Những cô nàng ’siêu quậy’ của làng nhạc Âu Mỹ
Bằng sự cá tính cả trong âm nhạc lẫn phong cách trình diễn, Avril Lavigne, Miley Cyrus, Lady Gaga, Ke$ha đã ghi được dấu ấn riêng trong lòng công chúng.
Miley Cyrus
Sau thành công của bộ phim Hannah Montana, sự nghiệp của Miley lên như diều gặp gió, nhất là về âm nhạc. Tuy vậy, việc nổi tiếng quá sớm đã khiến Miley luôn cố gắng bước ra khỏi ánh hào quang của Hannah Montana và khẳng định bản thân với hình ảnh trưởng thành, thậm chí là nổi loạn cùng những hành động phản cảm.
Từ một cô gái dễ thương trong Hannah Montana, Miley Cyrus đã khiến không ít khán giả phải bất ngờ và có phần thất vọng khi chụp ảnh khoe da thịt đăng trên tài khoản cá nhân, biểu diễn múa cột khi mới 16 tuổi, hút cần sa, thuốc lá, đi bar dành cho người lớn,… Trong cuộc sống đã vậy, với âm nhạc, Miley Cyrus cũng nổi loạn không kém.
Miley Cyrus.
Qua các ca khúc như We cant stop, Can’t Be, Wrecking Ball và nhất là màn trình diễn tại lễ trao giải MTV VMA, Miley Cyrus liên tục gây “sóng gió” với những hình ảnh kì quặc như: mái tóc ngắn, nhuộm vàng, vuốt keo dựng ngược, tô son môi đỏ, quần áo hở hang, lè lưỡi phản cảm, thậm chí là ở trần như nhộng… Những hành động này có thể là con người, cá tính của Miley, nhưng nó đã phần nào hủy hoại hình ảnh trong sáng mà cô gây dựng ngày nào.
Lady Gaga
Lady Gaga không đơn giản là một nữ ca sĩ nổi loạn, mà cô còn nổi tiếng, thậm chí gây sốc bởi phong cách thời trang và những hành động quái dị. Cao 1m55 và sở hữu ngoại hình, nhan sắc không mấy nổi bật, thế nhưng, Lady Gaga vẫn tạo nên một dấu ấn riêng với tài năng âm nhạc thiên bẩm, và phong cách âm nhạc “không đụng hàng”.
Trang phục được làm bằng thịt sống, mái tóc cuộn bằng những lon bia, chiếc áo ngực gắn pháo sáng, tạo hình máu me không khác gì phim kinh dị… đó chỉ là một phần rất nhỏ trong số những hành động nổi loạn của Lady Gaga. Khi mới xuất hiện trước công chúng, Gaga thường bị chỉ trích và phản đối kịch liệt vì sự “điên rồ”. Thế nhưng, theo thời gian, người ta lại quen dần, thậm chí là cảm thấy thú vị trước cá tính của Lady Gaga.
Hơn nữa, cách mà Gaga xây dựng bối cảnh, tạo hình và câu chuyện trong những video clip, màn trình diễn của mình cũng đưa người xem lạc vào một thế giới xa lạ, kỳ quái nhưng rất sống động.
Ke$ha
Xuất hiện vào năm 2010 cùng album Animal và đĩa đơn Tik Tok, Ke$ha đã ngay lập tức chiếm lĩnh ngôi vị quán quân trên bảng xếp hạng 100 Single Hot nhất của Billboard. Ngoài ra, đĩa đơn Tik Tok còn phá kỉ lục khi bán được hơn 610,000 bản trong một tuần, đây là con số cao nhất từ trước đến nay cho một ca sĩ nữ.
Video đang HOT
Sau thành công vượt trội của những sản phẩm âm nhạc đầu tay, Ke$ha vụt sáng tại làng nhạc Âu Mỹ và được nhiều người chú ý. Ngoài giọng hát khỏe khoắn, dòng nhạc hiện đại, Ke$ha còn tạo cho mình một sắc màu riêng với những bộ trang phục cầu kỳ, mái tóc phá cách và lối trình diễn độc đáo.
Cô được xem là đại diện tiêu biểu của tuổi trẻ – những người luôn tràn đầy năng lượng, sự sáng tạo và trên hết “tôi không bao giờ chịu ảnh hưởng bởi ai và cũng không hề cố giống bất kỳ ai, trước và sau cũng vậy, tôi vẫn luôn là Ke$ha”.
Không chỉ nổi loạn trong âm nhạc, ngoài đời, Ke$ha cũng là một cô gái rất thẳng thắn và cá tính. Tuy nhiên, tính cách này lại khiến Ke$ha không ít lần “vạ miệng” bởi những lời nói gây choáng váng của bản thân, đặc biệt là scandal chê bai thói quen hát nhép của Britney Spear và tuyên bố muốn dắt mũi Justin Bieber.
Avril Lavigne
Nhắc tới Avril Lavigne, người ta thường nghĩ ngay tới hình ảnh một nữ ca sĩ cá tính với phong cách mạnh mẽ hiếm thấy tại làng âm nhạc thế giới. Đi theo thể loại nhạc pop/punk/rock, Avril Lavigne ngày càng khẳng định được chỗ đứng vũng chắc của mình trong lòng người hâm mộ.
Ngoài ra, Avril còn được ngưỡng mộ bởi sự đa-dzi-năng khi cùng lúc kiêm nhiệm nhiều vai trò như ca sĩ, nhạc sỹ, diễn viên, nhà thiết kế thời trang… Cô cũng từng là một trong số những nữ nghệ sĩ hiếm hoi của Canada được đề cử 8 giải Grammy danh giá.
Trong MV mới nhất mang tên Rock ‘N Roll, cô nàng “siêu quậy” Avril Lavigne đã một lần nữa khoe những trò quậy phá với hình tượng chiến binh vô cùng ngầu và độc đáo. Trong đó, cảnh hôn đồng tính giữa Avril Lavigne và nữ diễn viên Danica McKellar đã khiến các fan một phen “thót tim” và không khỏi bất ngờ.
Theo Baodatviet
Những lời nguyền đáng sợ trong làng âm nhạc
Không chỉ còn được coi là sự trùng hợp ngẫu nhiên, cái chết của một loạt những nghệ sĩ âm nhạc thế giới đã khiến những người yêu nhạc phải đặt cho tên gọi "lời nguyền".
Lời nguyền Buddy Holly
Buddy Holly ra đi ở tuổi 23.
Sau cái chết đồng loạt của những nghệ sĩ như rocker Buddy Holly, ca sĩ Richie Valens và ca sĩ The Big Bopper, ngày 3/2/1959 được những người yêu nhạc đặt cho cái tên "Ngày âm nhạc chết lặng".
Được biết, vào ngày này, cả 3 nghệ sĩ đình đám của Mỹ những năm 1950 đã cùng tử nạn trong vụ đâm máy bay, dịp Lễ hội khiêu vũ mùa đông. Đây cũng được coi là điểm khởi đầu cho lời nguyền Buddy Holly. Sở dĩ bị gọi như vậy là vì những nhạc sĩ, những ca sĩ hay người có quan hệ giao tiếp với anh đều chết yểu.
Hiện trường vụ đâm máy bay năm 1950 khiến 3 nghệ sĩ người Mỹ tử nạn.
Ronnie Smith, một ca sĩ được mời tới để thay thế Holly trong tour diễn năm đó đã phải tới bệnh viện điều trị tâm thần ngay sau buổi biểu diễn trong Lễ hội khiêu vũ mùa đông, đồng thời cũng được coi là buổi biểu diễn cuối cùng của anh. Vài năm sau đó, Ronnie treo cổ tự tử kết thúc cuộc đời nghệ sĩ của mình.
Kế đến là David Box, một thành viên trong nhóm The Crickets của Holly. David cũng đã theo đuổi sự nghiệp hát solo, nhưng cũng giống như người bạn xấu số của mình, anh tử nạn trong một vụ đâm máy bay khác. Thật trùng hợp, chàng ca sĩ cũng qua đời ở tuổi 23.
Sau cái chết của Holly, Maria - vợ anh bị thất lạc đứa con duy nhất của hai người. Cũng kể từ đó, lời nguyền Buddy Holly đã ám tới Gene Vincent và Eddie Cochran. Cả hai nghệ sĩ này đều có mối quan hệ mật thiết với Holly cũng như nhóm The Crickets.
Theo đưa tin, lời nguyền đáng sợ này còn ám Keith Moon sau khi xem xong bộ phim "Cuộc đời của Buddy Holly" vào ngày 9/7. Ngày Keith Moon qua đời trùng vào đúng ngày sinh nhật của Holly.
Lời nguyền "Gloomy Sunday"
Thật khó có thể tin được bài hát buồn Gloomy Sunday (Ngày chủ nhật ảm đạm) lại chứa đựng "quyền năng" giết người đến đáng sợ như một lời nguyền.
Tác giả ca khúc là hai nhạc sĩ người Hungary Rezs Seress và Ladislas Javor. Ngay từ khi mới ra mắt, ca khúc đã gây nhiều tranh cãi trong giới chuyên môn. Được biết, Gloomy Sunday là ca khúc viết về người yêu đã tự tử của Seress.
Tác giả Seress.
Đã có rất nhiều vụ tự tử xảy ra sau khi nghe bài hát ảm đạm này. Vì vậy, năm 1933, sau một thời gian ra mắt, các nhà cầm quyền đã phải ra lệnh cấm bật ca khúc này trong toàn quốc.
Ca khúc chứa đựng quyền năng đáng sợ đã được ca sĩ Billie Holiday cover lại và trở nên nổi tiếng vào năm 1941. Cứ mỗi khi những giai điệu của Gloomy Sundayvang lên, nỗi lo sợ về sự gia tăng tự tử ngày càng đè nặng. Và không tránh khỏi vết xe đổ của bản gốc, bản cover này một lần nữa lại bị cấm phát trên đài BBC.
Giống như định mệnh đáng sợ của các "nạn nhân" yêu âm nhạc của mình, tác giả Seress sau đó cũng tự tử, kết thúc cuộc đời mình.
Không biết liệu lời nguyền Gloomy Sunday đã được hóa giải hay chưa, nhưng cho tới ngày nay, ca khúc vẫn thỏa mãn được tai nghe nhạc của không ít người.
Lời nguyền bản giao hưởng số 9
Nhà soạn nhạc người Áo Gustav Mahler vẫn không bước qua nổi cái dớp đáng sợ của làng nhạc cổ điển thế giới.
Nhà soạn nhạc người Áo Gustav Mahler vẫn không bước qua nổi cái dớp đáng sợ của làng nhạc cổ điển thế giới.
Trong nền âm nhạc cổ điển thế giới, các nghệ sĩ vẫn truyền tai nhau về những cái chết trùng lặp đến đáng sợ có tên gọi "Lời nguyền bản giao hưởng số 9".
Nguyên nhân tên gọi của lời nguyền này xuất phát từ việc nhiều nhạc sĩ qua đời chỉ một thời gian ngắn sau khi hoàn thành xong bản giao hưởng thứ 9 của mình.
Mặc dù, từ trước tới nay, lời nguyền này vẫn chỉ được coi là mê tín dị đoan, nhưng cái chết của thiên tài âm nhạc Beethoven có lẽ sẽ khiến nhiều người phải giật mình, chú tâm tới.
Thiên tài âm nhạc Beethoven qua đời sau khi hoàn thành bản giao hưởng thứ 9.
Nhà soạn nhạc người Áo có tên Gustav Mahler cứ nghĩ rằng mình sẽ là người đầu tiên hóa giải được lời nguyền đáng sợ này. Khi chỉ mới bắt tay vào bản nhạc thứ 10, ông lại tiếp tục qua đời giữa công trình nghệ thuật còn ngổn ngang. Điều này, càng khiến lời nguyền bản nhạc thứ 9 này càng trở nên bí ẩn hơn bao giờ hết.
Theo Trí Thức Trẻ
9 bản song ca đánh dấu tình yêu của cặp đôi nổi tiếng No me ames là bản song ca đầu tiên của Jennifer Lopez và Marc Anthony và lúc đó họ vẫn chưa yêu nhau. Nhưng có lẽ nhờ sự kết hợp ăn ý trong ca khúc này đã đem lại cho họ một tình yêu đẹp với đám cưới năm 2004. Những ca khúc song ca luôn được các khán giả mong đợi và...