‘Diva’ Việt chưa đủ tầm?

Việc mới đây “diva” Thanh Lam chê “sao” Đàm Vĩnh Hưng và Hồ Ngọc Hà trong chuyện nghề nghiệp đã khiến dư luận giới nghề và người hâm mộ xôn xao.

Ảnh bìa album “Sa mạc tình yêu” của Thanh Lam và Đàm Vĩnh Hưng phát hành năm 2011.

Trong khi đó, ở thực tế đời sống âm nhạc tại VN, các “diva” hay ca sĩ dòng nhạc chính thống thường ít khán giả, còn ca sĩ dòng ca nhạc thị trường lại đông khán giả. Tiêu chí nào để xác định ai hơn ai về đẳng cấp nghề nghiệp?

Khó cùng đường ray

Câu nói của Thanh Lam có chứa một phần sự thật, nhưng không đặt đúng chỗ. Họ ở hai trường phái khác nhau. Một bên là diva được một bộ phận công chúng, giới chuyên môn và cả truyền thông công nhận. Một bên là hai “sao” giải trí đang “hot”.

Họ ở hai đường ray khác nhau, xuất phát điểm khác nhau và nói gì thì nói, khó có thể cùng hòa làm một đường ray như chính quy luật phải thế.

Phần còn lại không phải là sự thật, trong câu nói của Thanh Lam, chính là không ai bắt nghệ sĩ phải học hành bài bản mới có thể truyền nghề cho môn đệ. Và những người nghệ sĩ nên tôn trọng nhau, dù ở góc độ nào.

Trong việc ứng xử này, chỉ có thể hạ nhiệt dư luận bằng một lời xin lỗi của người phát ngôn gây “sốc” và người bị nhận xét vẫn có thể tự tin vào năng lực của chính mình, để kìm nén những phản ứng “chợ búa” không đáng có.

“Diva” chưa đủ tầm?

“Mọi sự so sánh đều khập khiễng – nói như ca sĩ Ánh Tuyết – bởi có nhiều loại công chúng, nhiều mô hình, hình thức âm nhạc, cách biểu diễn hợp với từng loạt đối tượng khác nhau… Thế nên khó so sánh ngôi sao giải trí và “diva”.

Vấn đề ở đây là làm sao cho công chúng thấy điều tốt đẹp ở nghệ sĩ, mà không bị ảnh hưởng bởi lời qua tiếng lại nhiều lúc thiếu văn hóa, không đẹp. Hiện nay, “diva” mờ nhạt dần, khán giả nhầm lẫn, âm nhạc mất phương hướng, truyền thông lại hùa theo thổi vấn đề to lên, làm lệch hướng phát triển của văn hóa nghệ thuật”.

Thế hệ những “diva” được công chúng hay một số nhà chuyên môn, giới truyền thông nhìn nhận như Thanh Lam, Hồng Nhung, Mỹ Linh, Hà Trần và gần đây là Nguyên Thảo, dường như dừng lại trên con đường nghệ thuật của họ. Khán giả yêu thích họ nay cũng đều là người trung niên, lớn tuổi.

Đàm Vĩnh Hưng từng là fan ruột của Thanh Lam, nay tuyên bố cắt đứt quan hệ với “thần tượng”.

Thế hệ kế tục mấp mé có Mỹ Tâm, Uyên Linh, cũng nhanh chóng chuyển sang làm “sao” giải trí. “Sản phẩm” diva hình như không trọn vẹn ở VN, trong một xã hội mà khán giả luôn chật vật phân biệt giá trị nghệ thuật – giải trí.

Đã là “sao” nhạc thị trường thì phải chiều theo thị hiếu khán giả với đủ loại đa dạng, còn đã theo con đường nghệ thuật thì phải chọn cho mình con đường ít khán giả hơn, nhiều chông chênh hơn.

Diva luôn dám đổi mới, chấp nhận mạo hiểm, nhưng đôi khi đi ngược đường, ngược tai nghe. Sự sáng tạo cũng luôn kén chọn người thưởng thức.

Một số người cho rằng đó là do “diva” ở ta nhờ báo chí tự phong, nên chưa đủ tầm. Cũng có thể, chữ “diva” (nữ danh ca) ở đây chưa đủ bao quát về tầm ảnh hưởng sâu rộng của người nghệ sĩ đích thực trong điều kiện hoạt động ở VN.

So với các diva thế giới, những nữ danh ca như Tina Turner, Barbra Streisand, Whitney Houston, Celin Dion, Mariah Carey hay những diva trẻ gần đây như Beyoncé Knowles, Alicia Keys… thì sức lan tỏa của họ rộng hơn nhiều, lay động hơn nhiều, đóng góp cho nghệ thuật và cộng đồng cũng rất nhiều… Chỉ trừ những ai bị dính vào ma túy, vào scandal thì dễ trượt dốc, còn lại thì họ đều là những giọng ca vượt thời gian, được đông đảo công chúng ngưỡng mộ và… chả bao giờ mất giá.

Nhìn sang Hàn Quốc, thì ngược lại, các “sao” thị trường lại vượt mặt ngôi sao nghệ thuật về cátsê và số lượng fan, bởi trình độ khán giả trẻ nghiêng hơn về mặt giải trí.

Suy cho cùng, chả thể nào đào tạo được “diva”, trừ khi chính họ hội đủ tài năng, học thức và tâm hồn lớn để tự tỏa sáng. Và quan trọng hơn, họ biết giữ tiếng tăm và thanh danh của mình không bị lu mờ trước người đời và thời gian.

Một chủ phòng trà cho biết, giá cátsê của các “diva” lâu nay như Mỹ Linh, Hồng Nhung, Thanh Lam... cũng đứng một chỗ, khi họ dừng lại ở đỉnh của mình, chừng 20 – 25 – 30 triệu đồng/đêm ở phòng trà, tùy theo từng nơi. Ngược lại, giá cátsê của Đàm Vĩnh Hưng là 60 triệu đồng/đêm. Còn ở sân khấu lớn thì phụ thuộc vào chương trình có tài trợ không, tài trợ lớn hay nhỏ, nếu có thì mức giá của Đàm Vĩnh Hưng phải từ 120 – 200 triệu đồng/đêm.

Theo Lao Động