Nhìn Taylor hoá mèo đã sợ rồi, fan vui tính ghép nhạc phim kinh dị Us còn ớn lạnh hơn!

Với tạo hình đầy ám ảnh phải khiến cho nhiều người phải mất ngủ còn được kết hơp trên nhạc nền của phim US, liệu rằng Cats nên là một phim nhạc kịch hay phim kinh dị?

Phiên bản điện ảnh của Cats ( Những Chú Mèo ) vừa mới công bố trailer đã nhận rất nhiều lời phàn nàn về tạo hình của các nhân vật trong phim . Trái với hình ảnh một chú mèo đáng yêu , việc kết hợp giữa con người trên cơ thể của những chú mèo đã gây ám ảnh cực mạnh cho tất cả người xem. Ngay lập tức, diễn viên hài Ian Abramson đã giúp nâng tầm ám ảnh cho bộ phim với đoạn trailer trên nền nhạc nổi da gà của phim Us .

Bằng cách sử dụng lại bài hát “I Got 5 On It” của Luniz cùng với một vài cảnh cắt ghép đơn giản, Ian Abramson đã tạo ra một siêu phẩm kinh dị mới. Những hình ảnh có phần tăm tối cùng với tạo hình kỳ dị của đám người mèo trên nền nhạc rợn người của phim Us đã tạo ra một tác phẩm đáng sợ đến hoàn hảo.

Gương mặt đáng sợ của nhân vật

Đôi lúc như bóng ma ẩn dật

Hoặc thấp thỏm giật gân

Người hâm mộ tỏ ra hào hứng với phiên bản kinh dị của Ian Abramson còn hơn cả phiên bản nhạc kịch. Thậm chí nhiều người còn tỏ ý muốn Jordan Peele tham gia vào sản xuất bộ phim kinh dị này.

Rất nhiều người thích phiên bản mới

Tuy nhiên vào thời điểm hiện tại có vẻ như Peele đang muốn tập trung để phát triển bộ phim kinh dị Candyman , ông chưa hề có ý định tham gia vào bất cứ một bộ phim nào khác trong thời gian sắp tới.

Jordan Peele đang tập trung cho dự án chuyển thể tiếp theo của mình

Với một số người tạo hình các nhân vật trong Cats là phiên bản chuyển thể đẹp mắt và hấp dẫn hơn của vở nhạc kịch nổi tiếng. Tuy nhiên cũng có người khác lại thấy sự pha trộn của khuôn mặt người trên cơ thể mèo là một cơn ác mộng thực sự.

Đôi mắt mèo trong màn đêm rất đáng sợ

Không biết rằng trong tương lai, liệu rằng phiên bản đáng sợ nhất của Cats có được bất kì nhà làm phim nào biến thành sự thực hay không. Nhưng một điều chắc chắn rằng, trong thời gian tới người xem có thể thoải mái tận hưởng phiên bản nhạc kịch đầy màu sắc hãng Universal.

Trailer Cats (Những Chú Mèo )

Cats dự kiến ra mắt vào 20/12/2019.

Theo trí thức trẻ

Gây tranh cãi và đầy ẩn dụ, "Us" đã thay đổi cách nhìn của cả thế giới về phim kinh dị

Từ khi ra mắt, bộ phim kinh dị Us ( Chúng Ta ) của đạo diễn Jordan Peele đã khiến cả thế giới phải đau đầu bởi hàng loạt chi tiết ẩn ý và đáng sợ.

Một số người chết mê chết mệt gọi đây là kiệt tác vượt qua cả thành công của Get Out 2 năm trước. Số khác gọi Us là bộ phim khó hiểu và tham lam khi nhồi nhét các ẩn dụ. Bộ phim dường như vượt khỏi tiêu chuẩn kinh dị thông thường khi chỉ dừng ở hù dọa là chính.

Trailer "Us"

Quá nhiều "Trứng Phục Sinh", quá ít câu trả lời

Mở đầu phim, người ta thấy cảnh cô bé Adelaide đang cắt những hình người bằng giấy, trong khi tivi chiếu quảng cáo về chương trình "nối vòng tay lớn" Hands Across America. Cạnh đó là ba cuộn băng VHS The Man with Two Brains, The Goonies và C.H.U.D. Tất cả những chi tiết trên đều chứa đựng ẩn ý của Jordan Peele và ít nhiều lặp lại trong suốt bộ phim Us: Adelaide, chiếc kéo sát nhân, những hình nhân bằng giấy, Hands Across America.

Trong số rất nhiều "Trứng Phục Sinh" (Easter Eggs) mà Peele gieo vào Us, nổi bật vẫn là hình ảnh chiếc kéo, những con thỏ, cái găng tay da và bộ đồ đỏ. Đây cũng là những chi tiết được giải thích rõ ràng nhất, tựu chung vẫn xoay quanh chủ đề về song trùng (Doppelganger) và xã hội Mỹ.

Hai nửa của chiếc kéo, trông giống nhau như một nhưng một khi đã gặp nhau thì chỉ sinh ra chia cắt, hủy diệt. Theo Jordan Peele, các nhân vật đeo găng tay bên phải, gợi nhắc về cánh hữu của chính quyền Mỹ, về Michael Jackson, Freddy Krueger và O. J. Simpson. Màu đỏ đại diện cho đảng Cộng Hòa, màu máu, màu của cái chết, vân vân và mây mây.

Đó mới chỉ là một vài cách cắt nghĩa cho các chi tiết hiển nhiên nhất, ngoài ra Us còn chứa đựng hàng loạt câu đố bỏ lại cho khán giả tự suy luận. Nụ cười cuối phim của Adelaide/ Red là gì? Tại sao Pluto lại bước vào đám lửa? Chính quyền Mỹ đã ở đâu khi những Kẻ Bị Xích (Tethered) nổi loạn? Tại sao tạo ra một thí nghiệm lớn khủng khiếp như vậy rồi lại bỏ rơi đám người song trùng, sao không tiêu diệt họ đi?

Giống như một cây bút phóng túng, Jordan Peele bỏ lại tác phẩm của mình cho thiên hạ tự mày mò suy đoán. Có người sẽ tìm thấy sự thú vị trong việc giải đố các ẩn ý mà Peele bỏ lại. Số khác cảm thấy bị xỏ mũi và chán nản trong trò chơi phân tích nghệ thuật này, liệt Us vào danh sách các bộ phim khó hiểu không đáng để xem lại.

Nhưng đây cũng chính là dụng ý của Jordan. Thực tế, Us là một bộ phim về sự chia rẽ sắc tộc, của chính những con người trong cùng một xã hội, về sự chia rẽ của các bản ngã trong mỗi con người. Và chẳng ngạc nhiên khi tác phẩm lại khiến khán giả chia rẽ, kẻ ghét người tôn sùng.

Các tầng ý nghĩa về mặt trái của chúng ta, của nước Mỹ

Chắc chắn cho tới thời điểm này, số khán giả bị lôi cuốn bởi thông điệp của Us đã tìm được cho mình nhiều cách khác nhau diễn giải bộ phim. Không có một cách nào là đúng tuyệt đối để phân tích một tác phẩm, vì thế bài viết này chỉ cố gắng đem đến cái nhìn hợp lý nhất đối với một phim đầy tính ẩn dụ như Us.

Cơ bản nhất, Us chính là chúng ta. Trong The Shining , Stephen King có viết: "Quái vật là có thật. Quỷ ma cũng thế. Chúng sống bên trong chúng ta, và đôi khi chúng thắng." Nỗi sợ dân gian về những cặp song trùng Doppelgänger từ lâu đã ám ảnh nhân loại, đẻ ra hàng sa số câu chuyện rùng rợn về những bản sao của chính chúng ta tồn tại đâu đó ngoài kia, chỉ chờ một ngày gặp được "bản gốc" và tạo tác hủy diệt. Bằng cách để cho gia đình Wilson phải chiến đấu lại với các bản sao của mình, Jordan Peele lật mở bài học đầu tiên: sợ ma sợ quỷ không bằng sợ chính ta.

Vị đạo diễn từ đó đã gieo vào người xem nỗi sợ về chính bản thân, rằng khi cơn ác mộng không mang hình hài gớm ghiếc của quái vật mà lại chính là tấm gương soi chiếu chúng ta, đó mới là điều khủng khiếp nhất. Ma quỷ không đáng sợ, chúng ta mới là ma quỷ.

Nhưng Us cũng có nghĩa nước Mỹ. "Chúng tao là người Mỹ." - Red, kẻ bị giam cầm suốt hơn 20 năm dưới hầm tối, bị chia cắt khỏi văn minh và đẩy vào thế giới điên loạn của những Kẻ Bị Xích, cố nén cơn giận trào lên dưới cuống họng để cố gắng phát âm từng tiếng rành rọt cho "Adelaide" - kẻ đã cướp đi cuộc đời của cô - nghe thấy.

Với Get Out và giờ đây là Us, Peele trở thành một trong những đạo diễn đại diện cho cả một giai đoạn với tiếng nói điện ảnh phản ánh chính xác dấu ấn văn hóa đương đại. Nếu như Get Out là tuyên ngôn về màu da, lên án nạn phân biệt chủng tộc thì Us lại là một dụ ngôn về nước Mỹ và quyền bình đẳng. Ở đó, mặc cho con người có cố gắng kiểm soát lẫn nhau, làm những điều tồi tệ với nhau, khác biệt nhau thì nước Mỹ vẫn là một thể thống nhất bao trùm lên hàng loạt chia rẽ.

Cú twist ở cuối phim - việc Adelaide nhận ra cô ta mới chính là một bản sao và Red hóa ra là Adelaide hồi nhỏ bị tráo đổi - khiến người xem bàng hoàng nhận ra giá trị của giáo dục và văn hóa đối với các cá nhân trong xã hội. Dù từng khẳng định những Kẻ Bị Xích là các bản thể không có linh hồn, nhưng bộ phim đã lật lại quan điểm này bằng cái kết khi chứng minh rằng một bản sao như Red - khi được sống, học tập và phát triển trong môi trường văn minh đã phát triển tính cách và năng lực như một người bình thường.

Adelaide "giả" đã chiến thắng chính phiên bản "thật" của mình nhờ phản xạ có điều kiện - thứ mà cô ta đã học được khi sống cùng con người trên mặt đất. Tầng nghĩa thứ hai được lật giở. Người Mỹ, dù ngu dốt hay thông thái, dù nghèo khó hay sung túc, vẫn là người Mỹ. Một cá nhân không thể trở nên vô giá trị chỉ bởi họ xuất phát từ nơi không ra gì. Cho họ một nền giáo dục tốt đẹp, và cá nhân đó sẽ phát huy tiềm năng và ngược lại.

Us mang đến sự bất an vì những nỗi sợ cả ở bên trong lẫn bên ngoài

Bên cạnh việc bỏ lại hàng tá dữ kiện cho khán giả tự mày mò suy đoán, Us của Peele còn khiến nhiều người chưng hửng vì cho rằng cái kết quá dễ đoán. Chúng ta ở đây không nói về cú twist này là khéo hay là lộ. Hãy nói về một cú twist đem lại sự bất an khi bộ phim đóng lại.

Cái kết của Peele để lại cho khán giả một cảm giác cực kỳ khó chịu về nhân vật chính, khi chúng ta mất đi sự thương cảm với Adelaide để dành chỗ cho nỗi đau mênh mông mà Red phải chịu đựng. Một cô bé bị bắt cóc khỏi gia đình, sống giữa những kẻ điên loạn "không có linh hồn" trong hai mươi mấy năm, gần như mất hết tiếng nói và nhân tính chỉ để một lần trở lại trả thù rồi bị giết chết.

Bi kịch này sau đó được thổi bùng lên bằng hình ảnh đàn người áo đỏ nắm tay nhau qua núi qua sông. Đoàn người đó đã tìm thấy sự kết nối với nhau trong thù hận. Hands Across America của nước Mỹ, theo Jordan Peele, chỉ có thể trở thành hiện thực khi những con người nắm tay nhau để phản đối tình yêu thương. Như cựu cố vấn tổng thống Roger Stone từng nói: "Thù ghét là động lực tốt hơn cả tình yêu." Ngay cả khi đoán được trước Adelaide là ai thì khán giả vẫn bị bỏ lại với cảm giác day dứt nghĩ về số phận của những Kẻ Bị Xích và tuyên ngôn của họ. Đó cũng chính là tình trạng chung của nước Mỹ ngày nay, khi sự nghi ngờ và ghét bỏ đang dần thế chỗ cho tình yêu thương mà bằng chứng là các vụ xả súng, chính sách nhập cư, tình trạng phân biệt chủng tộc...

Như đã nói ở trên, có rất nhiều cách để diễn giải một tác phẩm. Đôi khi người ta còn phân tích hay hơn cả ý đồ của đạo diễn. Đôi khi ta lại bỏ qua những chi tiết quan trọng mà nhà làm phim gửi gắm. Hiểu cho đúng một tác phẩm không dễ, hiểu cho đủ lại càng khó hơn nhất là với một phim đầy rẫy ý tưởng như Us. Bạn có thể không thích cách mà Jordan Peele nhồi nhét các khái niệm phức tạp dưới cái lốt phim kinh dị.

Bạn có thể ghét cái cách mà Us được tung hô như một trong những tác phẩm quan trọng nhất của điện ảnh thời gian trở lại đây. Dầu vậy, hãy thử nghĩ rằng như lời của Peele từng nói, đây là một phim về nước Mỹ. Cũng như nước Mỹ, kẻ yêu người ghét, đầy rẫy những mặt tốt xấu, quan trọng là chúng ta quan sát đã đủ điểm nhìn hay chưa.

Us hiện đang công chiếu trên toàn quốc.

Theo trí thức trẻ