Ngay cả người gan dạ cũng phải tắt 6 ca khúc được xem là ‘rùng rợn nhất’
Có những ca khúc mang giai điệu khiến người ta rợn người, nhưng đồng thời vẫn đầy mê hoặc theo một cách rất riêng. Đây chính là những sản phẩm âm nhạc như thế.
Radiohead: “ Climbing up the Walls”
Thom Yorke của Radiohead là một nghệ sĩ nổi tiếng với việc viết lời bài hát đầy ám ảnh , nhưng một trong những tác phẩm đáng sợ nhất của anh là “Climbing up the Walls”. Với lời hát kinh dị và tràn đầy m.áu m.e, ca khúc nhanh chóng trở thành một trong những bản nhạc ghê rợn.
Tori Amos: “‘97 Bonnie & Clyde”
“‘97 Bonnie & Clyde” là một bài hát của rapper người Mỹ Eminem và được cover bởi Tori Amos.
AllMusic nhấn mạnh và ca ngợi bài hát: “ca khúc khét tiếng thể hiện việc anh ấy tưởng tượng g.iết v.ợ mình và sau đó vứt bỏ cơ thể cô” và nhà phê bình lưu ý rằng bài hát này liên quan đến cuộc sống của chàng rapper này. Có lẽ, chỉ cần nghe qua điều đó, bạn đã hiểu tại sao ca khúc này lại trở nên đáng sợ trong mắt nhiều người.
David Bowie: “Scary Monsters (And Super Creeps)”
“Scary Monsters (And Super Creeps)” là ca khúc chủ đề từ album năm 1980 của David Bowie. Single được chỉnh sửa đạt vị trí thứ 20 trong bảng xếp hạng Anh.
Lời ca khúc khá hấp dẫn với những tín đồ thích nhạc hardcode: “Cô ấy có thể là một kẻ g.iết n.gười nếu cô ấy không làm theo cách cô ấy muốn / cô ấy mở những cánh cửa kỳ lạ mà chúng tôi sẽ không bao giờ đóng lại được nữa “. Phía sau những cánh cửa lạ lùng đó là gì? Là người phụ nữ trong bài hát điên rồ, hay là người kể chuyện về cô ta? Chính những câu hỏi đó tạo nên sự tò mò cho khán giả.
Eminem: “Kim”
“Kim” là một bài hát của rapper người Mỹ Eminem xuất hiện trong album năm 2000 The Marshall Mathers LP. Bài hát phản ánh sự tức giận mãnh liệt và hận thù đối với người vợ Kim Mathers. Bài hát kết thúc bằng việc Eminem g.iết v.ợ mình và chôn cô.
Eminem đã viết bài hát này, cùng với “‘97 Bonnie & Clyde” (nơi Eminem và con gái của mình đi đến hồ để xử lý x.ác c.hết của Kim), tại thời điểm anh và Kim gặp vấn đề hôn nhân và Kim đã ngăn anh nhìn thấy con gái của mình. Mặc dù nội dung đồ họa gây tranh cãi, ca khúc vẫn thường được xem là một trong những bài hát đáng nhớ nhất của Eminem.
The Eagles: “Hotel California”
Mùa Giáng sinh lạnh giá năm 1976, cả thế giới chao đảo trước sức nóng của những chú đại bàng Eagles. Đến tháng 5/1977, ”Hotel California” bước lên vị trí độc tôn trên bảng xếp hạng Billboard, giành giải Grammy cho bản thu xuất sắc của năm và trở thành tuyệt phẩm rock của mọi thời đại.
Nhưng ngay khi ra đời, ca khúc lại trở thành nạn nhân của chính sự mỉa mai, cay đắng mà nó nói tới. Không mấy ai chịu lắng nghe những thông điệp được gửi gắm dưới lớp vỏ ngôn từ, mà chỉ điên cuồng giải nghĩa những lát cắt mang tính hình thức.
Nhiều người đặt giả thuyết ”Hotel California” liên quan đến việc theo đạo Satan của các thành viên Eagles, khi bức ảnh bìa của đĩa đơn ”Hotel California” được cho là chụp dinh thự của Anton LaVey, giáo chủ Satan, người đứng đầu nhà thờ tà giáo Church of Satan.
“Revolution 9″ – The Beatles
Nhắc đến một trong những ca khúc gây tiếng vang bằng phương pháp tua băng ngược, chắc chắn không thể bỏ qua ca khúc “Revolution 9″ của The Beatles. Năm 1969, một lời đồn xuất hiện và lan rộng rằng thành viên của nhóm The Beatles là Paul McCartney thật ra đã c.hết trong một vụ tai nạn xe hơi cách đây vài năm trước. Vì giữ thể diện và đỉnh cao, cho nên các thành viên của The Beatles đã kiếm một… Paul giả thế chỗ Paul thật.
Một trong những bằng chứng được nhiều người quy chụp là ca khúc “Revolution 9″ của The Beatles. Ca khúc chứa nhiều tiếng ồn và âm thanh khó hiểu, và khi dùng hiệu ứng tua băng ngược, người ta phát hiện ra những tiếng ồn như một tai nạn ô tô và ai đó đang hét lên “Hãy để tôi ra ngoài”.
Theo tinnhac
50 năm qua, 5 buổi trình diễn lễ hội sau đây vẫn được xem là ‘k.hoái l.ạc âm nhạc cực đỉnh
Những màn trình diễn lễ hội luôn tạo nên cảm giác sống động không thể ngờ tới. Nửa thế kỷ đã trôi qua, nhưng 5 thời khắc này vẫn được Billboard lưu danh mãi mãi, như đỉnh cao của khoảnh khắc âm nhạc.
Jimi Hendrix: Hội chợ âm nhạc và nghệ thuật Woodstock năm 1969
Jimi Hendrix được đ.ánh giá là một trong những nghệ sĩ âm nhạc có ảnh hưởng nhất trong lịch sử nhạc rock and roll.
Nhờ thời tiết và trục trặc kỹ thuật, lễ hội âm nhạc Woodstock đã trải qua một buổi sáng thứ hai có phần ảm đạm.Khi đó, đám đông 500.000 người đã giảm xuống còn 200.000 người hoặc ít hơn, và đó là những người may mắn chứng kiến gần hai giờ đồng hồ thăng hoa trong sự nghiệp của Hendrix. Jimi đã chơi các hit như "Purple Haze" và "Hey Joe", một số bài hát mới, và tất nhiên, phiên bản ba phút mang tính biểu tượng của ông trong video này đã bước vào lịch sử làng nhạc. Sự rùng rợn rên rỉ, biểu hiện bạo lực của "National Anthem U.S.A" đã chiếm được tâm trạng khán giả tại Woodstock một cách hoàn hảo. Thách thức, hy vọng và xinh đẹp là những gì Hendrix truyền đạt mà không cần nói một lời.
Sau này, ông cũng nổi tiếng thế giới với buổi biểu diễn âm nhạc tại Monterey Pop Festival năm 1967. Ông cũng đã được Rolling Stone bình chọn là nghệ sĩ ghi ta vĩ đại nhất trong lịch sử.
Bob Dylan, Newport Folk Festival, 1965
Ngày 25 tháng 7 năm 1965 đã được xem là huyền thoại với sự xuất hiện của Bob Dylan trong màn trình diễn đỉnh cao tại Newport Folk Festival. Đây được xem là giai đoạn mở ra một trào lưu nhạc pop sáng tạo mới tại thời điểm đó. Bob Dylan chỉ chơi đúng ba ca khúc bao gồm "Maggie's Farm", một bài nhạc mang tên "All It All Back Home" và "Like a Rolling Stone". Rất nhiều khán giả đã la ó ông đã phá vỡ nhạc dân gian truyền thống khi đó. Bất chấp vậy, Bob Dylan đã tiên phong mở ra một trào lưu âm nhạc mới trên toàn thế giới.
Beyonce, Glastonbury, 2011
Beyonce là một trong những nghệ sĩ đương đại duy nhất nằm trong danh sách này, điều đó chứng tỏ sức mạnh trong âm nhạc của cô. Beyonce đã sống với những giấc mơ hoang dại nhất tại Glastonbury 2011. "Tôi luôn muốn trở thành một ngôi sao nhạc rock!" Cô nói với khán giả, và đêm đó cô đã làm được. Cô đã thể hiện ca khúc "Crazy in love" một cách tràn đầy sinh lực. Từ đó, cô đã thể hiện các bản hit solo, Destiny's Child được yêu thích, và bao gồm từ "At Last" của Etta James cho đến "Sex on Fire" của Kings of Leon. "Tôi muốn bạn bị lạc trong âm nhạc tối nay", Beyonce nói. "Tôi muốn tạo ra những kỷ niệm đẹp và được tự do tối nay."
Beyonce đã làm được. Và nó trở thành một trong những buổi nhạc lễ hội không thể nào quên được.
Prince, Coachella, 2008
Ngoài việc là một trong những nhà soạn nhạc sáng tạo nhất mọi thời đại, Prince còn là những nhân vật tạo ra những nét mới cho những ca khúc đình đám khác. Dưới đây là một phần danh sách các giai điệu mà anh trình bày trong buổi biểu diễn tại Coachella 2008: "Come Together" của Beatles, "Rock Lobster" của B-52, "Angel" của Sarah McLachlan và "Creep" của Radiohead. Khi anh qua đời, khán giả đã lục lại những màn trình diễn này để hiều rằng, Prince luôn là một nghệ sĩ độc đáo và đặc biệt khi ông những sáng tác những bản nhạc bất hủ mà còn làm mới những danh tác khác.
Radiohead, Bonnaroo, 2006
Năm 2006, Radiohead đã đưa ra những gì mà nhiều khán giả nhận định mang đến hiệu suất tốt nhất trong lịch sử lễ hội Bonnaroo và là buổi hòa nhạc lớn nhất trong sự nghiệp của ban nhạc này. Radiohead mang đến những màn trình diễn đỉnh cao với những ban hit mà khán giả không bao giờ quên bao gồm "15 Step," "House of Cards," "Weird Fishes/Arpeggi," và "Bodysnatchers."
Chính màn trình diễn năm 2006 đã đưa tên t.uổi bay cao hơn nữa với dòng âm nhạc ấn tượng và phong cách trình dẫn vô cùng chuyên nghiệp. Nó đã được đưa vào lịch sử là những màn trình diễn đỉnh cao của làng nhạc.
Theo Tri Thuc Tre
Vụ kiện lùm xùm nhất tuần qua: Lana Del Rey có cố tình đạo nhạc Radiohead hay không cũng không quan trọng Tuần qua, người ta xôn xao trước thông tin Lana Del Rey bị tố đạo bản hit đình đám "Creep" của Radiohead. Tuần qua, Lana Del Rey đã gây xôn xao khi đăng lên Twitter dòng tweet liên quan đến việc nhóm nhạc Radiohead kiện cô về sự tương đồng trong 2 ca khúc "Get Free" và bản hit năm 1992 của nhóm...
