ nhận khả năng diễn xuất tài tình của Will Smith, tuy nhiên khi được đóng với chính con trai mình, Jaden Smith, thì dường như anh đã đem đến cho nhân vật Chris Gardner trong bộ phim này những cảm xúc thực sự có "hồn".
Marlin (Finding Nemo)
Cuộc sống ở Vỉa San Hô luôn ẩn chứa những cạm bẫy khôn lường và nguy hiểm với những chú cá bé nhỏ. Chính vì vậy, Marlin luôn phải để mắt tới cậu con trai hiếu động Nemo của mình. Thế nhưng, dù đã được dặn dò rất kỹ càng nhưng Nemo vẫn sơ ý để cho một thợ lặn bắt đi trong ngày đầu tiên tới trường. Bản năng của một người cha đã giúp Marlin vượt qua tính "an phận" thường ngày và liều lĩnh bơi đi khắp đại dương bao la để tìm con. Vượt qua bao sóng gió, với sự giúp đỡ của những người bạn tốt, hai cha con Marlin và Nemo đã được đoàn tụ với nhau.
Finding Nemo gây ấn tượng với người xem bằng việc xây dựng nên một thế giới đại dương đầy sống động bằng kỹ xảo 3D. Nhiều tạp chí danh tiếng đã không ngần ngại trao tặng cho một trong 10 "kỳ quan" của Pixar danh hiệu "Bộ phim hoạt hình vĩ đại nhất mọi thời đại". Nhưng trên hết, Finding Nemo mang đến nhiều thông điệp có giá trị về việc giáo dục con cái được truyền tải một cách tinh tế thông qua câu chuyện của hai cha con Marlin và Nemo.
Nghị lực của một chú cá nhỏ vượt qua bao sóng gió để đi tìm con khiến cho bao người xem phải cảm phục. Tình yêu thương của ông bố Marlin cũng nói lên ý nghĩa rằng mỗi chúng ta cho dù trưởng thành thế nào đi chăng nữa thì đôi khi vẫn cần sự bao bọc, chở che của gia đình.
Tom Baker (Cheaper By The Dozen)
Nếu có danh hiệu ông bố "mắn" nhất trên màn ảnh thì có lẽ sẽ không ai vượt qua nổi Tom Baker của bộ phim Cheaper By The Dozen. 12 đứa con, từ cô cả Anne sắp kết hôn cho tới hai nhóc tỳ sinh đôi nghịch ngợm Kyle và Nigel, khiến cho Tom đôi khi như muốn hóa điên lên. Ngoài việc làm huấn luyện viên cho một đội bóng sinh viên, Tom luôn phải quan tâm, chăm sóc tới từng ly từng tí một tá con của mình. Hai vợ chồng anh không có đủ thời gian dành cho nhau bởi lúc nào cũng ở trạng thái bận bịu.
Cuộc sống hạnh phúc của gia đình Tom cũng có đôi lúc gặp nhiều sóng gió. Mâu thuẫn với cô con cả Anne, cậu con trai Mark thì bị tự kỷ, cô bé Lorraine thì gặp nhiều vấn đề với tuổi dậy thì... Nhưng dù thế nào đi chăng nữa, Tom vẫn luôn là một ông bố tuyệt vời và là một "thuyền trưởng" tài ba biết cách chèo lái con thuyền của gia đình vượt qua mọi gian nan, thử thách.
Bản lĩnh làm cha của Tom Baker trong Cheaper By The Dozen khiến người xem thực sự phải nể phục. Dù không có một cuộc sống giàu sang nhưng dường như khi nhìn vào gia đình hạnh phúc của Tom, bất kỳ người đàn ông nào cũng phải ghen tị.
Robbie Stewart (Hannah Montana)
Có cô bé nào lại có một "hậu phương" vững chắc hơn Hannah Montana? Cha Robbie luôn ở bên cạnh ủng hộ và là một người bạn thân thiết nhất của cô bé học sinh có cuộc sống hai mặt Miley Stewart. Ông luôn có những lời khuyên hữu ích nhất mỗi khi con gái mình vấp ngã. Tuy nhiên, đôi lúc Robbie cũng hơi nghiêm khắc và có phần bảo thủ, nhưng tất cả cũng chỉ vì muốn Miley trưởng thành.
Trong suốt 86 tập phim truyền hình cũng như phiên bản điện ảnh, Robbie Stewart luôn đem tới cho người xem hình ảnh một người cha lãng tử đầy phong cách. Robbie cùng với hai đứa con Miley và Jason đem đến cho khán giả nhiều tiếng cười nhưng cũng không ít những bài học về cách giáo dục con cái trong gia đình.
Nếu không có sự hậu thuẫn của cha Robbie thì có lẽ nàng Hannah Montana của chúng ta sẽ không thể trở thành người được. Cũng giống như ở ngoài đời, ông bố Billy Ray Cyrus đã đóng góp một phần không nhỏ biến cô con gái Miley Cyrus trở thành thần tượng của hàng triệu teen trên khắp thế giới.
Sam Dawson (I am Sam)
Một ông bố thiểu năng sẽ làm gì khi biết rằng một ngày nào đó, ông sẽ bị chia cắt mãi mãi với cô con gái mà mình yêu thương nhất? Khóc lóc - Tuyệt vọng - Buông xuôi mọi thứ? Tất cả những thứ đó sẽ không bao giờ đánh gục được Sam Dawson - một ông bố chỉ có trí thông minh của một đứa trẻ lên 7 tuổi. Bằng nghị lực và một trái tim nồng nàn nhất, Sam bất chấp tất cả để được đoàn tụ với cô con gái Lucy mà anh đã nuôi nấng trong suốt 7 năm.
Sam một mình chăm sóc Lucy từ khi cô bé bị người mẹ bỏ rơi. Anh không có tiền bạc, của cải, một sự nghiệp lẫy lừng hay trí tuệ của nhà bác học để khiến Lucy có thể hãnh diện. Sam chỉ có một tình yêu thương vô bờ bến dành cho cô con gái bé bỏng mà đối với anh, đó là niềm hạnh phúc lớn lao nhất trong cuộc đời.
Diễn xuất tuyệt vời của Sean Penn đã khiến người xem phải rơi lệ. Tình cha con giữa Sam và Lucy cũng để lại nhiều suy nghĩ. Liệu rằng mỗi đứa trẻ cần thứ gì hơn ở cha mẹ chúng? Của cải vật chất, sự dạy dỗ hay chỉ đơn giản là một tình yêu thương?
Cha Đậu Đũa (Mẹ Con Đậu Đũa)
Cha Đậu Đũa được coi là một trong những ông bố nổi tiếng nhất của màn ảnh Việt Nam từ trước đến nay. Mẹ Đậu Đũa qua đời từ khi em còn bé tí, người cha lâm vào cảnh "gà trống nuôi con" với muôn vàn khổ sở và thiếu thốn. Đậu Đũa lớn dần lên trong tình yêu thương và sự dạy dỗ nghiêm khắc của cha. Trong lần đi thi "Bé khỏe, bé đẹp", cha con Đậu Đũa đã khiến bao bà mẹ khác phải phì cười trước sự lúng túng. Nhưng cuối cùng, tình cảm của họ để lại nỗi xúc động khó quên cho tất cả mọi người xung quanh.
Được trình chiếu trên truyền hình Việt Nam vào giai đoạn năm 1998 - 1999, Mẹ Con Đậu Đũa đã lấy đi nước mắt của bao khán giả màn ảnh nhỏ. Cha của Đậu Đũa không thể cho con mình một cuộc sống ấm no đầy đủ, nhưng Đậu Đũa đã được lớn lên trong vòng tay ấm áp của cha và đó chính là niềm hạnh phúc nhất.
Khi nhắc tới Mẹ Con Đậu Đũa là khán giả nghĩ ngay tới Công Ninh và ngược lại. Vai diễn của anh đã để lại một ấn tượng sâu sắc không thể phai nhòa trên màn ảnh Việt. Mặc dù bộ phim được thực hiện với kinh phí thấp, cảnh quay không thực sự lung linh nhưng nội dung đầy tính nhân văn đã biến Mẹ Con Đậu Đũa trở thành cái tên đáng nhớ của điện ảnh/ truyền hình Việt Nam những năm 90.
Guido Orefice (Life is Beautiful)
Ông bố người Do Thái Guido Orefice trong bộ phim kinh điển Life is Beautiful thì đem tới cho người xem sự lạc quan và niềm tin vào một cuộc sống tươi đẹp. Có tính cách hài hước và yêu đời, Guido gặp gỡ và yêu cô gái xinh đẹp người Ý Dora. Họ có với nhau một cậu con trai rất kháu khỉnh tên là Giosue. Chiến tranh nổ ra, cả ba người bị bắt đưa vào trại tập trung của người Do Thái. Tại đây, ông bố Guido đã biến những câu chuyện kể bình thường thành một trò chơi có thưởng cho Giosue khiến cậu bé vô cùng thích thú.
Thông qua hình ảnh ông bố dí dỏm, hài hước Guido Orefice, Life is Beautiful ẩn chứa nhiều ý nghĩa sâu sắc về cách nhìn nhận cuộc sống. Cuộc sống có tươi đẹp hay không luôn phụ thuộc vào cách chúng ta nghĩ về nó.
Vua Thủy Tề Triton (The Little Mermaid)
Dù có vẻ ngoài oai phong và vô cùng nghiêm khắc nhưng Vua Thủy Tề Triton trong bộ phim hoạt hình nổi tiếng The Little Mermaid lại rất dễ mủi lòng trước cô con gái cưng là nàng tiên cá Ariel. Tình yêu thương con đôi khi còn khiến ông trở nên mù quáng. Triton sẵn sàng đánh đổi cả ngôi vị và mạng sống của mình cho mụ phù thủy biển cả Ursula để lấy sự tự do cho Ariel.
Khi biết con gái mình thực sự yêu một chàng trai của thế giới loài người, Vua Thủy Tề Triton đã làm một việc khiến ông đau khổ nhất: đem tới cho Ariel một đôi chân để cô có thể hạnh phúc bên người mình yêu. Khoảnh khắc xúc động ấy đã trở thành kinh điển trong tác phẩm nổi tiếng của Walt Disney.
Hành động của Vua Thủy Tề Triton cho thấy rằng điều khiến cho mọi người cha mãn nguyện nhất trong cuộc đời là được nhìn thấy con cái mình trưởng thành và hạnh phúc.
Cha của Ali & Zahra (Children of Heaven)
Children of Heaven là bộ phim nổi tiếng của điện ảnh Iran nói về việc hai đứa trẻ sống trong một khu chung cư nghèo bịa ra một câu chuyện nhằm che giấu việc để mất một đôi giày. Sợ bố mẹ phát hiện ra sau khi để mất đôi giày, Ali và Zahra đã dùng chung đôi giày cũ do không đủ tiền mua đôi mới. Bố của hai đứa trẻ vẫn ngày ngày làm lụng vất vả để kiếm tiền nuôi con ăn học.
Mặc dù luôn tỏ ra nghiêm khắc trong việc dạy dỗ con cái nhưng ông bố của Ali và Zahra lại đặc biệt tâm lý và luôn khích lệ động viên hai anh em. Hành động của ông ở phần kết bộ phim đưa đến cho khán giả một chút bất ngờ và thấy rằng trong cuộc sống đôi khi vẫn có những điều ngạc nhiên mà chúng ta không bao giờ có thể đoán trước được.
Giản dị mà giàu ý nghĩa, Children of Heaven gửi gắm tới người xem một cái nhìn lạc quan về cuộc sống của những người dân nghèo trong xã hội. Đôi khi, hạnh phúc lại đến từ những thứ rất giản đơn. Chỉ một đôi giầy vải cũ kỹ cũng khiến cho tình anh em, tình cha con trở nên thiêng liêng và cao quý hơn.
Người Cha (Father and Daughter)
Chỉ dài vỏn vẹn 8 phút nhưng bộ phim ngắn Father and Daughter của đạo diễn Michael Dudok de Wit vẫn có sức lay động hàng triệu con tim. Mở đầu phim là giai điệu da diết của bản nhạc nổi tiếng The Danube Waves với những nét vẽ giản dị về hình ảnh cha và con gái cùng đạp xe đi trên con đường dài hun hút. Người cha ra đi để lại cô con gái bé nhỏ đứng ngóng chờ trong một nỗi buồn vô hạn.
Hình ảnh người cha trong Father and Daughter có thể nói là giống với hầu như bất kỳ người cha nào trong cuộc sống thực. Tình phụ tử được thể hiện trên phim cũng có sự tiết chế, dung dị và dễ dàng đi sâu vào lòng người. Chắc hẳn nhiều người trong số chúng ta cũng đã từng ít nhất một lần đứng bên cửa ngóng chờ cha trở về nhà.
Đoạn phim ngắn xúc động của Father and Daughter.
Khoảnh khắc khiến cho mọi cảm xúc của người xem dường như vỡ òa chính là lúc người cha trong bộ phim quay trở về, dù có thể đó chỉ là trong tâm tưởng của cô con gái - lúc này đã già. Giai điệu The Danube Waves một lần nữa lại vang lên như lắng đọng trong tâm hồn của mỗi người xem những dư vị xen lẫn giữa ngọt ngào và đắng cay.
Theo PLXH
10 lời nói dối khó quên nhất trên màn ảnh rộng Nhân ngày Cá tháng 4, hãy cùng điểm lại danh sách những lời nói dối ngọt ngào nhất, dễ thương nhất, cao thượng nhất, chân thật nhất... trong các bộ phim điện ảnh xuất sắc nhé. True Lies (1994) Lời nói dối chân thật. Danh hiệu "Kẻ nói dối chân thật nhất trên màn ảnh" xứng đáng được trao cho cựu ngôi sao...