5 bộ phim như “cái tát” vào lịch sử thế giới
Sau khi đọc bài viết này, bạn chắc chắn sẽ nhìn các bộ phim lịch sử với ánh mắt hoài nghi.
Braveheart
Khi công chiếu vào năm 1995, Braveheart đã gây tiếng vang lớn. Người đóng vai anh hùng Scotland Mel Gibson là diễn viên William Wallace đã mê hoặc khán giả và giúp tác phẩm giành được 5 giải Oscar cho bộ phim.
Bộ phim được đặt trong bối cảnh thế kỷ 13 tại Scotland, khi Wallace trở về quê hương và thấy đất nước đang chịu áp bức tàn bạo của ông vua tà giáo nước Anh, Edward I.
Sau khi những người lính Anh giết cô dâu của Wallace, ông vô cùng tức giận và đã chỉ huy người dân Scotland trong một cuộc nổi dậy đánh đuổi kẻ thù.
Wallace giành một chiến thắng tuyệt vời chống lại quân Anh trong trận Stirling Bridge. Sau đó, khi tiếp tục cuộc nổi dậy của mình, ông cũng có một mối tình với Isabella, con dâu của Edward.
“Braveheart ” công chiếu vào năm 1995
Vua Edward, theo như các nhà sử học cho biết , không cho phép ý kiến về
Theo các nhà sử học, trang phục các phiến quân Scotland mặc trong phim là sai sự thực. Loại ” Kilts” đó gây bất lợi cho người mặc, đặc biệt gây khó cử động với những người lính.
Trong phim Edward II được miêu tả như một người trưởng thành trong khi thực tế nhân vật này mới chỉ 13 tuổi. Hơn nữa, các cuộc đối thoại cũng thổi phồng tình hình giữa người Anh và người Scotland ở thế kỷ 13.
Trái với những gì bộ phim miêu tả, hai nước đã có một khoảng thời gian hòa bình và Scotland chưa bao giờ tuyên bố rằng đất nước của họ chưa bao giờ được tự do.
Giám đốc Ridley Scott đã thuê một nhà sử học có uy tín để giúp anh ta làm bộ phim Gladiator (2000). Điều này bất chấp thực tế là Maximus (nhân vật chính của Russell Crowe) là hư cấu.
Gladiator
Trong phim, hoàng đế Marcus Aurelius không tin tưởng con trai của mình, Commodus và đã để Maximus – một vị tướng đáng kính – tiếp nhận và trả lại Rome cho Cộng hòa cũ.
Bị lừa dối, Commodus giết chết cha mình, đổ tội cho Maximus và ra lệnh bắt giữ ông. Nhưng Maximus trốn thoát, bị bắt giữ bởi các thương nhân nô lệ và cuối cùng trở thành một đấu sĩ.
Video đang HOT
Nhà sử học chế giễu nhiều giả định trong bộ phim này, đặc biệt là quan điểm cho rằng Marcus sẽ muốn quay trở lại nước Cộng hòa cũ. Bên cạnh đó, bộ phim đã bó hẹp thời gian 13 năm trị vì của Commodus xuống không nhiều hơn 2 năm. Trong lịch sử, Commodus trẻ hơn và thể chất khoẻ mạnh hơn so với miêu tả. Nhân vật này đã kết hôn và không thừa nhận đã giết cha mẹ.
Bên cạnh đó, bộ phim miêu tả những trận đánh không tồn tại trong lịch sử, những máy lăng đá lớn sẽ không bao giờ được sử dụng vào những trận chiến mở, một giống chó (chó chăn cừu Đức) không tồn tại vào thời điểm đó và chữ viết Latin sai ngữ pháp.
Thậm chí, bộ phim có nhiều sai sót khi khắc họa về sĩ quan La Mã: người chỉ huy binh lính cầm cung và mũi tên để “bắn” (một thuật ngữ sẽ không được sử dụng cho đến khi vũ khí đã được phát minh).
They died with their Boots On (1941) là bộ phim bị chỉ trích khi tuyên bố là tác phẩm tái hiện lịch sử nhưng miêu tả không chính xác. Sử gia Alvin Josephy Jr viết rằng bộ phim “chạy như một người điên” với lịch sử.
Câu chuyện diễn ra trong bối cảnh sau Nội chiến Mỹ, nói về cuộc sống và những chiến công của anh hùng George Armstrong Custer.
“They died with their Boots On” (1941)
Trước hết, bộ phim thổi phồng những chiến tích của Custer. Không chỉ vậy, đạo diễn miêu tả Custer nghiện rượu vào năm 1862, trong khi thực tế ông đã thề bỏ sở thích đó sau khi một sự cố đáng xấu hổ xảy trong năm 1862.
Những khán giả hiện đại bắt đầu không còn yêu thích những vấn đề về khuôn mẫu, cũng như việc miêu tả một chiều của bộ phim về người bản địa Mỹ. Đặc biệt là Chief Crazy Horse. Tuy nhiên, điều gì thực sự làm cho những nhà sử học cảm thấy khó chịu?
Phải chăng nhân vật trong bộ phim là nguyên nhân đến trận chiến Little Bighorn? Nhân vật Custer được miêu tả là một đồng cảm với người Mỹ bản địa và đã viết một lá thư đầy cảm xúc để cầu xin sự hòa bình. Custer hiên ngang bước vào trận chiến dù biết đó là vô vọng.
Tuy nhiên, trên thực tế thì Custer không tham gia chiến đấu một cách bừa bãi và kiêu ngạo. Hơn nữa, ông không hề có suy nghí quý trọng Mỹ bản địa.
Trong Thế chiến II, trận Bulge là một cuộc đọ sức quyết định xảy ra vào năm 1944 giữa quân đội Đồng Minh và Đức trong rừng Ardennes ở Bỉ. Cuối cùng Quân đội Đồng Minh đã chiến thắng vẻ vang.
“Battle of the Bulge” (1965)
Bộ phim mang tên Battle of the Bulge (1965) được dựng sau cuộc xâm lược Normandy khi lực lượng Đồng Minh đã di chuyển qua Pháp và Bỉ. Chờ đợi cho thời tiết xấu làm ảnh hưởng đến quân Đồng Minh, người Đức đột nhiên khởi động một cuộc tấn công vào đội quân chưa được chuẩn bị.
Quân Đồng Minh đang giảm dần và mọi thứ dường như ảm đạm cho đến khi Trung tá Kiley nhận ra rằng người Đức đang chạy ra khỏi vùng khí gas. Sử dụng khí gas mà điệp viên Đức đang tích trữ, quân Đồng Minh đã làm cho xe tăng của địch bốc cháy.
Mặc dù bộ phim được quay chỉ 20 năm sau cuộc chiến, các nhà làm phim đã bỏ qua rất nhiều chi tiết quan trọng.
Bộ phim không có địa hình đồi núi và rừng rậm của các trận chiến thực sự. Trận Bulge chủ yếu là một trận chiến xe tăng, và các sử gia nhận thấy những chiếc xe tăng trong bộ phim thật đáng buồn cười.
Ngoài việc không giống như Tiger và Sherman – xe tăng thực sự được sử dụng trong chiến đấu, những chiếc xe tăng đời mới trong chiến tranh Hàn Quốc không thích hợp cả về màu sắc. Và mặc dù nhiên liệu và tài nguyên là một vấn đề đối với người Đức.
Các nhà sử học khẳng định, lịch sử rất khác với những gì được mô tả trong đoạn kết của bộ phim. Nó đã gây khó chịu cho cựu Tổng thống Mỹ và chỉ huy quân Đồng Minh Dwight D. Eisenhower.
Trân Châu Cảng ( Pearl Harbor)
Sử dụng nhân vật chính hư cấu, Pearl Harbor (2001) mô tả cuộc tấn công Nhật Bản ấn tượng với Hoa Kỳ, đánh dấu việc quốc gia này tham gia vào Thế chiến II. Mặc dù sử dụng các vụ nổ thực,bộ phim vẫn không gây được ấn tượng về sự chính xác lịch sử.
“Pearl Harbor” (2001)
Câu chuyện kể về phi công quân sự của Mỹ Rafe McCawley, người đã bỏ lại đất nước của mình, cùng với người Anh chống lại Hitler.
Sử gia Lawrence Suid đã nói rằng, tình tiết trong phim mang khác xa đối với các sự kiện thực tế. Ngoài ra, Rafe và Danny bắn hạ hàng chục máy bay trong cuộc tấn công, trong khi các phi công Mỹ thực sự đánh ít hơn nhiều. Hơn nữa, không có một phi công máy bay chiến đấu nào lại sẽ được phái đến Tokyo để làm nhiệm vụ của các phi công máy bay ném bom.
Một số sự kiện còn buồn cười hơn. Ý tưởng rằng một người tàn tật Franklin Delano Roosevelt có thể đứng lên từ chiếc xe lăn của mình dường như không có bất kỳ cơ sở nào trong thực tế.
Theo Trithuctre
Phim thảm họa núi lửa Pompeii: Mãn nhãn nhưng chưa thỏa mãn
Bộ phim từng được cho rằng sẽ trở thành một sự kết hợp hoàn hảo giữa "Titanic" và "Gladiator".
Pompeii mở đầu với trường đoạn toàn bộ ngôi làng người Celt của cậu bé Milo bị tàn sát dã man bởi binh lính La Mã. Chỉ nhờ có may mắn mà Milo mới có thể thoát chết. Song cậu cũng bị những tay buôn bán nô lệ bắt được khi đang trốn trong rừng rồi biến thành một võ sĩ giác đấu trong suốt gần 20 năm trời sau đó. Khi tài năng võ nghệ của Milo được tên chủ trò Graecus phát hiện, chàng trai được đưa tới thành Pompeii để tham gia vào những cuộc đấu khát máu có quy mô lớn hơn.
Trên đường tới Pompeii, Milo có dịp chạm mặt và phải lòng với tiểu thư Cassia của một gia đình quyền quý. Nàng vốn đang chạy trốn khỏi Rome bởi sự săn đuổi và tán tỉnh lộ liễu của lão nghị sĩ Corvus.
Milo - nhân vật chính của Pompeii, do Kit Harrington thủ vai.
Tuy nhiên, Corvus không để cho Cassia được yên khi truy đuổi nàng về tới tận thành Pompeii. Lợi dụng quyền lực và ảnh hưởng với Hoàng đế, cộng thêm việc cha của Cassia rất cần Corvus cho những dự án cải tổ lại Pompeii, lão quyết tâm cướp Cassia về làm thê thiếp. Milo cùng với Atticus, một võ sĩ giác đấu khác sắp sửa giành được tự do, chống lại Corvus ra mặt và chấp nhận đương đầu với những cạm bẫy do lão giăng ra. Chỉ có điều, mọi toan tính của con người sớm đi chệch khỏi dự kiến khi ngọn núi lửa Vesuvius đang chầu chực nuốt chửng cả thành Pompeii rộng lớn.
Kiefer Sutherland trong vai nghị sĩ La Mã Corvus.
Lấy bối cảnh năm 79 sau Công nguyên, Pompeii là tác phẩm mới nhất đến từ đạo diễn Paul W.S. Anderson, sau loạt phim Resident Evil, Alien vs. Predator hay phiên bản điện ảnh gần đây nhất của The Three Musketeers. Không ngạc nhiên khi dấu ấn của Anderson trong Pompeii là hết sức rõ ràng khi anh tiếp tục sử dụng hiệu ứng slow-motion cho những cảnh hành động chiến đấu với tần suất dày đặc, cũng như các hiệu ứng 3D "lao thẳng vào mặt khán giả" - nhất là khi ngọn núi lửa Vesuvius bắt đầu chuyển mình.
Câu chuyện tình yêu giữa Milo và Cassia bị thử thách bởi cả sự khác biệt giai cấp lẫn thiên nhiên.
Tuy vậy, để chờ đến lúc thành Pompeii bị nhấn chìm, khán giả sẽ phải trải qua hơn nửa đầu bộ phim tập trung vào câu chuyện xoay quanh chàng nô lệ Milo. Thực tế, câu chuyện phim trong Pompeii chứa đựng rất nhiều chủ đề: tình yêu bị cấm đoán giữa Milo và Cassia, chuyện chính trị giữa thành Pompeii và đế chế La Mã, cuộc báo thù cho những đồng hương người Celt của Milo, ước mơ vươn tới một xã hội bình đẳng hơn thông qua nhân vật Atticus...
Đáng tiếc thay, các nhân vật trong Pompeii lại hết sức rập khuôn và không sở hữu đủ nét đặc sắc để có thể giúp cho câu chuyện trở nên có sức nặng trước khi thảm họa ập xuống. Càng đáng tiếc hơn khi dàn diễn viên phụ của Pompeii gồm toàn những diễn viên có tiếng như Carrie-Anne Moss, Jared Harris hay Kiefer Sutherland (vai lão nghị sĩ Corvus)
Ngay cả tài tử Kit Harington, người thủ vai Jon Snow trong loạt phim truyền hình Game of Thrones, cũng không gây được ấn tượng mạnh cho khán giả với vẻ mặt gần như lúc nào cũng vô cảm dành cho Milo. Nhân vật tiểu thư Cassia của Emily Browning tuy khá hơn một chút nhưng chỉ mình cô là không đủ để có thể vực dậy toàn bộ mạch truyện phim. Cặp diễn viên chính cũng không có được sự ăn ý cần thiết để có thể tạo ra được một câu chuyện tình yêu đủ lay động cảm xúc của khán giả sau khi bộ phim kết thúc.
Một mình Emily Browning (trái) trong vai tiểu thư Cassia là không đủ.
Một điều đáng tiếc nữa của Pompeii là những pha hành động chiến đấu giữa các võ sĩ giác đấu tương đối đơn điệu và không có nhiều nét đột phá sáng tạo như các tác phẩm khác của Paul W.S. Anderson. Khán giả chỉ có thể cảm thấy cuốn hút hơn vào bộ phim khi thành Pompeii bắt đầu bị dung nham tấn công, bởi kỹ xảo và phần hình ảnh 3D chính là ưu điểm lớn nhất màPompeii có được.
Một cảnh rượt đuổi ấn tượng ở cuối phim.
Rõ ràng, đạo diễn Paul W.S. Anderson từng ấp ủ rất nhiều hy vọng vớiPompeii khi cho quay gần như toàn bộ bộ phim bằng máy quay 3D. Thậm chí, trước khi bộ phim ra mắt, fan hâm mộ của anh từng lạc quan cho rằngPompeii sẽ là một sự kết hợp hoàn hảo giữa Titanic và Gladiator. Chỉ có điều, các cảnh hành động chưa đạt được tới độ như Gladiator, còn câu chuyện tình yêu thì làm sao mà xúc động như Titanic được. Khán giả có thể cảm thấy thỏa mãn về mặt thị giác khi núi lửa bắt đầu phun trào, nhưng cũng đừng yêu cầu nhiều hơn thế ở Pompeii.
Pompeii đã được khởi chiếu trên toàn quốc từ ngày 7/3.
Poster chính thức của Pompeii
Trailer chính thức của Pompeii.
Theo Tri thức
Thảm họa diệt vong trong phim sử thi năm 2014 "Pompeii", "Noah" và "Exodus" là 3 phim sử thi về những thảm họa diệt vong đáng chú ý nhất của Hollywood trong năm 2014. Nếu xét trên quan điểm về hình ảnh, những bộ phim sử thi hoành tráng thường kể câu chuyện của loài người với quy mô lớn. Những đại cảnh thiên nhiên hùng vĩ, những công trình kiến trúc cổ...