Live band (nhạc sống): Những âm thanh diệu kỳ đầy chân thật, điều có thể kết nối nghệ sĩ và khán giả với nhau

Có ý kiến cho rằng nhạc sống là “đỉnh cao của nghệ thuật”, bởi nó chỉ được thể hiện một lần, ghi lại trong một khoảnh khắc và không bao giờ được lặp lại.

Sân khấu live band đích thực là một thiên đường, hàng nghìn người cùng có mặt ở đó với một lý do: Họ yêu sự đẹp đẽ và giá trị thực sự của âm nhạc. Ở nơi mà tất cả mọi người đều hát theo, phiêu cùng những giai điệu, cuốn vào những âm thanh diệu kỳ và quên đi tất thảy những điều tồi tệ xảy ra trong cuộc sống.

Với những người yêu nhạc, nhạc sống luôn mang lại cảm hứng riêng và khiến họ thoả sức phiêu cùng với các nhạc công. Điều này có thể nhận thấy qua những liveshow của đa số các nghệ sĩ Indie, Underground Việt. Nhạc sống hiện nay đang bùng phát mạnh mẽ và trở thành một phong cách riêng biệt của các nghệ sĩ. Đây chính là một nét văn hoá riêng của các nghệ sĩ, giúp họ kết nối được với thị hiếu của khán giả.

Không khí của một trong những buổi biểu diễn nhạc sống trên thế giới (Hình minh họa).

Live band – Văn hoá âm nhạc chưa bao giờ “chết” trên thế giới

Live band không phải cụm từ xa lạ với người yêu nhạc, được dùng để mô tả những người biểu diễn âm nhạc trực tiếp cùng các loại nhạc cụ. Chẳng có một tài liệu nào ghi lại lịch sử của live band có từ khi nào, thế nhưng đúng như cái tên của nó, qua bao nhiêu năm nhạc sống chưa bao giờ lụi tàn và sống mãi với thời gian.

Nghệ sĩ Jon Batiste từng nói rằng: “Có nhiều cách để kết nối với nhau, nhưng chúng ta không bao giờ được quên năng lượng của nhạc sống kết nối với những con người”. Những đêm nhạc sống luôn để lại những khoảnh khắc khó quên cho khán giả. Ba tiếng đồng hồ giữa biển người và thăng hoa cùng âm nhạc vang lên bên tai, dồn dập trong lồng ngực sẽ để lại nhiều ấn tượng trong lòng người nghe hơn là ba tháng họ nghe đi nghe lại ca khúc đó trong máy nghe nhạc, trong điện thoại hay trên sóng truyền hình. Đó là những trải nghiệm tuyệt vời mà chỉ có nhạc sống mới có thể mang lại.

Người ta vẫn nhắc nhiều về huyền thoại nhạc pop thế giới Prince và đêm concert đầu tiên trong sự nghiệp của anh ấy. Ngày 5/1/1979, đêm nhạc sống đầu tiên của anh diễn ra trong sự vụng về, bối rối nhưng lại hoàn hảo và để lại vô vàn dấu ấn trong lòng người yêu nhạc. Prince kết hợp với một ban nhạc bao gồm tay trống Bobby Z., người bạn thân nhất của anh là Andre Cymone (bass), Dez Dickerson (guitar) và Gayle Chapman và Matt Fink (keyboards). Các nhà lãnh đạo của hãng Warners đã nói rằng: “Tôi không thể tin rằng tôi đã xem buổi biểu diễn này, hệt như đang chứng kiến những thiên tài vậy. Nó hoàn toàn khác với bất cứ điều gì tôi từng trải nghiệm trước đây. Tôi có thể gọi nó là “ma thuật”, nhưng không biết nó chính xác là gì”.

Ngày 5/1/1979, huyền thoại nhạc pop thế giới Prince đã có đêm concert cùng live band đầu tiên trong sự nghiệp với đầy đủ cung bậc cảm xúc.

Live band – Sợi dây nghệ thuật đầy chân thực kết nối nghệ sĩ và khán giả với nhau

Một nghiên cứu của Live Nation về nhạc sống cho thấy rằng nó liên quan đến sự kết nối của đám đông. Cảm xúc của khán giả mỗi lần được chứng kiến những màn biểu diễn trực tiếp trên sân khấu luôn dào dạt và vẹn nguyên. Họ muốn được trải nghiệm sự sống động của âm nhạc qua từng cung bậc cảm xúc. Từ hồi hộp, thích thú, phấn khích đến khi thăng hoa trong không gian có hàng nghìn người có cùng sở thích, sự kết nối đó góp phần làm ca khúc trở nên tuyệt vời hơn.

Nhạc sống được ví như liều thuốc trị liệu cho nhiều người. Bạn có thể đồng cảm với ca khúc nào đó khi nghe qua điện thoại, nhưng khi bạn nghe nó trực tiếp đó lại là một trải nghiệm cảm xúc hoàn toàn khác. Cách nghệ sĩ thể hiện trực tiếp trên sân khấu, ngay trước mặt bạn cùng hàng nghìn người, bạn biết rằng bạn không cô đơn. Và nghệ sĩ là người kết nối bạn với âm nhạc theo cách chân thực mà không có bản nhạc điện tử nào có thể.

Với nhạc sống, nghệ sĩ đôi khi có thể hát sai nhịp hoặc thậm chí quên lời bài hát của mình, và mọi người vẫn có thể xem màn trình diễn của họ là một tác phẩm nghệ thuật đúng nghĩa. Trong đêm nhạc F(x) Tour của ban nhạc Cá Hồi Hoang tại Sài Gòn, cả khán đài như vỡ tung khi ban nhạc bắt đầu với những âm thanh đầu tiên trong đêm liveshow. Ban nhạc ở đó, thể hiện bản lĩnh ca hát, phong cách trình diễn đỉnh cao và cháy hết mình trên sân khấu với hàng nghìn khán giả bên dưới. Tất cả những ai có mặt trong đêm liveshow ngày hôm đó đều không quên khoảnh khắc ban nhạc đã vô tình đánh sai vài nốt đầu tiên của ca khúc “4s”. Họ ngừng một vài giây và bắt đầu lại ca khúc của mình một cách hoàn hảo nhất: “ Các bạn có biết vì sao không? Đó là vì các bạn đang xem diễn live!“, một thành viên trong ban nhạc dí dỏm nói, theo sau là những tràng vỗ tay đồng tình của khán giả.

Đêm nhạc F(x) Tour Sài Gòn của Cá Hồi Hoang đã để lại nhiều cảm xúc cho khán giả.

Michael Torres (Bassist) – Là một trong số những nhạc công trong dàn live band tại “Countdown Lights 2020″ năm nay, Michael vô cùng phấn khích và hào hứng khi được biểu diễn ở một sân khấu hoành tráng và chuyên nghiệp. Theo anh, yếu tố quan trọng nhất để một ban nhạc khi trình diễn live band chính là sự tương tác của khán giả và người nghệ sĩ: “Ban nhạc sẽ có những tương tác với nghệ sĩ trên cùng sân khấu. Điều quan trọng nhất của một ban nhạc chính là có thể điều hướng được không khí buổi biểu diễn”. Anh cũng cho rằng âm thanh của các loại nhạc cụ sẽ mang đến cảm giác chân thật và sống động hơn so với việc nghệ sĩ hát trên một beat nhạc có sẵn.

Theo Benjamin James (Guitarist) – nhạc công kiêm nhà sản xuất từng làm việc với nhiều nghệ sĩ Việt, anh cho rằng điều quan trọng để một buổi biểu diễn thành công là những giờ luyện tập cùng nhau giữa các thành viên trong ban nhạc. Sự vui vẻ và thoải mái sẽ mang lại nguồn năng lượng dồi dào cho họ trong các đêm nhạc.

Live band – Nơi khẳng định bản sắc âm nhạc cá nhân

Cứ mỗi năm, Vpop lại đón nhận hàng loạt liveshow, concert khác nhau từ những nghệ sĩ đã có chỗ đứng trong làng nhạc Việt đến những tân binh đầy tiềm năng. Tuy nhiên, không phải đêm nhạc nào cũng có được sự đón nhận của đông đảo khán giả, cũng không phải liveshow nào cũng ghi được dấu ấn, thậm chí là bị khán giả nhanh chóng lãng quên. Một trong những điểm nổi bật đáng chú ý trong các đêm nhạc chính là sự có mặt của liveband – nơi thể hiện bản sắc của nghệ sĩ.

Một trong những yếu tố để một liveshow thành công chính là tính đồng đội của ban nhạc. Tính gắn kết và sự phối hợp với nhau đã tạo nên một nguồn năng lượng để họ gửi gắm qua âm nhạc đến với khán giả. Họ được “vùng vẫy” ở một sân khấu rộng lớn để thể hiện tài năng của mình thông qua giọng hát, những tiếng nhạc cụ từ guitar điện hay từng nhịp điệu dồn dập của của trống. Những cá tính riêng biệt và độc lạ của từng nghệ sĩ sẽ được khán giả đón nhận bằng thính giác và cả thị giác.

Với Nick Adams (Drummer) – tay trống đến từ Los Angeles chia sẻ live band tạo ra sự khác biệt lớn về chất lượng và cả năng lượng của buổi biểu diễn. Riêng Elliot Schwartzman – Keyboardist đến từ New York, anh đề cao việc chơi cùng live band hơn bởi sự khác biệt mạnh mẽ từ nó: “Ở đó, những sai sót trong việc chơi nhạc luôn có cơ hội để sửa chữa ngay trên sân khấu trực tiếp. Đó là điều kỳ diệu về live band. Bạn sẽ không biết chính xác sẽ xảy ra điều gì”.

Một trong những tầm quan trọng của ban nhạc diễn live đó là sẽ thể hiện được sự chuyên nghiệp của nghệ sĩ. Khán giả hiểu rằng họ đã thực sự chăm chỉ, bỏ công sức để tập band để mang lại những màn trình diễn mới mẻ và đặc sắc nhất để phục vụ cho fan của mình. Ở sân khấu của Ngọt hay Đen vâu, họ là những nghệ sĩ còn rất trẻ mang trong mình nhiệt huyết mang âm nhạc đến gần mọi người. Tại đây, họ biểu diễn trực tiếp với ban nhạc sống để thể hiện sự phóng khoáng và chất riêng của mình. Trong liveshow kỷ niệm 10 năm trong sự nghiệp của Đen Vâu, nam rapper cùng Kimmese và Lynk Lee từng khiến khán giả vỗ tay không ngớt với phần Mashup Rapcoustic đầy phóng khoáng và mộc mạc. Những ca khúc quen thuộc hàng ngày bỗng chốc được làm mới trên sân khấu. Ngoài ra, hơn 20 bản rap của Đen trở nên độc đáo và sáng tạo hơn hẳn với màn trình diễn live cùng ban nhạc Màu Nước.

Hơn 5000 khán giả “cháy” hết mình trong liveshow “Show Của Đen”.

Kết

Người ta nói rằng nhạc sống là một thể loại văn hoá đầy tính nghệ thuật, và đến nay nó vẫn chưa lụi tàn, thậm chí ngày càng bùng nổ và trở thành bản sắc riêng của người nghệ sĩ. Có thể nói, sự xuất hiện của live band trên các sân khấu liveshow ở thời điểm hiện tại chính là nỗ lực đầy sáng tạo của nghệ sĩ, giúp họ khai phá những khía cạnh nghệ thuật bên trong mình, mang đến những giá trị âm nhạc đỉnh cao với khán giả và tạo cho mình một “thương hiệu” không thể nhầm lẫn. Đó là một diện mạo riêng, một cá tính riêng và khẳng định được giá trị âm nhạc riêng, tất cả sẽ được bộc lộ rõ nét thông qua việc biểu diễn cùng live band.

Tiếp nối thành công của “Lễ hội ánh sáng Countdown Lights 2019″, bữa tiệc âm nhạc đặc sắc của năm nay sẽ được diễn ra tại Phố đi bộ Nguyễn Huệ với sự chờ đợi của đông đảo khán giả Sài Gòn. Một dàn nhạc công toàn những cái tên tài năng đến từ khắp nơi trên thế giới, Benjamin James, Elliot Schwartzman, Michael Torres và Nick Adams hy vọng sẽ mang đến một đêm nhạc tuyệt vời cho khán giả Việt Nam trước thềm bước qua năm mới.

Theo BillboardVN