Bức tranh ‘khủng’ trăm năm tuổ.i ẩn giấu trong tường nhà cổ
Một cặp vợ chồng đang cải tạo một tòa nhà 115 tuổ.i đã phát hiện ra hai bức tranh ẩn bên trong tường, mỗi bức tranh dài 18 mét.
Nick và Lisa Timm đã mua tòa nhà ở Okanogan, nằm cách Seattle khoảng 4 giờ về phía đông, vào cuối năm 2021. Mới đây, họ tiến hành cải tạo với mục đích biến toà nhà lịch sử thành một quán bar lớn.
Cải tạo toà nhà cổ bất ngờ phát hiện bức tranh khủng trăm năm tuổ.i
Kế hoạch của cặp đôi là biến không gian rộng 278 mét vuông thành một quán bar và nơi tụ tập của cộng đồng, xây dựng dựa trên kinh nghiệm của Nick khi điều hành các quán bar và nhà hàng ở Olympia.
Bất ngờ xảy ra ngay khi phá dỡ những bức tường đầu tiên và phát hiện ra bức tranh tường dài 18 mét ẩn giấu bên trong. Bức tranh tồn tại suốt thời gian, nhà cũng đổi chủ nhiều lần nhưng chưa ai khám phá ra.
Những bức tranh sơn dầu dọc theo các bức tường phía bắc và phía nam của toà nhà mô tả khung cảnh yên bình với hồ nước, cây xanh mát.
Nick cho biết: “Chúng tôi mất khoảng 20 phút để phá bỏ các bức tường. Sau đó, tôi phát hiện ra những bức tranh tuyệt vời đằng sau lớp thạch cao vững chắc này”.
Hai bức tranh khổng lồ nằm ở hai bức tường đối diện nhau
Khi lớp thạch cao bong ra để lộ bức tranh tường khổng lồ dài 18 mét và cao 6 mét. Một thành viên trong nhóm xây dựng đã đưa ra ý tưởng nghi ngờ vẫn còn một bức tranh khác ở bức tường đối diện.
Đúng như dự đoán, sau khi dỡ bức tường đối diện họ đã tìm thấy bức tranh khổng lồ thứ hai. Nhóm làm việc mất khoảng 4 giờ để khám phá toàn bộ tác phẩm nghệ thuật.
Toà nhà cổ được xây dựng vào khoảng năm 1907, từng là một khu phức hợp có rạp chiếu phim, hồ bơi và cả một sân đấu gà trống.
Cơ quan nghiên cứu lịch sử quận Okanogan cho biết từng có một bài báo từ năm 1915 nói về kế hoạch ban đầu của những bức tranh tường.
Một nghệ sĩ địa phương khi đó đã được chỉ định, yêu cầu vẽ bức tranh tường cho Nhà hát trung tâm vào thời điểm đó.
Video đang HOT
Nick đã gỡ xuống toàn bộ bức tranh để đem đi phục hồi, tân trang lại một cách thận trọng. Một số phần của bức tranh tường bị hư hại nhiều và họ đang tìm cách khôi phục càng nhanh càng tốt.
Cặp đôi hi vọng sẽ khai trương quán bar vào cuối tháng 3 nhưng hiện tại sẽ phải lùi lại vài tháng vì có thể phải đến giữa mùa hè mới hoàn thành công việc phục hồi bức tranh.
Bức tranh tường sẽ là trung tâm của quán và những không gian khác sẽ được lấp đầy bằng các vật phẩm lịch sử. Gia đình Nick có nhiều vật dụng lưu truyền qua các thế hệ con cháu nên anh sẽ mang ra trưng bày, cộng thêm những sản phẩm của bạn bè, người dân xung quanh tặng.
Bức tranh 'ma quái' được lưu giữ trong Tử Cấm Thành, ý nghĩa ẩn giấu đằng sau khiến hậu thế run sợ, nhìn thấy lập tức đi đường vòng
Bức tranh "ma quái" trong Cố cung khiến ai ai cũng phải kinh sợ.
Trong Tử Cấm Thành (hay còn gọi là Cố Cung) có lưu giữ một bức tranh "ma quái", phía sau ẩn chứa một câu chuyện cực kỳ đáng sợ. Tên của bức tranh là "Cô Lâu Hoan Hí Đồ" được vẽ bởi đôi tay tài hoa của họa sĩ thời Nam Tống - Lý Tung.
Bức tranh "ma quái" vẽ về cái gì?
Một nghệ nhân điều khiển rối đang ngồi bệt trên đất dùng những sợi dây mỏng manh điều khiển con rối hình xương người nhỏ bé. Bên cạnh nghệ nhân là một gánh hàng có đựng nhiều vật dụng thường ngày như ghế cỏ, chiếc ô, chiếu nằm,... Trông có vẻ đây chính là một người mãi nghệ đường phố để kiế.m tiề.n lo toan cho gia đình.
Phía sau nghệ nhân là người vợ đang cho con bú. Bên phải bức tranh là một em bé đang bị thu hút bởi bộ xương nhỏ chuyển động, phía sau còn có một người phụ nữ đang trong tư thế giơ tay, lo lắng con mình gặp phải chuyện hiểm nguy.
Chủ quan bệnh nhẹ tự điều trị tại nhà, chưa tiêm vaccine covid-19, F0 ở Hà Nội nhập viện trong tình trạng nguy kịch hầu hết đều t.ử von.g
Chi tiết khiến cho bức tranh trở nên rùng rợn chính là: Thứ đang thao túng con rối hình xương không phải là nghệ nhân đường phố, mà lại là một bộ xương khô.
Có người nói, bộ xương là một người đã qua đời, nhưng vì chấp niệm lo toan cho gia đình và con cái chưa hoàn thành nên mới hiện hồn trở về. Đối với những nghệ nhân đường phố, lang thang khắp đầu đường xó chợ "lấy đất và trời làm nhà" chính là số phận của họ.
Chủ đề của bức tranh
Chủ đề trọng tâm của bức tranh chính là nhân quả luân hồi và sự chuyển hóa giữa sự sống và cái chế.t. Họa sĩ đã chia bức tranh ra thành hai phần, một bên là sống và một bên là chế.t.
Phần bên trái vẽ bộ xương khô lớn với đầu đội mũ trùm, thân mặc áo mỏng, thể hiện ý nghĩa về cái chế.t lụi tàn của người nghệ nhân điều khiển rối. Phần bên phải vẽ em bé đang bò trên nền đất, ngẩng đầu vươn tay khát khao chạm vào thứ gì đó, tượng trưng cho sự sống mới chớm nở. Sự sống và cái chế.t đối lập nhưng lại hấp dẫn lẫn nhau.
Phần trung tâm của bức tranh là hình ảnh bộ xương nhỏ đang cong người vẫy tay mời gọi đứ.a b.é đến bên mình được điều khiển bởi nghệ nhân "xương khô". Đây chính là thủ pháp ẩn ý "kịch lồng trong kịch" được thể hiện dưới nét vẽ tài tình của danh họa Lý Tung.
Phía sau nghệ nhân "xương khô" là người phụ nữ đang cho con bú nhưng sắc mặt lại bất an, chuyên chú nhìn hai mẹ con ngoài kia. Hình ảnh này hoàn toàn đối lập với người phụ nữ đang vui vẻ vươn tay muốn ngăn cản con trai bị hấp dẫn bởi bộ xương múa rối. Đây là sự kết hợp giữa tĩnh và động, giữa suy nghĩ và hành động.
Kết cấu của bức tranh
Họa sĩ đã sử dụng hàng loạt các hình ảnh như bến tàu, gánh hàng cùng với những đường vẽ dày đặc bao quanh người nghệ nhân "xương khô" để tăng cảm giác u tối, rùng rợn và đáng sợ để thể hiện ý nghĩa cái chế.t.
Đồng thời, hai mẹ con bên góc phải của bức tranh lại được đặt trong nền vẽ đơn giản, hầu như không có bất kỳ hình ảnh nào khác. Điều này có dụng ý nhấn mạnh cảm giác hoan hỷ, vui tươi và sáng sủa của sự sống ngập tràn.
Kỹ thuật vẽ tranh
Chỉ bằng thủ pháp vẽ tranh bằng bút lông và mực mài, Lý Tung đã đưa kỹ thuật hội họa lên tầm cao mới với đường nét cứng cáp và chắc chắn, màu mực thanh mảnh và tinh tế.
Sợi tơ, áo mỏng, tấm lưới,... đều được thể hiện một cách sống động như thật. Hình ảnh những món đồ nhỏ được phác họa một cách gọn gàng, tỉ mỉ, giúp cho bức tranh càng thêm mượt mà, nét nhiều nhưng không bị rối.
Da và xương được phác họa bằng kỹ thuật tạo nét khác nhau. Nét vẽ xương cứng cáp, mạnh mẽ. Nét vẽ da thì uyển chuyển, tròn trịa, căng tràn và tạo cảm giác đàn hồi.
Họa sĩ đã sử dụng phương pháp "lớp chồng lớp" để vẽ màu cho bức tranh. Công tác tô màu vô cùng cẩn thận, đầy tính cổ điển, mang đậm sắc thái của kỹ thuật vẽ tranh thời Tống.
Tác giả
Lý Tung (1166 - 1243), là danh hoạ thời Nam Tống, người ở Tiề.n Đường (nay thuộc Hàng Châu, Chiết Giang). Thời trẻ, ông là thợ đóng mộc, sau này mới trở thành con nuôi của Lý Tòng Huấn theo học vẽ tranh trong Họa viện. Ông giỏi nhất vẽ người và tượng Phật.
Lý Tung xuất thân trong gia đình bần hàn nên ông thấm nhuần phong cách sống giản dị của dân gian đời thường. Về sau, ông trở thành danh họa làm việc trong cung đình, được tôn thành "Họa sư của tam triều" (Quang Tông, Ninh Tông, Lý Tông).
Vậy thì tại sao Lý Tung lại đặt bố cục trọng tâm và nét vẽ tinh xảo nhất vào bộ xương khô?
Danh họa nhà Nguyên - Hoàng Công Vọng đã nhận xét về bức tranh "Cô Lâu Hoan Hí Đồ" như sau:
Không có thịt, cũng chẳng có da, nhưng vẫn thể hiện được nét khổ tâm và u buồn. Nghệ nhân điều khiển rối còn chế tạo thêm một mô hình nhỏ giống hệt bản thân để mua vui cho người khác.
Hoàng Công Vọng cho rằng bức tranh của Lý Tung lột tả cảnh nghệ nhân dân gian một thân một mình lưu lạc khắp thiên hạ, ăn gió nằm sương, thảm đến mức người khô rạc chỉ còn bộ xương khô. Nhân vật này có thật sự là nghệ nhân điều khiển rối, hay đó chính là một hiện thực tàn khốc trong xã hội lúc bấy giờ?
Tuy nhiên, nếu như quan sát kỹ hơn, chúng ta sẽ dễ dàng nhận ra hai người phụ nữ có con không hề nghèo một chút nào, thậm chí phong thái của họ còn toát lên vẻ quyền quý, cao sang của tầng lớp quý tộc.
Nhiều chuyên gia cho rằng bức tranh thể hiện lên những nỗi niềm về cái chế.t. Giai đoạn Tĩnh Khang (1126 - 1127), Nam Tống loạn lạc, giao tranh không ngừng, đâu đâu cũng là xá.c chế.t nằm ngổn ngang. Bức tranh là sự đối lập giữa sự sống và cái chế.t, đồng thời sống chế.t luôn tồn tại cùng lúc. Trong đó, có người nhìn thấy quỷ, có người nhìn thấy được sự toan tính và âm mưu, có người nhìn thấy được sống và chế.t,...
Độc lạ những bức tranh vẽ trên xác con gián Nghệ sĩ Philippines gây ấn tượng mạnh khi cho ra mắt những bức vẽ trên con gián đã chế.t. Rất nhiều nghệ sĩ trên thế giới sáng tạo nghệ thuật từ những chất liệu độc đáo không giống ai và Brenda Delgado đến từ Phillipines là một trong nhưng người như vậy. Leonardo Da Vinci đã nói rất đúng rằng "người nghệ sĩ...