“Lala – Hãy để em yêu anh”: Một bộ phim gây mê, buồn ngủ như chính giọng nói của Chi Pu

Rất đáng tiếc khi bộ phim hợp tác Việt Hàn của Chi Pu và “nữ thần thế hệ mới” Chae Yeon lại… buồn ngủ như một MV dài cả trăm phút.

Đầu năm nay, điện ảnh Việt được một phen xôn xao với dự án hợp tác Việt – Hàn cùng sự xuất hiện của những gương mặt đình đám đến từ hai quốc gia như: Chi Pu, rapper San E hay “nữ thần thế hệ mới” Chae Yeon,… Với lời bật mí về một bộ phim lấy cảm hứng từ âm nhạc cùng một câu chuyện có phần bí ẩn, Lala: Hãy để em yêu anh được kì vọng sẽ mang đến một làn gió mới cho màn ảnh rộng Việt Nam. Tuy nhiên, trái với mong đợi, sự thất vọng, hụt hẫng và buồn ngủ là cảm giác khiến nhiều khán giả phải lắc đầu ngán ngẩm khi đến rạp cùng Lala.

Câu chuyện mơ mộng, nhẹ nhàng…

Lala: Hãy để em yêu anh là câu chuyện về hành trình theo đuổi đam mê của những người trẻ, nơi họ sẻ chia giá trị cuộc sống, những tổn thương, tình yêu, tình bạn và tìm thấy những tâm hồn đồng điệu. Chuyện phim khá lãng mạn, nhẹ nhàng, là nơi mà mỗi nhân vật tìm kiếm những điều lớn lao trong cuộc đời.

Với G-Feel (San E) và Hà Mi (Chi Pu), đam mê của họ chính là âm nhạc, dùng ca từ, giai điệu để viết nên những cảm xúc của mình. Riêng Yoon Hee (Chae Yeon), niềm hạnh phúc của cô đơn thuần là được ở bên và chăm sóc G-Feel. Phim mở đầu bằng khung cảnh Sài Gòn rất đỗi bình yên như chính cuộc đời của Hà Mi và cuộc đời ấy chỉ trở nên khó hiểu khi Yoon Hee cùng G-Feel lần lượt xuất hiện.

Một giai điệu lạ cùng hình ảnh cô gái giống hệt Yoon Hee thường xuyên xuất hiện trong những giấc mơ của Hà Mi. Những khoảng kí ức lạ chập chờn ùa về trong tâm thức cô nhạc sĩ trẻ kể từ ngày Hà Mi phát hiện ra chiếc đàn piano cổ và Yoon Hee thì gieo mình xuống dòng sông Sài Gòn. Về phần G-Feel, áp lực từ sự nổi tiếng, cái c.hết của Yoon Hee cùng đoạn nhạc mà Hà Mi đăng tải trên Youtube khiến anh quyết định đến Việt Nam để tìm lại tình yêu và những điều mà bản thân đã tự tay phá hỏng.

Cuộc sống của Hà Mi thay đổi bởi sự xuất hiện của Yoon Hee

Sợi dây gắn kết vô hình từ Yoon Hee đã khiến Hà Mi và G-Feel gặp nhau, bí mật và khúc mắc trong lòng những người trẻ dần được gỡ bỏ.

Nhưng bị phức tạp hóa, trở nên rối rắm và thừa thãi, cảm tưởng xem ngàn năm mới hết

Trailer phim với sự xuất hiện của một cô gái bí ẩn trong những giấc mơ của Hà Mi kích thích sự tò mò của khán giả về một câu chuyện đầy thú vị và có phần khó hiểu. Để có được câu trả lời, khán giả buộc phải ra rạp và ngã ngữa khi phát hiện ra, có ra rạp thì câu chuyện… vẫn chẳng dễ hiểu hơn là bao. Hóa ra, người xem đã bị “dính thính” bằng một sản phẩm có phần “đầu voi đuôi chuột” và na ná một MV ca nhạc dài hơi.

Thực chất, nội dung phim khá ngắn và rõ ràng, thậm chí là rất thơ mộng và đầy tính nghệ sĩ, tuy nhiên cách xử lí của ekip lại khiến câu chuyện trở nên rối rắm. Sự xuất hiện đan xen giữa quá khứ và hiện tại đáng lẽ ra phải là điểm mấu chốt giải quyết mọi mâu thuẫn trong phim nhưng cách xử lí không đủ khéo khiến khán giả bị mơ hồ giữa hai khoảng thời gian. Một số chi tiết, cảnh quay lặp đi lặp lại nhiều lần với mục đích liên kết nhưng lại không thật sự mang lại tính kết nối khiến chúng trở nên thừa thãi còn khán giả rơi vào sự lưng chừng.

Cũng vì bối cảnh quá nghèo nàn (dù quay ở cả 2 nước) khiến cho cảm giác xem bộ phim cứ như dài 4, 5 tiếng dù thực chất chỉ hơn 1 tiếng rưỡi. Cảnh Yoon Hee bước đi chầm chậm trên cầu hay cảnh Hà Mi lê bước ở bến Bạch Đằng rồi lầm bầm được chiếu đi chiếu lại đến phát ngán, người xem thuộc luôn thoại nhưng lại cảm thấy quá dư thừa.

Một bộ phim gây mê, buồn ngủ như giọng nói Chi Pu

Xin lỗi Chi Pu nhưng thực sự bộ phim này tạo ra cảm giác gây mê như giọng nói rề rà của Chi Pu vậy. Các động tác của nhân vật từ mở cửa, bước đi, xoay đầu đều cố tình được đặc tả một cách không cần thiết, khiến phim như được chiếu chậm từ đầu đến cuối. Rất nhiều hình ảnh chỉ phục vụ mục đích minh hoạ mà thiếu chất điện ảnh, thậm chí là rất thừa.

Chẳng hạn như cảnh Yoon Hee và G-Fell ngồi ăn tối thì bất ngờ có điện thoại gọi đến. Nghe được một câu, Yoon Hee lật đật xin phép G-Feel ra ngoài để nói chuyện. Máy lia theo Yoon Hee ra ngoài quán, đóng cửa lại, để điện thoại lên tai nghe lại cái câu y hệt lúc nãy, xong cô nhẹ nhàng đáp “Vậy à, cảm ơn” rồi cúp máy, nhẹ nhàng đi lại vào chỗ ngồi. Cảnh quay này thật sự đã khiến khán giả tốn mất mấy phút nhưng lại nhiều động tác dư thừa.

Ngay cả cách đạo diễn đưa yếu tố văn hoá chiến tranh Pháp ở Việt Nam vào phim cũng vì sự vụng về, dài dòng mà trở nên lãng phí. Nhìn phong thái của cô gái Việt mặc áo dài trắng do Chae Yeon thủ vai mà người xem không thể chấp nhận được đó là một cô gái Việt Nam bởi cái thần thái và cách thể hiện bay bổng đến lạc lõng. Chưa hết, những chi tiết liên quan đến Việt Nam như “cầu Sài Gòn” cũng thể hiện sự không am hiểu văn hoá của ekip. Còn vụng về thế nào thì đợi bạn ra rạp và cảm nhận vậy, nhưng chắc chắn ngay khi từ “cầu Sài Gòn” vang lên lần đầu tiên, bạn sẽ bật cười.

Nhân vật ông chủ quán người Hàn Quốc cũng chả biết xuất hiện trong phim với mục đích gì ngoài việc chứng minh rằng người Hàn Quốc đang mưu sinh ở Việt Nam tốt như ông bụt: cố gắng nghe cô gái người Việt nói tiếng Việt với giọng khó nghe đến nỗi đau đầu hay tự dưng xuất hiện giữa trung tâm Sài Gòn tặng cho cô ấy đoá bông vì…. mới đi chợ hoa về (???). Đấy là còn chưa kể lúc cô gái Việt thời xưa mang ra đĩa kim chi cho anh lính, suýt chút nữa khán giả đã nghĩ rằng bộ phim thực chất là quảng cáo kimchi nếu có thêm một thông điệp nào đó về món ăn quốc hồn quốc tuý này của Hàn vang lên, may là không có.

Đặc biệt là cách quay và màu phim thực sự gây khó chịu. Có lẽ vì đạo diễn quen làm MV ca nhạc (đây là phim điện ảnh đầu tay) nên rất thích làm mờ phông nền phía sau và focus vào cận mặt diễn viên, rồi thêm vào hiệu ứng ánh nắng chiếu chiếu qua mặt, hoặc quay qua một tán lá, tấm kính nào đó để tạo ra sự chồng hình để… làm gì không biết!? Nếu như Sút của Việt Max khiến khán giả như xem một bộ phim được chỉnh màu bằng instagram, thông số Hefe thì Lala chính là bộ phim được quay bằng app B612 với tông xanh lá và hồng, shadow và fade được tăng lên hết cỡ, khiến cả bộ phim trở nên mờ mịt.

Đến cuối phim, nhiều chi tiết vẫn chưa được giải quyết rõ ràng. Ví dụ scandal của G-Feel ở Hàn Quốc sẽ được xử lý ra sao, phần sau cuốn nhật kí của Yoon Hee và tác động đến G-Feel thế nào, tại sao G-Feel lại gửi ảnh của mình và người yêu cho Yoon Hee và rốt cuộc mối quan hệ giữa Hà Mi và G-Feel sẽ đi về đâu?

Dàn diễn viên đẹp và chỉ có thế mà thôi!

Trong khi Chi Pu vốn là một hot girl đình đám của Việt Nam thì Chae Yeon cũng là “nữ thần sắc đẹp thế hệ mới”, thêm sự xuất hiện của những soái ca đến từ Hàn Quốc như San E và Jin Ju Hyung khiến Lala: Hãy để em yêu anh thực sự gây chú ý bởi sự lung linh. Và không phụ lòng khán giả, thật sự tất cả mọi người đều xuất hiện trong những khung hình lung linh nhất, da mặt đẹp nhất, những góc nghiêng thần thánh nhất nhưng đáng tiếc lại có phần phản tác dụng. Khi Chae Yeon mới xuất hiện, bạn sẽ ồ lên vì cô nàng xinh quá. Nhưng từ đầu tới cuối, Chae Yeon liên tục bị quay cận mặt góc nghiêng tràn màn hình, đúng nghĩa ngập mặt, đẹp quá cũng thấy ngán.

Dàn nam thanh nữ tú của “Lala: Hãy để em yêu anh”

Khán giả vốn hi vọng Chi Pu sẽ làm nên chuyện ở lần tái xuất này sau một thời gian tập trung cho sự nghiệp ca sĩ. Công nhận, lần này cô nàng đã có những tiến bộ rõ hơn khi biểu cảm đã không còn quá đơ cứng nhưng khán giả vẫn thấy đâu đó một Nana công chúa (nhân vật của Chi Pu trong 5S Online) trong con người Hà Mi.

Những tưởng sẽ có thể đặt niềm tin ở Chi Pu sau dự án đình đám này, nhưng rốt cuộc chính Chi Pu lại khiến nhân vật trở nên nhạt nhòa theo. Thêm nữa, điểm yếu về đài từ vẫn còn đó. Giọng nói rề rà, đôi chỗ còn nghe không rõ của Chi Pu thực sự rất hợp với bộ phim chậm chạp này.

Một người dẫn chuyện có giọng nói gây mê thì thật sự là hơi sợ, đã thế còn có những câu đang nói thì bỏ lửng nhưng lặp lại đến hai lần

Rapper đình đám San E đã có màn lấn sân sang bộ môn nghệ thuật thứ 7 khá ấn tượng. Những phân cảnh thể hiện sự đau buồn được anh thể hiện khá tốt nhưng có vẻ ở những cảnh tươi sáng hơn San E vẫn không thèm “thoát vai”. Kết quả là xuyên suốt bộ phim, dù trong quá khứ hạnh phúc, lúc chia tay, giận giữa hay gặp gỡ Hà Mi thì người xem vẫn hiếm thấy sự thay đổi trong biểu cảm của San E. Khán giả đành tự an ủi bản thân rằng San E đang vào vai một soái ca có bộ mặt hơi khó ở, chắc vì toàn quay cảnh nắng chiếu lung linh nên anh phải nheo mắt thành quen chăng!? Nếu cho Xuân Trường “híp” vào vai này có khi còn đáng yêu hơn nhiều.

Tự dưng thấy San E giống Xuân Trường đến lạ vì cùng híp, lại còn hay làm mặt… buồn ngủ nhưng chắc chắn là Trường “híp” của chúng ta dễ thương hơn nhé, đùa thôi!

Tuyến nhân vật phụ tuy không có nhiều đất diễn nhưng lại là những nhân vật tạo nên sự tươi sáng của phim, từ những người bạn của San E, anh lính Hàn, chủ tiệm đồ ăn Hàn Quốc,… mỗi người lại tự ghi được những dấu ấn riêng của mình.

Tiếc rằng Chae Yeon chỉ đẹp, và cũng không thể cứu nổi phim

Âm nhạc vẫn là thứ hay nhất!

Là một bộ phim lấy cảm hứng từ âm nhạc thế nên âm nhạc như một “nhân vật” xuyên suốt. Đôi khi nó giúp hàn gắn những trái tim tổn thương, là sợi dây gắn kết những tâm hồn có lúc chính thứ âm nhạc ấy lại là vũ khí k.ết l.iễu một đời người. Âm nhạc được sử dụng khéo léo khiến nó đã thay phần các diễn viên để truyền tải thông điệp của bộ phim. Từ nhạc không lời đến những bản soundtrack hai ngôn ngữ đều rất đáng nghe, điểm cộng lớn nhất của phim.

MV “Đừng xin lỗi nữa” – nhạc phim do Erik và Min trình bày

Tóm lại, nếu bạn hi vọng về một sự hợp tác thành công giữa hai ekip Việt – Hàn với một bộ phim được đầu tư chỉn chu về kịch bản thì có lẽ Lala: Hãy để em yêu anh sẽ khiến bạn thất vọng. Ngược lại, nếu xem nó với tâm thế của một người yêu sự lãng mạn, tìm kiếm sự giải trí, biết đâu bạn sẽ được mãn nhãn với dàn nam thanh, nữ tú cùng một câu chuyện nhẹ nhàng và dễ thương.

Lala: Hãy để em yêu anh hiện đang công chiếu trên toàn quốc.

Theo Trí Thức Trẻ