5 phim học đường đầy ám ảnh của màn ảnh Nhật Bản

Không mang bối cảnh tươi sáng hay xoay quanh tình yêu gà bông, 5 tác phẩm học đường này của Nhật Bản lại khiến người xem phải suy ngẫm vì vấn đề tệ nạn trường lớp.

Trường học là nơi nuôi dưỡng tâm hồn và tri thức của mỗi người. Thế nhưng, bất cứ điều gì cũng luôn tồn tại hai mặt tốt xấu và trường học cũng vậy. Tệ nạn học đường đã biến thanh xuân ngày ấy phảng phất những mảng màu u tối. 5 phim Nhật Bản dưới đây là sự phản ánh chân thực và sâu sắc nhất về những vấn đề nhức nhối trong đời sống học đường của giới trẻ hiện nay.

1. Blue Spring

Phát hành năm 2002, Blue Spring là một tổng thể hài hòa đậm chất nghệ thuật điện ảnh từ khung cảnh, ánh sáng và âm nhạc. Bộ phim sở hữu cốt truyện điển hình dành cho nam sinh, bối cảnh mang không khí yakuza với những băng đảng đầu gấu tập hợp các học sinh chỉ giỏi đánh nhau hơn là học bài.

Blue Spring xoay quanh thực trạng bạo lực điên cuồng của giới trẻ Nhật. Bầu không khí trong phim được bao trùm bởi những cảnh chém giết lẫn nhau với lý do tồn tại chỉ là thỏa mãn thú vui nhất thời và lạc lõng trong sự mù mịt của tương lai. Câu chuyện kể về hai người bạn thân chí cốt là Kujo (Matsuda Ryuhei) và Aoki (Arai Hirofumi) cùng những thành viên trong băng đảng do Kujo cầm đầu, những ngày tháng học trò của những chàng trai đó chỉ là những vết thương, những cuộc chiến để khẳng định sức mạnh về một cái tôi vô nghĩa trong bạo lực.

Tuy nhiên, Blue Spring không phải là một câu chuyện quá u ám. Giống như tên phim có nghĩa là màu xanh của mùa xuân, phim nói về sức sống và hy vọng. Những bông hoa chính là niềm tin của mỗi nhân vật, biểu tượng cho sự tiến lên của tuổi trẻ. Vào cuối phim, hoa của Kujo nở rộ, mang theo nguồn sức mạnh của sự hoàn lương, sống một cuộc đời khác, tốt đẹp hơn của anh.

2. Limit

“ Thế giới này vốn không công bằng. Xinh đẹp, thông minh thì sẽ được ưu tiên. Phụ huynh và thầy cô dù sao cũng chỉ là những con người bình thường”. Đó là một câu thoại đầy ấn tượng và thể hiện rõ hiện thực tàn khốc trong Limit. Tác phẩm năm 2013 của đạo diễn lừng danh Keiko Suenobu đã khắc họa một cách trần trụi, kinh dị về bản chất thực sự của mỗi con người.

Trường học cũng chỉ là một xã hội thu nhỏ với sự phân chia địa vị rõ ràng, người xinh đẹp, có gia thế và thông minh sẽ luôn được ưu ái hơn kẻ bình dân không có bất cứ thứ gì. Nhân vật chính của câu chuyện là Mizuki (Nanami Sakuhara), một nữ sinh tầm thường, thường xuyên bị bắt nạt, một nạn nhân của sự phân biệt. Để ngăn chặn tình trạng đó, cô đã lột xác trở thành một cô gái xinh đẹp, năng động và tài giỏi.

Khi đứng trước cuộc chiến để tồn tại, Mizuki cùng bốn học sinh khác gặp nạn trong chuyến đi dã ngoại đã bộc lộ bản năng sinh tồn. Giữa ranh giới của sự sống và cái chết, con người đã lao vào sự tàn sát đúng nghĩa để đấu tranh cho một lý do duy nhất: được sống.

Limit đã phản ánh được giới hạn cuối cùng của mỗi con người, đó là sự khủng hoảng, sợ hãi có thể khiến họ gây ra tội ác khủng khiếp và sẵn sàng chà đạp lên kẻ yếu. Phim như một bản án dành cho tuổi trẻ với lối sống vô hồn, không cảm xúc trong một môi trường phân biệt, thiên vị, đẩy những tâm hồn non nớt và vô tội rơi vào “vũng bùn” của sự xấu xa về nhân cách dẫn đến những hành vị phạm tội, nhẫn tâm đến vô tình.

3. All About Lily Chou-Chou

Năm 2001, đạo diễn Shunji Iwai cho ra mắt một tác phẩm đầy ám ảnh và day dứt, xoay quanh một câu chuyện buồn man mác chất đầy những đau thương. All About Lily Chou-Chou kể về đôi bạn thân Yuichi (Hayato Ichihara) và Hoshino (Shugo Oshinari). Vào mùa hè định mệnh ở Okinawa, Hoshino từ một nam sinh ngoan ngoãn, trầm mặc đã trở nên nổi loạn, hư hỏng và dẫn dắt những học sinh khác bước vào con đường tội lỗi. Trong khi đó, Yuichi bị bắt nạt, lạc lõng trong nỗi đau của bản thân và tìm đến âm nhạc của Lily Chou-Chou như một sự giải thoát hiện hữu mà vô thực.

Đây là một bộ phim với những góc nhìn, khung cảnh điện ảnh đơn giản mà khác lạ, những gương mặt nhân vật nhợt nhạt, thiếu sức sống, những mảng màu sáng tối tạo nên sự bất lực và tuyệt vọng của câu chuyện. Bi kịch xảy ra khi âm nhạc cũng không thể cứu rỗi những linh hồn trẻ bị tổn thương bởi những thực trạng tồi tệ của xã hội, của học đường: bắt nạt, bạo hành, cạm bẫy làm gái và tự tử.

Đó là một sự thật đáng buồn khiến người xem phải trăn trở, suy nghĩ khi gia đình và nhà trường ở đâu để giúp đỡ, chia sẻ và định hướng cho những tâm hồn lạc lối đó mà để chúng tìm đến âm nhạc như một sự cầu cứu nhất thời.

Bên cạnh sự u tối, đau đớn của bạo lực, phẫn uất ấy, All About Lily Chou-Chou vẫn phảng phất chút niềm tin và hy vọng với hình ảnh cánh đồng lúa xanh bát ngát, cánh diều bay trên trời cao hay những phút giây nhân vật điềm tĩnh lắng nghe giọng hát của Lily Chou-Chou. Cuộc sống là vậy, đôi khi con người phải lừa dối chính mình, khóa chặt nỗi đau của mình để tự an ủi vết thương lòng bằng những thứ vô thực.

Âm nhạc chính là một chút ánh sáng bé nhỏ mà Shunji Iwai thắp lên cuối đường hầm tăm tối của một thanh xuân u ám, rất thực và đau, giống như một khúc cầu siêu dành cho tuổi trẻ.

4. Confession

Đây chính là tác phẩm ám ảnh, kinh dị nhất với bối cảnh trường học. Từ giáo viên đến học sinh, tất cả đều rơi vào vòng xoáy của tội ác và bình thản đối diện với cái ác một cách trần trụi, chân thật nhất. Phát hành năm 2010, Confesion đã khiến khán giả bàng hoàng, sợ hãi và ám ảnh bởi những lời thú tội được kể đến trong phim.

Bộ phim bắt đầu với cảnh cô giáo Moriguchi (Takako Matsu) thú tội về kế hoạch trả thù những kẻ đã giết con gái của cô bằng cách tiêm virus HIV vào sữa của hai học sinh đặc biệt trong lớp – hung thủ của vụ án mạng. Kể từ đó, chuỗi bi kịch kinh hoàng xảy ra với sự tàn nhẫn ngây thơ của những tâm hồn bị chi phối bởi cái ác.

Phim rất thật, thật đến tàn nhẫn, như một cú tát mạnh đến xã hội, gia đình và nhà trường. Sự bỏ rơi, thờ ơ và giả dối, tàn nhẫn của người lớn vô tình đã khiến thế hệ trẻ bị tổn thương, phải tự vùng vẫy, kết thúc cuộc sống trong những định hướng, suy nghĩ lạc lối và bi kịch. Nỗi đau cứ thế kéo dài trong bạo lực, trầm cảm và chết chóc. Một tác phẩm kinh dị sẽ khiến bạn run sợ và có thể sẽ đồng cảm, bật khóc với nỗi đau của từng nhân vật.

5. Life

Là một tác phẩm “gây sốc” nữa của Keiko Suenobu, kể về góc khuất bên trong cuộc sống trường học, những mảng tối về bạo lực học đường, sự hành hạ bản thân bằng cách tự tử. Thế giới tồi tệ đó là những gì diễn ra trong cuộc sống của Ayumu (Kie Kitano), khi cô phải đương đầu với sự bắt nạt, hành hạ của những học sinh trong lớp mà kẻ cầm đầu là cô bạn thân Manami (Saki Fukuda).

Life chính là căn hầm tăm tối mà những kẻ cô đơn, yếu đuối và khao khát tình bạn chân thành bị dồn đến bước đường cùng. Lạc lõng, bế tắc, họ tìm đến cái chết như một sự giải thoát đau đớn nhất. Sự vô tâm của người mẹ, của bạn bè, thầy cô,… tất cả đã khiến Ayumu bị bỏ lại, phải tự vùng vẫy, kêu gào và tự mình chống trả với những nỗi đau về thể xác lẫn tinh thần. Đó là bi kịch của cuộc đời, là thực tế của xã hội hiện đại và cũng là lời cảnh tỉnh cho mọi người rằng hãy sống chậm lại, biết yêu thương, chia sẻ để cuộc sống này tốt đẹp hơn.

Theo Trí Thức Trẻ