4 bộ phim khiến bạn “rơi vào lưới tình” với hoa anh đào Nhật Bản

Mai Phương Lý07:47 15/04/2018

Từ tháng 3 đến tháng 5 hàng năm, hoa anh đào ở Nhật Bản lại đua nhau nở tưng bừng từ đời thực đến… phim ảnh.

Không chỉ xuất hiện trong các MV ca nhạc, truyện tranh, hoa anh đào còn xuất hiện trong rất nhiều những bộ phim mang đậm văn hóa Nhật, được ví như biểu tượng của mùa xuân, tình yêu, hy vọng hay cũng là lời gợi nhắc về những gì đẹp đẽ mong manh. Chuyến hành trình hoa anh đào được khắc họa sắc nét qua 4 thành phố với 4 bộ phim nổi bật sau.

1. Town of Evening Calm, Country of Cherry Blossoms

Town of Evening Calm, Country of Cherry Blossoms (2007) là bộ phim đình đám gắn liền với mùa hoa ở thành phố Hiroshima từng bị đánh bom thời thế chiến. Được chuyển thể dựa trên loạt truyện tranh ăn khách của tác giả Fumiyo Kono (2003), bộ phim với những cảnh phim giàu tính nghệ thuật, cốt truyện cảm động, mang thông điệp lên án chiến tranh đã được đón nhận rộng rãi trên toàn thế giới.

Câu chuyện theo chân những nhân vật sống sót sau sự kiện rải bom nguyên tử của Mỹ ở thành phố Hiroshima năm 1945 và các thế hệ con cháu đời sau của họ trong thời hiện đại. Đan xen giữa quá khứ và hiện tại, cứ như thế bộ phim nhẹ nhàng dẫn người xem đi qua lớp lớp cung bậc cảm xúc chân thật và rất “người”, để từ đó, giá trị về tình yêu, cuộc sống, những được-mất trong thế giới mong manh dần được bóc tách. Theo nhịp phim chậm rãi thuần chất Nhật, mùa hoa anh đào Hiroshima bên dòng sông Ota dần hiện ra thật rực rỡ nhưng cũng đọng lại những niềm đau không thành lời.

2. After the Flowers

Hana No Ato (Tựa Anh: After the Flowers) là một câu chuyện tình yêu ngang trái lấy bối cảnh trong thời Edo, dựa trên tiểu thuyết của nhà văn Shuhei Fujisawa. Ito (Keiko Kitagawa), con gái của một gia tộc quyền thế, đồng thời cũng là một nữ kiếm sĩ, trong một lần tham gia lễ hội hoa anh đào, đã phải lòng chàng kiếm sĩ Magoshiro Eguchi (Shuntaro Miyao) sau màn đấu kiếm nảy lửa của cả hai.

Thế nhưng Ito lại được gia đình sắp xếp gả cho Saisuke Katagiri (Masahiro Komoto), chỉ bởi gia cảnh Magoshiro không “môn đăng hộ đối” với gia đình bề thế của Ito. Giữa sự ngăn cấm chưa thể dàn xếp, Ito bỗng nhận được tin báo Magoshiro đã tự sát. Liệu Ito có tìm ra được nguyên nhân đằng sau cái chết bí ẩn của Magoshiro hay không?

Video đang HOT

Hana No Ato chạm đến trái tim người xem không chỉ bằng câu chuyện tình yêu cảm động của nữ kiếm sĩ Ito và hành trình giải mã cái chết của người cô yêu, mà còn bởi những cảnh quay đậm màu sắc hoa anh đào lãng mạn chỉ có tại Yamagata.

3. Let Me Eat Your Pancreas

Let Me Eat Your Pancreas mang màu sắc lạc quan hơn so với hai bộ phim phía trên. Tuy nhiên, tác phẩm vẫn lấy nước mắt người xem bằng phân cảnh mở đầu xoay quanh căn bệnh ung thư tuyến tụy của nhân vật mang tên chính loài hoa xinh đẹp ấy: Sakura Yamauchi (Minami Hamabe). Trước cái chết đột ngột của Sakura, nam chính (Takumi Kitamura) hàng ngày vẫn sống trong nỗi đau không thể giải tỏa. Ở nửa sau bộ phim, người xem được dẫn đến cuộc sống của nhân vật nam chính ở tương lai 12 năm sau (Shun Oguri), lúc này đã trở thành giáo viên tại ngôi trường cấp ba mà ngày xưa anh và Sakura cùng theo học.

Thông qua cảnh tượng đầy ám ảnh dưới những hàng hoa anh đào sống động, bộ phim mở ra những bài học sâu sắc về giá trị cuộc sống.

4. Yoko The Cherry Blossom

Được biên kịch và đạo diễn bởi Gen Takahashi, Yoko The Cherry Blossom dựa trên câu chuyện có thật của Masaaki Takaoka, một giáo viên đã nghỉ hưu và là nhà tuyên truyền tận tâm về vấn đề chấm dứt tất cả các cuộc chiến tranh, mang lại cuộc sống yên bình cho những người sống trong làng quê Ehime, Shikoku.

Hy vọng về một nền hòa bình, Takaoka tuyên thệ trồng một cây hoa anh đào đủ sức chống chọi với mọi điều kiện khắc nghiệt của tự nhiên. Hoa anh đào đại diện cho niềm tin vào hòa bình và sự thấu cảm giữa người với người mà Takaoka gửi gắm vào đó.

Với những khung cảnh đẹp như tranh vẽ tại vùng nông thôn Ehime Nhật Bản cùng màu phim rực rỡ và cốt truyện mang sắc thái lạc quan, Yoko The Cherry Blossom là một bộ phim về sự cống hiến, hy vọng và bình an nội tại. Ngoài những cảnh phim phủ đầy sắc hoa anh đào quyến rũ, khía cạnh đáng chú ý của bộ phim còn là cách xây dựng hình tượng nhân vật chính gắn liền với giá trị tinh thần truyền thống của cả dân tộc xứ mặt trời mọc.

Khép lại chuyến hành trình vi vu qua những vùng đất ngập tràn hương sắc hoa anh đào, điều đọng lại trong tâm trí người xem chắc chắn không chỉ có cảnh sắc tuyệt đẹp của đất nước Nhật Bản, mà còn là những chân giá trị của cuộc sống này. Còn đối với những mọt phim yêu mến đất nước mặt trời mọc, đây chắc chắn là danh sách phim bạn không thể bỏ qua trước khi xách ba-lô lên và ghé thăm các thành phố hoa anh đào.

Theo Trí Thức Trẻ

"Đất Nước Của Teiichi" Nơi những người trẻ học làm chính trị

Nếu bạn đã quá nhàm chán với thể loại tình cảm học đường lãng mạn, đậm chất cổ tích hay bạo lực học đường căng thẳng, gây ám ảnh thì mời bạn đến với "Đất Nước Của Teiichi" để trải nghiệm một môi trường học tập đầy sự mới lạ và thú vị.

Đất Nước Của Teiichi là một tác phẩm độc đáo phát hành năm 2017, được chuyển thể từ manga cùng tên của tác giả Usamaru Furuya. Phim xoay quanh quá trình chinh phục đỉnh cao danh vọng của những nam thanh niên trẻ tuổi, những người luôn phấn đấu để chứng minh cái "tôi" tài năng cùng khát khao chinh phục ước mơ.

Cốt truyện kể về cậu nam sinh ưu tú Akaba Teiichi (Masaki Suda) bắt đầu năm học cao trung bằng việc tham gia vào cuộc chiến giành lấy vị trí Chủ tịch Hội học sinh tại ngôi trường danh tiếng Kaitei. Đây là nơi đào tạo các chính khách và quan chức cao cấp với mục tiêu hướng tới giấc mơ làm thủ tướng Nhật Bản và tạo nên đất nước của riêng mình. Và từ đây, đấu trường chính trị với những âm mưu, toan tính chính thức được bắt đầu.

Cuộc cạnh tranh khốc liệt với những tình huống gay cấn của các nam sinh diễn ra trong bầu không khí căng tràn sức sống của tuổi trẻ với đam mê, nhiệt huyết và sự hài hước rất "lạ", đúng với cái hài rất Nhật, "thật và thô" nhưng lại ẩn chứa những ý nghĩa, thông điệp về một cuộc sống văn minh. Yếu tố hài châm biếm mang tính giáo dục đó đã tạo nên nét hấp dẫn, "quyến rũ" rất riêng cho bộ phim.

Lấy bối cảnh học đường, khung hình giàu màu sắc và ánh sáng kết hợp phần âm nhạc khí thế, cuộc thi chính trị đã được dựng lên với một nhịp điệu sôi động, tiết tấu nhanh đầy thu hút, thể hiện ý chí, quyết tâm và ước mơ của những người trẻ.

Đó là những cậu học sinh tầm mười lăm, mười sáu tuổi với tính cách, ngoại hình và hoàn cảnh khác biệt. Chính sợi dây "quyền lực" đã gắn kết họ lại với nhau để thực hiện hóa giấc mơ của bản thân. Từ những đối thủ, họ chiến đấu bảo vệ lý tưởng riêng và cùng nhau tạo nên những kỷ niệm đẹp đẽ về năm tháng thanh xuân đầy ắp nụ cười và nước mắt, về một tuổi trẻ biết ước mơ và sẵn sàng đương đầu biến điều không thể thành có thể.

Dàn nam sinh trong phim là những cái tên triển vọng và quen thuộc của điện ảnh Nhật Bản với thực lực diễn xuất đầy hứa hẹn. Vai chính Teiichi được giao cho Masaki Suda, một nam diễn viên trẻ luôn thử sức với nhiều dạng vai khác nhau. Anh đã thể hiện được vẻ thông minh, sắc sảo pha chút hài hước, hóm hỉnh rất có duyên của Teiichi. Đây là một vai diễn ấn tượng, ghi thêm dấu ấn cho sự nghiệp điện ảnh của Masaki Suda.

Bên cạnh Teiichi là những chàng trai với muôn vàn sắc thái, đó là tình địch Kikuma (Nomura Shuhei), "mỹ nam đầy sức hút" Ronando (Mamiya Shotaro), thành viên câu lạc bộ cờ vây Okuto (Chiba Yudai) cùng cậu bạn cùng lớp Dan (Takeuchi Ryoma) và người luôn hỗ trợ Teiichi, cánh tay đắc lực Komei (Shison Jun). Điểm thêm nét dịu dàng, nữ tính trong cuộc chiến quyền lực của phái mạnh là Miniko (Nagano Mei), cô bạn gái luôn đồng hành, chia sẻ cùng Teiichi.

Diễn xuất của mỗi gương mặt trẻ đã tạo nên những điểm nhấn thú vị hài hòa trong một cốt truyện đầy sáng tạo, độc đáo khi kết hợp giữa học đường và chính trị. Phim vừa truyền tải được thông điệp, suy luận về cách làm chính trị vừa in đậm dấu ấn "thanh xuân vườn trường", đầy nhiệt huyết và sức sống của tuổi trẻ. Chủ đề chính trị khô khan bỗng trở nên thật gần gũi, sinh động và thu hút, rất cá tính, mang đậm dấu ấn của sự phá cách, trẻ trung và sôi động.

Đạo diễn Akira Nagai, người đứng sau các tác phẩm Nếu loài mèo biến mất khỏi thế gian, Anohana, Death Note...đã chuyển thể thành công cái hồn của tác phẩm gốc khi giữ nguyên tạo hình, sự đột phá trong cốt truyện của nguyên tác. Bên cạnh đó, ông cũng biến tấu thêm chút dư vị hài hước, độc đáo với những ý tưởng mới khi xây dựng nên một đấu trường gay cấn, lôi cuốn đầy tính trí tuệ.

Không chứa đựng những yếu tố hút khách như chuyện tình yêu lãng mạn hay dàn diễn viên với tạo hình lộng lẫy, Đất Nước Của Teiichi khá kén người xem. Chỉ ai thực sự yêu thích thể loại hài châm biếm "quá lố", đậm chất Nhật thì mới "ngấm" được cái hay, sự độc lạ giàu chất điện ảnh của tác phẩm.

Đây là một bộ phim khác biệt từ cách xây dựng nhân vật với những tình huống hài kịch "dìm hàng" và biểu cảm "khó đỡ" đến kịch bản mới lạ. Tác phẩm kết hợp những yếu tố phi thực để tạo nên sức hấp dẫn kỳ lạ, lôi cuốn khán giả theo dõi và cảm thấy bất ngờ với một cái kết không thể đoán trước.

Bộ phim chính là thông điệp truyền cảm hứng cho người trẻ rằng: "Hãy biến giấc mơ của bạn thành hiện thực vì bắt đầu từ một hành động nhỏ, bạn sẽ đạt được những điều lớn lao". Và biết đâu bất ngờ bạn sẽ có động lực để trở thành một thủ tướng tương lai sau khi xem Đất Nước Của Teiichi.

Theo Helino

Phim hot Hàn "Signal" được người Nhật remake với dàn diễn viên "sao sáng" Dàn diễn viên chính của Signal phiên bản Nhật sẽ sở hữu dàn diễn viên vô cùng quen mặt: Sakaguchi Kentarou, Kazuki Kitamura và Michiko Kichise. Trở lại năm 2016, đài cáp Hàn Quốc tvN từng sở hữu một tựa phim gây sốt lấy chủ đề hình sự - viễn tưởng có tên Signal (Tín Hiệu). Bộ phim đã trở thành cú hích...