MONSE Pre-Fall 2019: Những chú chó làm nên điểm nhấn
BST Pre-Fall 2019 của thương hiệu MONSE đã hợp tác với những người mẫu ảnh đáng yêu – hơn 30 chú chó từ animal shelter (nơi nương tựa dành cho động vật).
Người sáng lập của MONSE, Laura Kim and Fernando Garcia đều là những người yêu chó, vì thế điểm nhấn của bộ sưu tập lần này chính là giúp đỡ động vật bị bỏ rơi có nơi nương tựa, có một người chủ thương yêu, và có một mái nhà, chính lời kêu gọi quan trọng nhất mà thương hiệu muốn mọi người cùng chung tay thực hiện. “Chó là thành viên của gia đình MONSE, bạn có thể thấy có những chú chó chạy khắp văn phòng của chúng tôi.” Laura Kim và Fernando Garcia trả lời trong một cuộc phỏng vấn. Họ còn nói thêm “Chúng tôi muốn bộ sưu tập lần này sẽ mang được tiếng nói và tầm ảnh hưởng về vấn đề này đến cho mọi người.”
Để hoàn thành được campaign này, MONSE đã hợp tác với 6 animal shelter ở khắp khu vực New York: Animal Haven, Best Friends Animal Society, Bideawee, Rescue City, Rescue Dogs Rock, và Social Tees. Toàn bộ những item sẽ được lên kệ vào tháng 5/2019.
Hơn thế nữa, MONSE còn hợp tác cùng với Disney, feature chú chó Pluto nổi tiếng vào một vài món đồ trong bộ collection. Đặc biệt là những doanh thu nhận được từ những món đồ ấy sẽ được quyên góp cho những shelter và còn giúp ích cho những chú chó “mẫu ảnh” trong campaign nữa.
Video đang HOT
Đây quả thật là một campaign đầy ý nghĩa đúng không? Chó là một loài động vật thân thiện với con người, Laura và Fernando đã xem chúng như một người bạn một thành viên trong gia đình. Vì thế họ cho ra ý tưởng này để kêu gọi mọi người cùng nhau giúp những chú cún này được nhận nuôi, không chỉ mỗi chó mà những loài động vật khác đang sống trong shelter nữa. Không những vậy, một phần của doanh thu sẽ cho đi quyên góp để giúp đỡ những chú chó và động vật trong shelter có môi trường sinh sống tốt hơn.
Theo Nguồn tổng hợp
Thời trang điện ảnh và hành trình kiến tạo xu hướng
Trải qua thời gian, thời trang và điện ảnh đã hình thành mối liên hệ mật thiết, luôn song hành,tương hỗ và nâng đỡ nhau trên nhiều khía cạnh.
Luôn song hành cùng lịch sử phát triển của nhân loại, thời trang có sức ảnh hưởng, tác động mạnh mẽ tới từng khía cạnh của cuộc sống. Trong dòng chảy nghệ thuật, thời trang không chỉ khẳng định vị thế riêng mà còn để lại nhiều dấu ấn trong các tác phẩm văn học, hội hoạ, sân khấu,...Đặc biệt trong điện ảnh, thời trang luôn hiển rõ nét những vẻ đẹp tinh hoa nhất của nó qua từng thời kỳ.
Dấu ấn mạnh mẽ của thời trang trong điện ảnh
Sự kết hợp giữa thời trang và điện ảnh đã không còn là điều quá xa lạ. Điện ảnh không chỉ đơn thuần là những câu chuyện được thêu dệt một cách khéo léo dưới bàn tay đạo diễn, mà đó còn là câu chuyện được kể bằng thời trang. Ngay từ khi bắt đầu một bộ phim, trang phục được các diễn viên khoác lên mình không chỉ là yếu tố khiến bộ phim trở nên lôi cuốn và thu hút mà còn có vai trò to lớn trong việc khắc họa rõ nét tính cách của từng nhân vật.
Hồi tưởng về những bộ phim kinh điển không chỉ mang dấu ấn đậm nét của thời trang mà còn mở ra xu hướng vượt thời gian như "Breakfast at Tiffany's", "Bonnie and Clyde",...
Ảnh từ bộ phim "Breakfast at Tiffany's".
"Breakfast at Tiffany's" được chuyển thể từ tiểu thuyết ngắn cùng tên, kể về cô gái Holly (Audrey Hepburn) xinh đẹp miền quê Texas lên New York với mong muốn kiếm một tấm chồng giàu có và hòa nhập vào xã hội thượng lưu. Cùng với bộ phim này, hình tượng Audrey Hepburn đã đi vào lịch sử điện ảnh cũng như thời trang thế giới bởi phong cách cổ điển, đơn giản mà tinh tế, nhẹ nhàng mà gợi cảm của mình. Với chiếc váy dài đen không tay, trơn dài, tóc bới cao với chuỗi ngọc trai, mũ rộng vành và kính gọng đen bản lớn, Audrey Hepburn đã tạo ra một hình tượng điển hình của người phụ nữ thanh lịch, quyền lực. Phong cách thời trang Audrey Hepburn đã trở thành nguồn cảm hứng bất tận cho nhiều nhà thiết kế cùng với hàng triệu các tín đồ thời trang trên thế giới.
"The Great Gatsby" đã làm sống dậy làn sóng thời trang xa xỉ đầy ám ảnh qua phục trang tinh xảo, lộng lẫy đậm chất thời đại của những năm 1920.
Hay "The Great Gatsby" đã làm sống dậy làn sóng thời trang xa xỉ đầy ám ảnh qua phục trang tinh xảo, lộng lẫy đậm chất thời đại của những năm 1920. Nếu thương hiệu thời trang Brooks Brothers đã góp phần tạo nên một Gatsby lịch lãm thì hơn 40 bộ đầm của Miu Miu đã tạo nên cô nàng kiêu kì, đỏng đảnh Daisy Buchanan. Thời trang đã trở thành chất liệu để truyền tải thông điệp mang giá trị văn hóa một cách chân thực và trọn vẹn qua những bộ trang phục đặc trưng của thời kì lịch sử đó.
Không chỉ dừng lại ở yếu tố tô điểm cho điện ảnh mà linh hồn, cảm hứng từ những nhà thiết kế còn thổi vào trong chính những thước phim. Trào lưu làm những bộ phim tài liệu hoặc bán tài liệu về các nhà thiết kế thời trang nở rộ là câu chuyện hấp dẫn không chỉ dành cho giới mộ điệu thời trang mà còn cả khán giả yêu thích điện ảnh.
Bộ phim "Dior and I".
Từng thước phim trong "Dior and I" đã tái hiện những khoảnh khắc kịch tính nhất, thách thức sức chịu đựng, lòng kiên nhẫn và bản ngã nghệ thuật của ê-kíp nhà mốt Christian Dior nói chung và tân Giám đốc Sáng tạo Raf Simons nói riêng.
Thời trang điện ảnh từ lâu đã chứng minh được vị thế vừa độc lập vừa gắn bó với làng mốt. Thời trang điện ảnh là hạng mục trao giải mới mẻ nhưng mang ý nghĩa quan trọng trong các lễ trao giải uy tín. Hơn nữa, giới mộ điệu còn liên tiếp được chứng kiến những bộ sưu tập mang cảm hứng, không khí của nghệ thuật thứ 7 trên khắp các sàn diễn danh giá thời gian qua.
BST Xuân Hè 2019 của thương hiệu đình đám Moschino.
Sự hồi sinh của những chiếc đầm dáng cột thanh nhã đầy gợi cảm mang màu sắc Pop-Art, áo khoác dáng hộp, váy chữ A, kính gọng tròn, trang sức to bản của thập niên 60s phóng khoáng trong bộ phim "The Man from U.N.C.L.E" đã được tái hiện sôi động trên sàn diễn Moschino Xuân - Hè 2019.
Nếu thời trang có thể lay động mọi cảm quan và trí tưởng tượng của người xem bằng những bộ trang phục được kỳ công tạo dựng thì điện ảnh cũng giúp hoạt động kinh doanh thời trang thêm thăng hoa. Ngành sản xuất phim thế giới đang mang lại lợi nhuận khổng lồ cho ngành thời trang.
Thời trang chuyển động cùng cuộc sống
Trước đây, điện ảnh Việt chỉ chấp nhận đầu tư thiết kế phục trang các phim lịch sử, dã sử, cổ trang, còn các bộ phim hiện đại, các nhà sản xuất chọn cách diễn viên "có gì, mặc nấy". Nhưng trong nhiều năm trở lại đây, điện ảnh Việt đã có thay đổi kinh ngạc về cách làm phim, dần nâng tầm thời trang bằng việc hợp tác với các nhà thiết kế làm nên trang phục không chỉ phù hợp tính cách, cá tính nhân vật mà còn tạo ra xu hướng thời trang từ phim.
Nền thời trang Việt bắt đầu ghi dấu trong địa hạt điện ảnh bằng những tác phẩm như "Em là bà nội của anh", "Gái già lắm chiêu", "Sắc đẹp ngàn cân", "Cô Ba Sài Gòn"... Trong đó, "Cô Ba Sài Gòn" là bộ phim để lại nhiều ấn tượng khi khai thác đề tài áo dài - một đề tài truyền thống, gần gũi, đậm sắc văn hóa Việt mà còn tạo nên "hiệu ứng" về trào lưu mặc áo dài "Cô ba Sài Gòn" trong năm vừa qua.
"Cô Ba Sài Gòn" là bộ phim để lại nhiều ấn tượng khi khai thác đề tài áo dài một đề tài truyền thống, gần gũi, đậm sắc văn hóa Việt mà còn tạo nên "hiệu ứng" về trào lưu mặc áo dài trong năm vừa qua.
"Cô Ba Sài Gòn" không chỉ thu hút bởi nội dung phim, lối diễn xuất của các nhân vật mà khán giả vẫn có thể cảm nhận được dòng chảy thời trang Việt đang len lỏi qua từng thước phim. Không tôn vinh áo dài một cách hời hợt như các phim giải trí thông thường mà cũng không cứng nhắc và khô khan như phim tài liệu mà bộ phim mang đến một bức tranh về thời trang đầy cảm hứng, xúc động qua câu chuyện về tình yêu với tà áo dài truyền thống và quá trình lưu giữ áo dài giữa làn sóng thời trang Âu hóa của nhân vật Như Ý.
"Cô Ba Sài Gòn" còn là cuốn cẩm nang về thời trang quý giá.
Bên cạnh đó, "Cô Ba Sài Gòn" còn là cuốn cẩm nang về thời trang quý giá khi giao thoa thời trang cổ điển và hiện đại qua phong cách ăn mặc với màu sắc riêng biệt của mỗi tuyến nhân vật. Mỗi bộ trang phục trong phim là hiện thân của lịch sử nền công nghiệp thời trang thế giới.
Nhà sản xuất Ngô Thanh Vân tiết lộ rằng cô đã mời nhà thiết kế Thủy Nguyễn thực hiện phục trang cho 11 nhân vật chính và phụ với số lượng lên đến 300 bộ, gồm cả áo dài và trang phục thường ngày. Thời trang trong "Cô Ba Sài Gòn" đã nhanh chóng tạo thành xu hướng sau khi công chiếu. Đây là tín hiệu đáng mừng cho sự chuyển biến từ phục trang thành thời trang ứng dụng đời sống mà điện ảnh nhiều quốc gia chưa làm được.
Hiện nay với số lượng phim hiện đại tăng nhanh cùng những bước chuyển mình mạnh mẽ, "vươn ra biển lớn" của ngành công nghiệp thời trang Việt, các nhà sản xuất phim đã có sự đầu tư kinh phí cho trang phục. Tuy rằng thời trang trên phim vẫn là một câu chuyện dài đối với điện ảnh Việt nhưng đây là một cách tiếp cận mới của nghệ thuật tới công chúng, không chỉ là cơ hội để thời trang thực sự chuyển động cùng cuộc sống mà còn khẳng định được thương hiệu thời trang Việt trong làng thời trang quốc tế./.
Hạnh Lê
Theo vov.vn
Khi thương hiệu Monse hợp tác với những chú chó làm người mẫu ảnh BST Pre-Fall 2019 của nhà mốt MONSE đã hợp tác với những người mẫu ảnh đáng yêu là những chú chó và các người mẫu nữ tạo dáng trong các trang phục và pose hình cùng những chú cún đáng yêu. Nhà sáng lập Laura Kim và Fernando Garcia chia sẻ bộ sưu tập lần này chính là giúp đỡ động vật bị...