Không quảng bá rầm rộ, những MV nhạc phim này vẫn cán mốc từ hàng chục đến gần trăm triệu view
Cùng với sự phát triển mạnh mẽ của phim điện ảnh Việt trong năm 2017, phần nhạc phim cũng đang được quan tâm đầu tư ngày càng chỉn chu và nhanh chóng trở thành “hit” sau khi phim được phát hành.
Năm 2017 chứng kiến loạt phim “bom tấn” của Việt Nam được ra mắt như “Cô gái đến từ hôm qua”, “ Em chưa 18″, “Cô ba Sài Gòn”, “Mẹ chồng”…Cùng với sự đầu tư về mặt kịch bản, quay phim, phần nhạc phim cũng được các nhà sản xuất mạnh tay thực hiện kỹ lưỡng. Chính vì vậy, nhiều ca khúc nhạc phim đã ghi dấu trong lòng khán giả và có đời sống riêng bên cạnh bộ phim. Không cần quảng bá rầm rộ, cũng không cần đầu tư tiền tỉ quay MV, những MV nhạc phim Việt trong năm 2017 này vẫn cán mốc chục triệu đến trăm triệu view chỉ sau một thời gian ngắn.
“Yêu là “tha thu” – Only C (Em chưa 18 OST)
“Yêu là “tha thu” là tên ca khúc nhạc phim “Em chưa 18″ do Only C thể hiện. Đây là một sáng tác của Nguyễn Phúc Thiện, được sản xuất và thể hiện qua giọng ca của Only C.
MV “Yêu là tha thu” – Only C (OST Em chưa 18)
Nhờ độ hot của bộ phim “Em chưa 18″ và ca từ nhẹ nhàng, dễ lấy cảm xúc cùng MV mang phong cách lạ mắt mà sản phẩm này đã dễ dàng cán mốc hơn 47 triệu view chỉ sau 1 tháng phát hành.Ngoài ra, tên của bài hát cũng tạo được hiệu ứng thu hút sự chú ý từ khán giả khi Only C mượn phát ngôn “tha thu” nổi tiếng của Sơn Tùng M-TP để đặt tên cho sáng tác của mình. MV này đã cán mốc hơn 94 triệu lượt xem trên Youtube, đây là thành tích đáng nể cho một MV nhạc phim.
Hiện tại, ca khúc này đã cán mốc hơn 94 triệu view
Lạc nhau có phải muôn đời – Erik (Chờ em đến ngày mai OST)
Là nhạc phim của phim điện ảnh “Chờ em đến ngày mai” đã được ra mắt vào cuối năm 2016, nhưng tới tận đầu năm 2017, Erik mới thực hiện MV cho bản ballad ngọt ngào “Lạc nhau có phải muôn đời”.
MV “Lạc nhau có phải muôn đời” – Erik (Chờ em đến ngày mai OST)
Với giọng hát ấm áp, tràn đầy cảm xúc của mình, sau thành công của bản ballad “quốc dân” “Sau tất cả”, Erik một lần nữa đã thành công trong việc đưa những giai điệu đượm buồn của “Lạc nhau có phải muôn đời” chạm tới trái tim người yêu nhạc. Sau 11 tháng trình làng, hiện tại MV của ca khúc này đã gần cán mốc 29 triệu view.
Bản ballad ngọt ngào này hiện đang chuẩn bị cán mốc 29 triệu view
Ngồi hát đỡ buồn – Trúc Nhân (Cô gái đến từ hôm qua OST)
Nếu phim điện ảnh “Cô gái đến từ hôm qua” từng “gây bão” cộng đồng mạng vì những thước phim trong trẻo đẹp như mơ thì bản nhạc phim “Ngồi hát đỡ buồn” lại được khán giả yêu thích bởi giai điệu rộn ràng, dễ thương cùng lối hát “ngẫu hứng” đặc trưng của Trúc Nhân.
MV “Ngồi hát đỡ buồn” – Trúc Nhân (OST Cô gái đến từ hôm qua)
Dù là một ca khúc nói về nỗi lòng tương tư và si tình của chàng thư sinh Thư Thơ Thẩn, tuy nhiên ca từ lại không hề ủy mị mà ngược lại cực kì thú vị và vui tai. Mang âm hưởng dân ca pha chút lãng tử kiểu cao bồi miền Tây, Trúc Nhân chinh phục khán giả ngay từ khi nốt nhạc đầu tiên cất lên. Thậm chí cách hát có phần lè nhè, tùy tiện của Trúc Nhân cũng cực kì phù hợp với âm sắc ca khúc được Nguyễn Hải Phong chắp bút. Và có lẽ, chỉ Trúc Nhân mới đảm đương nổi một ca khúc mang nhiều mày sắc tùy ý như thế này. Hiện tại, MV “Ngồi hát đỡ buồn” đã cán mốc gần 18 triệu view.
“Ngồi hát đỡ buồn” đứng vị trí thứ 3 trong top những ca khúc nhạc phim triệu view với 17,6 triệu view
Người ta nói – Trúc Nhân (Cô gái đến từ hôm qua OST)
Năm 2017 có thể coi là một năm bén duyên với nhạc phim của Trúc Nhân khi mà nam ca sĩ có tới hai ca khúc nhạc phim chục triệu view. Gắn liền với sự nghiệp âm nhạc của Ưng Hoàng Phúc, nhưng khoảng giữa năm 2017 khi mà bộ phim “Cô gái đến từ hôm qua” ra rạp, “Người ta nói” một lần nữa gây bão trở lại qua giọng ca của Trúc Nhân.
MV “Người ta nói” – Trúc Nhân (Cô gái đến từ hôm qua OST)
Với phong cách hát mới mẻ, Trúc Nhân đã đem đến một làn gió mới cho “hit” cũ của Ưng Hoàng Phúc và nhận được sự ủng hộ nhiệt tình từ phía khán giả. “Người ta nói” đã đạt được một thành tích đáng nể về lượng xem khi sở hữu hơn 17 triệu view chỉ sau vài tháng ra mắt.
Trúc Nhân tiếp tục thành công khi “Người ta nói” đạt được hơn 17,2 triệu view
Yêu đi đừng sợ – Only C (Yêu đi đừng sợ OST)
Năm 2017, Only C là một trong những nhạc sĩ, ca sĩ sở hữu khá nhiều ca khúc được khán giả Việt yêu thích. Sau thành công của bản nhạc phim “Yêu là “tha thu” với gần trăm triệu view, Only C lại tiếp tục gây được tiếng vang trong cộng đồng yêu nhạc với ca khúc “Yêu đi đừng sợ” nằm trong phim điện ảnh cùng tên.
MV “Yêu đi đừng sợ” – Only C (Yêu đi đừng sợ OST)
Sau hơn 4 tháng phát hành, MV “Yêu đi đừng sợ” của Only C đã đạt được hơn 16,6 triệu view trên kênh Youtube. Với chất ballad đượm buồn, lời ca da diết cùng giọng hát đầy cảm xúc của Only C, ca khúc này vẫn đang được chia sẻ rộng rãi trên các trang mạng xã hội trong dịp cuối năm 2017.
Only C tiếp tục có một bản nhạc phim thành công với hơn 16,6 triệu view
Em chưa 18 – Will & Lou Hoàng & Kaity Nguyễn (Em chưa 18 OST)
Nhờ hiệu ứng của bộ phim Em chưa 18 mà một loạt các ca khúc nhạc phim đều được lây tiếng thơm. Lần này, “Em chưa 18″ – ca khúc chủ đề do bộ ba Will – Lou Hoàng và Kaity Nguyễn đảm nhận cũng góp mặt ở vị trí thứ 6 trong danh sách những ca khúc nhạc phim chục triệu view với 14,8 triệu lượt xem.
MV “Em chưa 18″ – Will & Lou Hoàng & Kaity Nguyễn (Em chưa 18 OST)
Nơi ta chờ em – Will (Em chưa 18 OST)
Tiếp tục là một bản “hit” nữa “bước ra” từ bộ phim “Em chưa 18″ với giọng hát của Will, “Nơi ta chờ em” đã từng là giai điệu quen thuộc với những khán giả yêu nhạc trong suốt khoảng thời gian sau khi phim ra mắt.
MV “Nơi ta chờ em” – Will (Em chưa 18 OST)
Trong Mv lần này, Will và Kaity Nguyễn lần đầu tiên kết hợp cùng nhau sau lần xuất hiện trong “Em Chưa 18″ – “bom tấn” mới của điện ảnh Việt. Đây là ca khúc đánh dấu sự trở lại của Will trên con đường ca sĩ solo. Hiện tại MV của ca khúc này đã cán mốc hơn 11,4 triệu view.
MV “Nơi ta chờ em” hiện đang sở hữu hơn 11,4 triệu view
Theo Trí Thức Trẻ
Only C: 'Tôi có thể làm được những ca khúc đẳng cấp thế giới'
Only C chia sẻ âm nhạc với anh chỉ có hai khái niệm là nghe được và nghe không được, kể cả đối với những ca khúc Âu Mỹ hay Hàn Quốc có lượt xem cao trên YouTube
Only C là tên tuổi hiếm hoi tại Vpop thành công ở cả ba lĩnh vực: ca sĩ, sáng tác và sản xuất nhạc. Nhờ vậy mà trong năm 2017, tên tuổi của anh cũng phủ sóng mạnh mẽ và được khán giả công nhận là một trong những người tạo hit hàng đầu Vpop hiện nay.
Tuy nhiên, song song với đó cũng là những ý kiến nhận định sản phẩm của Only C là thị trường, chạy theo số đông, không chứa đựng giá trị về mặt nghệ thuật...
Trò chuyện với Zing.vn, nhạc sĩ tên thật Nguyễn Phúc Thạch cho biết anh xem âm nhạc là hơi thở và luôn ý thức được giá trị của mình.
'Chấp nhận đánh đổi để giúp ca khúc được chú ý'
- Sau Yêu là tha thu và Yêu đi đừng sợ, việc hát nhạc phim đang là định hướng sự nghiệp của anh?
- Xét về bản chất, ca khúc Yêu đi đừng sợ và nội dung phim là hai phần tách biệt với nhau. Định hướng sự nghiệp của tôi nghiêng về sản xuất nhiều hơn. Có thể một số nhà sản xuất ý thức được rằng tôi đang có thời, cùng khả năng tự thể hiện những sáng tác của mình. Chính sự trân trọng ấy là động lực khiến tôi tạm dừng những hoạt động khác để tập trung cho mảng sáng tác nhạc phim.
Quay ngược lại với Yêu là tha thu, thông điệp mà bộ phim truyền tải là sự tha thứ. Mà khi nhắc đến Only C, người ta đều nghĩ ngay đến những ca khúc ballad viết về tình yêu.
Từ ý tưởng của nhà sản xuất, tôi chọn "tha thứ" làm chủ đề cho ca khúc. Tôi nghĩ công thức thành công vẫn nằm ở mình, tự mình phải là người tìm hiểu, nắm bắt nội dung phim và làm bật lên tinh thần của nó.
Theo Only C, sự phát triển của mạng xã hội đã định nghĩa lại khái niệm về một bản hit.
- Trong những năm gần đây, nhiều ca khúc nhạc phim còn là hit, góp vào thành tựu lớn cho sự nghiệp một ca sĩ. Anh nghĩ từ đâu có sự giao thoa này, giữa hai lĩnh vực phim ảnh và âm nhạc?
- Phần âm nhạc đã có một chỗ đứng quan trọng trong phim ảnh. Rất nhiều ca khúc thành công khi được lồng ghép vào nội dung phim, thậm chí khi quảng bá độc lập. Tại Việt Nam, sự phát triển của thị trường điện ảnh khiến mảng nhạc phim phát triển theo.
Điểm khác biệt duy nhất chính là bây giờ, nhà sản xuất có xu hướng chọn những tên tuổi trẻ, có sức hút trên mạng xã hội để thể hiện chúng nên nhờ đó, nhiều bản hit nhạc phim được ra đời.
- Nhưng anh định nghĩa thế nào là một bản hit, trong khi bản thân nó cũng chỉ là một phần của bộ phim?
- Bởi vì thị trường âm nhạc đang quá hỗn loạn, nên có hai khái niệm hit được hình thành: hit do truyền thông ca ngợi và hit và chính sức nặng của bài hát. Có bài là hit do hình ảnh, có bài là hit do hiệu ứng số đông.
Những bài nếu không được đầu tư truyền thông, không được khán giả lan truyền thì chỉ thành công ở mức độ trung bình. Ngược lại, những bài hát nếu muốn được công nhận rộng rãi, thì bài hát đó phải có sức nặng về tính chuyên môn, để lại cảm xúc và khiến khán giả dễ nghe, dễ thuộc.
'Không ai tò mò đời tư mà nghe nhạc của tôi'
- Tức là theo anh, viral đang là yếu tố quan trọng hàng đầu, bắt buộc phải có để làm nên một ca khúc hit?
- Chính xác. Lấy ví dụ Em là tha thu, vì khi nghe nó, ai cũng thấy hình ảnh mình trong đó. Một người thấy, hai người thấy và hàng ngàn người thấy. Họ chia sẻ rồi lan rộng ra. Chứ thẳng thắn mà nói, Only C không phải là một cái tên hot để khiến người ta chỉ cần thấy tên là sẽ "click" vào.
Tôi có nghe nhiều ý kiến phàn nàn lời bài hát có chữ "tha thu" là nhảm nhí, gây ác cảm. Nhưng vì một bài hát khi ra mắt sẽ có người thích và người ghét. Tôi không cần tất cả những người trên đất nước này yêu thương nó.
Tôi chấp nhận đánh đổi để nhận được sự lan truyền, giúp bài hát đến tay nhiều người. Thành công của một ca khúc đôi khi còn nằm ở cái duyên. Khi đi diễn, tôi đều giới thiệu bài hát là Yêu là tha thứ. Còn khi được viral, nó là Yêu là tha thu.
- Anh có nghĩ chính vì vậy nên bài hát không được công nhận rộng rãi không? Ví dụ Sơn Tùng với Nơi này có anh đều được mọi người ca ngợi, nhắc đến trong thời gian dài, còn Yêu là tha thu cứ âm thầm, dai dẳng mà chẳng có một tiếng vang thật lớn, thật hoành tráng nào?
- Tôi khác Sơn Tùng. Cậu ấy ngoài âm nhạc thì làm cái gì cũng hot, từ mặc quần jean, áo khoác cho đến phát ngôn. Với Sơn Tùng, đó sẽ là những chiến lược quan trọng để giúp cậu ấy phát triển và hướng khán giả chú ý đến những sản phẩm âm nhạc.
Showbiz ngoài kia luôn có sự ganh đua, nhưng tôi vẫn có con đường riêng cho mình. Tôi là một người đi lên từ âm nhạc, yêu âm nhạc và lấy âm nhạc làm nguồn sống. Khán giả nghe nhạc của tôi chủ yếu để tìm cảm xúc, sự đồng cảm chứ thẳng thắn mà nói, làm gì có ai vì tò mò đời tư mà nghe nhạc tôi?
Only C tự tin với vị trí và uy tín của mình trong nghề.
'Tôi có nhiều ca khúc đẳng cấp thế giới'
- Nhạc của Only C dễ nghe, dễ hát theo nên hay bị gắn mác thị trường. Mà ở Việt Nam, từ thị trường thường mang nghĩa tiêu cực nhiều hơn, chỉ sự dễ dãi, kém chất lượng và chạy theo số đông của người nghệ sĩ. Anh nghĩ sao về điều này?
- Thị trường rộng lớn lắm. Những gì mang lại tiền đều được gọi là thị trường cả. Hay nói đơn giản, nó là cách để phân biệt giữa nhạc sang và nhạc không sang. Tôi không nhận mình là nhạc sang, và cũng không biết định nghĩa chúng thế thế nào cho đúng.
Với tôi chỉ có hai khái niệm: nhạc nghe được và nhạc nghe không được, kể cả những ca khúc Âu Mỹ, Hàn Quốc có lượt xem cao trên YouTube mà tôi và khán giả đang nghe. Còn khi làm nhạc, tôi muốn mang những cái gì đời thường nhất vào trong những sản phẩm của mình.
Nhân đây tôi xin khẳng đinh, tôi đã sản xuất, sáng tác được nhiều ca khúc có đẳng cấp thế giới. Một số ca khúc không để tên tôi, một số ca khúc hợp tác với những nghệ sĩ nước ngoài mà không ai biết.
Họ cứ nhìn vào những ca khúc quen thuộc, nổi tiếng của tôi rồi đánh giá nhạc Only C là thị trường theo nghĩa tiêu cực.
- Sao anh không công khai một lần để cho khán giả biết điều đó?
- Tôi không cần chứng minh cho mọi người biết tôi đẳng cấp, vì tôi đã có sự tôn trọng tuyệt đối từ những đàn anh, đồng nghiệp trong nghề. Thậm chí nhiều nhà sản xuất từ Hàn Quốc, Nhật Bản còn qua đây làm việc trực tiếp với tôi. Điều tôi cần cũng như khán giả cần, là phục vụ cho nhu cầu nghe và làm nhạc của nhau.
Sắp tới, tôi sẽ cho ra mắt một ban nhạc, gồm bốn nhà sản xuất đẳng cấp châu Á. Họ hoặc là sẽ không ra mặt trong bất cứ một sự kiện nào, hoặc là sẽ đeo mặt nạ để tránh sự soi mói của dư luận.
Đây là một dự án mà tôi rất hào hứng và kỳ vọng vì là lần đầu tiên trong 10 năm qua, tôi được sống đúng nghĩa với âm nhạc: không phải cạnh tranh, không sợ rủi ro, không cần chứng tỏ mình.
Only C sẵn sàng từ chối những đơn đặt hàng tạo hit.
- Anh định hình mình ở vị trị nào trong thị trường âm nhạc hiện nay?
Cũng như những nhà sản xuất đẳng cấp luôn làm ra những sản phẩm đúng tầm của họ, và những ca khúc khó nghe chưa chắc sẽ hay. Là một nhạc sĩ nổi tiếng của Việt Nam, tôi xin khẳng định bất cứ ca khúc do tôi sáng tác và làm ra, đều không có chuyện dở và mà chỉ có nghe được hoặc hay.
Còn chuyện nó có được đón nhận không sẽ phụ thuộc vào cảm nhận của khán giả và các chiến lược quảng bá.
- Có nhiều ca khúc Vpop đa phần nghe na ná nhau, đặc biệt là với các ca khúc của những nhà sản xuất nổi tiếng, đắt khách. Sản phẩm của anh có nằm trong số đó?
- Tôi nghe nhạc từ lúc 5 tuổi, từ đó đến nay là hàng triệu ca khúc được tôi ghi nhớ trong đầu. Sản xuất nhạc không phải là quá trình ngày một ngày hai mà cần trải qua những giai đoạn, từ học hỏi, làm nghề, tìm cảm hứng đến vận dụng kinh nghiệm.
Tôi có một câu nói từng gây tiếng vang trên mạng xã hội, đại ý: "Yêu tiền thì làm nghệ thuật", vì không có chuyện tôi làm ca khúc này theo yêu cầu ai đó để nghe giống một bản hit khác. Với tôi, âm nhạc mà không có cảm xúc là vứt đi.
Đó là lý do mà dạo gần đây có nhiều tin đồn rằng Only C từ ngày nổi lên, có hit là bắt đầu chảnh vì từ chối đơn đặt hàng của một số ca sĩ. Để trả lời, tôi chỉ đơn giản là không dám gánh phần trách nhiệm về việc sẽ tạo ra hit này, hit kia cho ai đó.
Only C chuẩn bị ra mắt nhóm nhạc gồm bốn thành viên đều là những nhà sản xuất.
- Có ý kiến cho rằng nhạc thị trường của Việt Nam đang tốt hơn, quan điểm của anh thế nào?
- Rõ ràng! Vì những người làm âm nhạc hiện nay đều có sự cập nhật rất cao, từ ý tưởng đến kỹ thuật phòng thu. Ví dụ cách đây 20 năm, lời bài đa phần mang tính ước lệ, so sánh thì bây giờ, nhiều nhạc sĩ đã biết cách biến bài hát trở nên đặc biệt, gắn với số đông.
Hoặc một thời nhạc Việt Nam toàn chạy theo Hoa ngữ, Hàn Quốc thì bây giờ, những gì khán giả đang nghe mới thật sự là Vpop, đã có chất liệu và màu sắc riêng.
Trong tương lai, tôi tin rằng Việt Nam sẽ trở thành thị trường âm nhạc Đông Nam Á bởi chúng ta có lượng khán giả trẻ khá lớn am hiểu mạng xã hội và thích nghe Vpop.
Theo Zing
Lời "đá xoáy" sát thương nhất khi ca sĩ nhắc đến đồng nghiệp: "Tôi không biết cô/anh ấy là ai"! Cùng hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật nhưng khi được hỏi về đồng nghiệp, những ca sĩ này đều thẳng thừng chia sẻ họ không biết người được nhắc tới là ai. Ngọc Anh: "Chi Dân, Only C là ai?" Trong bài phỏng vấn, khi được hỏi có ý định làm mới âm nhạc của mình bằng việc hợp tác với những...