Người trong cuộc nói gì về nghi án đạo nhái tại “The Remix”?
Sau Hoàng Touliver, nhạc sĩ Nguyễn Hải Phong – giám khảo của “The Remix” và nhà sản xuất Đỗ Hiếu – team Đông Nhi cũng đã lên tiếng về những nghi án đạo bản phối vừa qua.
Sáng nay, một nhóm độc giả yêu thích EDM đã email để thể hiện sự bức xúc và gửi kèm đoạn clipcho chúng tôi chỉ ra những điểm giống nhau trong các ca khúc “Ngày mai” và phiên bản “All About That Bass” remix, “Tắt đèn” – team Isaac và “Wedding Dress” – Taeyang, “Mọi sự là vì em” – PB Nation và “Post To Be” – Omarion Ft. Chris Brown ft Jhene Aiko, “Shake The Rhythm” – Đông Nhi và “Black Widow” – Iggy Azalea Ft. Rita Ora – Black Widow (Vice Remix).
Sau khi đăng đoạn clip của nhóm độc giả gửi đến, chúng tôi đã liên lạc với nhạc sĩ Nguyễn Hải Phong – nhà sản xuất, đồng thời là một trong bốn giám khảo của chương trình “The Remix – Hòa âm ánh sáng” để lấy ý kiến từ anh.
Nhạc sĩ Nguyễn Hải Phong thẳng thắn cho biết: “Tôi vừa xem qua đoạn clip, và thấy không có cơ sở gì để nói rằng những ca khúc trên liên quan đến vấn đề đạo nhạc. Có lẽ vì các ca khúc này có style na ná nhau nên mọi người cảm thấy hoài nghi. Tuy nhiên, trên thế giới có rất nhiều trường hợp như vậy, những nhầm lẫn này không phải là quá lớn để cần phải giải thích”.
Liên lạc nhạc sĩ Đỗ Hiếu, tác giả ca khúc và cả bản phối “Shake The Rhythm” của Đông Nhi, anh cũng cho biết bản phối của mình và phiên bản remix ca khúc “Black Widow” chỉ giống nhau về phong cách Trap, còn lại về tiết tấu, note, và tone cả hai bài đều khác nhau. “Đoạn drop trong bài phối của tôi sử dụng phần sound tiếng đặc trưng của dòng Trap, ngoài ra, tôi còn thêm vào đó chất liệu dubstep, nên nghi vấn về việc tôi đạo bản phối là không chính xác” – Đỗ Hiếu chia sẻ.
Trước đó, nhà sản xuất Hoàng Touliver cũng đã bày tỏ quan điểm của mình, sau khi nhận được những nghi vấn bản phối “Ngày mai” của anh “đạo nhái” phiên bản “All About That Bass” remix của Meghan Trainor. Anh cho biết ngoài phần sound tiếng phổ biến gần giống nhau, còn lại mọi thứ là hoàn toàn khác. Nhà sản úuất Hà Nội cũng chỉ ra hai trường hợp ca khúc “Tokyo Drift” của Teriyaki Boyz và “No Flex Zone” (remix bởi Yellow Claw & Yung Felix) cũng sử dụng những âm thanh bộ gõ tương tự.
Theo AU / Trí Thức Trẻ
Đông Nhi: "Chưa một lần hoang mang khi quyết định lột xác"
Đông Nhi đã có cuộc chia sẻ ngắn nhưng rất thẳng thắn ngay sau đêm thi đầu tiên của "Hòa âm ánh sáng".
Video đang HOT
Lợi thế của team Đông Nhi là sự hiểu ý
Ngay sau màn biểu diễn trong đêm ra mắt của "The remix - Hòa âm ánh sáng", có nhiều ý kiến từ fan cho rằng Đông Nhi bị "dìm hàng" vì gặp sự cố âm thanh. Bạn nói gì về điều này?
Đêm qua, khi đứng trên sân khấu, tôi chỉ biết cố gắng hát và nhảy hết sức. Đến khi vào bên trong hậu trường, xem lại đoạn clip trên mạng, mới phát hiện tiết mục của mình bị trục trặc. Micro phần đầu không bắt được tiếng của tôi khiến khán giả xem qua TV không nghe tôi hát gì. May mắn là phần sau thì mọi thứ đã ổn hơn. Nói chung tôi tạm hài lòng với tiết mục của mình trong đêm đầu tiên, và sẽ cố gắng hơn nữa trong các đêm thi tiếp theo để không phụ lòng mọi người đã kì vọng.
Nhiều người bất ngờ khi thấy Đông Nhi tham gia show truyền hình "The remix - Hòa âm ánh sáng", vì sao bạn có quyết định này?
"The remix", chỉ cần nghe cái tên là tôi đã thấy hào hứng với chương trình rồi, vì nó đúng với thể loại và dòng nhạc mà tôi đang theo đuổi. Sau khi nghe thêm một số thông tin về format chương trình, tôi lại càng thích hơn vì chủ đề rất rộng và đa dạng qua mỗi tuần thi. Đây là sân chơi mà tôi sẽ có nhiều cơ hội rèn luyện các kĩ năng nghề nghiệp của mình, cũng như trải nghiệm, thử sức với một môi trường khắc nghiệt.
Lần đầu tham gia một show truyền hình thực tế, bạn có gặp nhiều áp lực, nhất là khi được đán.h giá là ứng cử viên vô địch ngay từ ban đầu?
Vì là show truyền hình thực tế đầu tiên mà tôi tham gia nên chắc chắn sẽ bị mọi người để ý rất kĩ, điều này vô tình lại khiến tôi cảm thấy bị áp lực. Bên cạnh đó, thời gian cũng là một "chướng ngại" rất lớn mà tôi cần phải vượt qua. Bạn biết đấy, các tuần thi đều diễn ra sát nhau, trong khi tôi cùng team của mình phải chuẩn bị mọi thứ từ ca khúc, nhạc nền, ý tưởng, tập nhảy, ngay cả tập hát những ca khúc mà mình chưa từng hát trước đó... Nói chung là căng thẳng lắm, nhưng đã nhận lời tham gia rồi thì mình phải dồn hết mọi sức lực, tâm huyết cho nó.
Bạn chuẩn bị như thế nào cho "The remix - Hòa âm ánh sáng"?
Chúng tôi dành nhiều sự tập trung cho phần ý tưởng, vì mỗi vòng thi là một chủ đề khác nhau nên cần rất nhiều ý tưởng để tạo ra sự đặc biệt cho mỗi tiết mục. Nghe thì có vẻ đơn giản, nhưng thật ra điều này rất là khó, vì không phải mình nghĩ ra cái gì thì cũng có thể làm được, mọi thứ còn phải phụ thuộc vào nhiều yếu tố khác. Đội của Đông Nhi sẽ cố gắng để hài hòa tất cả mọi thứ về phần nhìn và phần nghe.
Bạn nghĩ đâu là điểm mạnh của đội mình, so với các đối thủ "nặng kí" khác trong chương trình?
Nói về điều này bây giờ thì có lẽ còn hơi sớm, nhưng hiện tại, tôi nghĩ team của mình có lợi thế về sự thấu hiểu, ăn ý. Để chuẩn bị cho "Hòa âm ánh sáng", có thể những đội khác sẽ gặp khó khăn vì họ là những cá thể khác nhau, nhiều khi còn chưa hiểu về cá tính âm nhạc của nhau nữa. Trong khi đó, tôi và Đỗ Hiếu đã cộng tác chung cả năm nay rồi, nên làm việc cùng nhau rất dễ dàng. Mọi người hay nói ở cùng một đội với nhau thì rất rất dễ xảy ra xích mích, vì mỗi người một ý kiến, nhưng team Đông Nhi thì ngược lại, khi mỗi ý tưởng được đưa ra thì cả ba đều cảm thấy hứng thú và quyết định chọn ngay cái đó.
Nghệ sĩ nào cũng phải giỏi, phải hay thì Vpop mới phát triển
Là nghệ sĩ Vpop có cuộc "lột xác" chóng mặt nhất, dẫn đến rất nhiều ý kiến trái chiều trong những ngày đầu tiên. Đến lúc này, khán giả của Đông Nhi đã quen với hình ảnh mới của bạn?
Khoảng thời gian đó là lúc mà khán giả Việt Nam đang quen với những ca khúc với tiết tấu nhẹ nhàng, nếu sôi động nhất thì cũng là Pop-dance thôi. Còn EDM khi đó tuy còn mới mẻ ở Việt Nam, nhưng đang là xu hướng âm nhạc thịnh hành trên thế giới. Tôi muốn nắm bắt điều đó, và cũng muốn thay đổi chính bản thân mình. Dù biết trước việc thay đổi hình ảnh, âm nhạc quá đột ngột như vậy sẽ gây ra nhiều bất lợi, thậm chí đã làm fan bị sốc, tuy nhiên, tôi vẫn giữ quan điểm rằng mình phục vụ vì khán giả, nhưng đồng thời cũng phải luôn cố gắng để mở rộng đối tượng khán giả hơn nữa chứ không chỉ là những khán giả thân thuộc từ trước đến nay. Hiện tại thì mọi người cũng đã quen, và hầu hết đã ủng hộ Đông Nhi theo dòng nhạc, hình ảnh mới.
Khoảng thời gian đó, có bao giờ Đông Nhi thoáng "chùn chân" trước những phản ứng gay gắt từ khán giả?
Tôi chưa từng một lần hoang mang với lựa chọn này.
Từ vị trí "đỉnh" trong dàn sao trẻ Vpop, với cuộc lột xác sang hình tượng trưởng thành, bạn phải bước sang một "ngọn núi" cao hơn với rất nhiều sự cạnh tranh và định kiến từ khán giả dành cho một nghệ sĩ trẻ. Vì đâu một người trước đây thường tỏ ra rất an toàn trong sự nghiệp như bạn lại có một quyết định can đảm như vậy?
Tính đến nay tôi đã có 7 năm hoạt động nghệ thuật, và nghệ sĩ nào rồi cũng cần phải có sự thay đổi nếu không muốn dần bị đào thải khỏi showbiz khắc nghiệt. Và một khi đã chấp nhận thay đổi, bạn phải suy nghĩ, tính toán thật kĩ càng để tránh đi vào những quyết định sai lầm. Tôi từng thấy nhiều trường hợp chọn cách thay đổi, nhưng lại biến mình theo chiều hướng không tốt. May mắn ở bên cạnh tôi có một ê-kíp đầy tài năng luôn đứng sau hỗ trợ, và chính vì không phải đi một mình, tôi không lo phạm phải một con đường sai. Đi cùng tôi có anh Thắng (Ông Cao Thắng - PV), người quyết định tôi nên theo đuổi hình ảnh, dòng nhạc thế nào, phong thái ra sao khi đứng trên sân khấu, có đạo diễn Phan Lên luôn chăm chút cho tôi từng khung hình trong mỗi MV mới, và Đỗ Hiếu là người chịu trách nhiệm lớn nhất trong sự thay đổi về âm nhạc. Tôi may mắn và thấy an toàn khi có những người tuyệt vời như vậy bên cạnh.
Còn về sự cạnh tranh, bất kì ngành nghề nào cũng phải có sự cạnh tranh hết, không chỉ riêng ca hát, và điều này với tôi là cần thiết để mình ngày càng phát triển, chuyên nghiệp hơn. Tuy nhiên, tôi không đặt ra cho mình áp lực phải cạnh tranh với ai, cạnh tranh như thế nào, mà chính bản thân mình mới là đối thủ đáng gờm nhất mà tôi luôn phải vượt qua.
"Vượt qua chính mình", vẫn là một câu nói cũ kĩ và quá an toàn...
Nói ra thì bạn sẽ nghĩ tôi an toàn, nhưng thật ra không phải như vậy. Cá nhân tôi luôn nghĩ mình phải làm tốt bản thân mình trước đã, và tại sao lại cứ phải sợ người khác hơn mình, rồi mình ganh ghét, ganh tị?! Không phải, tôi nghĩ mọi người ai cũng đều phải giỏi, đều phải hay thì nền âm nhạc mới phát triển được. Mà một khi nền âm nhạc phát triển thì chính người nghệ sĩ là người hưởng lợi. Khán giả cũng hưởng lợi, vì họ hứng thú với Vpop, chịu trả tiề.n để mua sản phẩm, mua vé theo dõi những chương trình ca nhạc, mang lại nguồn thu cho nghệ sĩ. Khi nghệ sĩ có nguồn thu, họ sẽ đủ điều kiện để thực hiện được những sản phẩm tốt hơn, hoành tráng hơn, còn nếu cứ phải dìm nhau để trở thành người chiến thắng thì chỉ có một mình bạn vui, còn Vpop thì sẽ mãi "dậm chân tại chỗ".
Sáng tạo trên cái có sẵn không phải là ăn cắp
Nhìn lại quá trình lột xác của Đông Nhi từ "I Wana Dance" đến gần đây nhất là "Bad boy", bạn đã tiêu tốn một số tiề.n khổng lồ cho việc thực hiện MV, album và các kế hoạch truyền thông bài bản. Việc "thu hồi vốn" từ các sản phẩm đó tại thị trường Vpop hiện tại gần như là không thể. Bạn tính toán, cân nhắc như thế nào mỗi khi ra mắt sản phẩm mới?
Hoạt động nghệ thuật ngoài sự đam mê thì còn là một công việc. Bạn có nguồn thu từ nó thì phải biết tái đầu tư để có những thứ khác lớn hơn, đó là nguyên tắc của kinh doanh. Không thể nào bạn thu về rồi không chịu đầu tư lại, hoặc làm những sản phẩm không chất lượng, vì đó là hình ảnh của chính bạn. Tôi luôn tôn trọng khán giả của mình, và muốn mình ngày càng đẹp hơn trong mắt họ, nên phải làm sao để sản phẩm, hình ảnh của mình phải thật chất lượng, chuyên nghiệp hết mức có thể. Một sản phẩm tốt thì trước hết là sự tôn trọng chính bản thân mình, và sau đó là sự trân trọng với những tình cảm mà khán giả đã mang lại.
Tuy các MV mới nhận được những phản hồi tốt về chất lượng, nhưng bên cạnh đó cũng vấp phải nhiều lùm xùm về việc "đạo" ý tưởng. Lâu nay bạn vẫn chọn cách im lặng, còn hiện tại, bạn có muốn nói gì về những ý kiến đó?
Âm nhạc luôn vây quanh. Bạn đi đâu, lúc nào cũng đều có thể nghe thấy âm nhạc, thấy những hình ảnh đẹp, cho nên sáng tạo trong nghệ thuật chính là cái quan trọng mà tôi và ê-kíp của mình luôn đặt lên hàng đầu. Tuy nhiên, sự sáng tạo thì phải dựa trên một nền tảng, chất liệu có sẵn. Ngày xưa người ta sáng tạo ra cái TV, qua bao nhiêu năm, cái TV đó đã được thay đổi và thiết kế lại rất nhiều nhưng thật ra vẫn dựa trên những nền tảng cũ, là cái màn hình, cái loa... đó gọi là sự sáng tạo. Tôi và ê-kíp của mình không copy y chang, y nguyên, vì đó gọi là ăn cắp. Chúng tôi luôn tôn trọng những gì người khác sáng tạo ra, thấy cái đó hay, cái đó tốt thì sẽ dựa trên nó để phát triển thành cái của mình.
Cảm ơn Đông Nhi về cuộc trò chuyện !
Theo Đông Âu / Trí Thức Trẻ
Các nhạc sĩ nhất loạt lên tiếng về "đạo nhạc" Bên cạnh Dương Khắc Linh, Nguyễn Cường, một số tên tuổ.i khác như Lưu Thiên Hương, Nguyễn Hải Phong cũng liên tục nêu ra quan điểm về vấn đề đạo nhạc, đạo beat đang nón.g bỏn.g hiện nay. Vấn đề sử dụng beat ngoại một cách thoải mái đang rất được quan tâm và thu hút nhiều luồng tranh luận khác nhau. Một...